第一章 绘画语言概述

如果绘画的语言可以称为人类的另一种语言，那么它一定是有文字语言所不能取代的功能。因为它没有固定的“文字”和固定的构成逻辑，而是形象化的语言，任何一种艺术都不像绘画艺术那样通过直觉就能读懂。不仅如此，绘画语言所表达出来的意境、情绪、思想和情感并不强加给观照者，而是可以使观众见仁见智，它能满足观众站在各种层面、各种角度、各种心态去进行相关的品评和思考，并给人们创造出所能接受的一切美的东西。画家通过绘画语言去表达一切美，张扬美，并引导人们去追求美。也只有当绘画语言在表达时产生出以上使人们毋庸置疑的价值时，绘画才能称之为一种艺术。

绘画必须创造出自己独特的语言。

绘画的技法是绘画语言的基础，是构成绘画语言的元素。绘画技法不是画家本能的表现手段，也并非是自然物象的照搬，技法本身是画家的一种功力，要通过严格的训练才能掌握的功力。掌握了绘画技法并不意味着掌握了绘画的语言，只是掌握了绘画语言的“单词”。更重要的是如何使用这些“单词”来构成“语句”，通过“语句”来构成语言，构成完整的画面才是绘画语言的全部。绘画语言的局部诉说并不能形成完整的绘画表述，这与文学语言是截然不同的。绘画的形成和文章的形成在程式上是一致的：文章是一字一句地写，作画也是一笔一画地画。文章的某一段也许能够单独抽出来形成一个比较完整的观点和意思，而在绘画作品中无论选出哪一个局部，都很有可能什么都不是，什么都不能表达。人们对文章的阅读是逐字逐句，而对绘画作品的欣赏则是整体的、全方位的。这是绘画语言最为特殊的地方。绘画作品的观照者在欣赏绘画作品时可以任意在画面的任何一个部分进行观赏，画家通过作品只能告诉观照者什么是主体、什么是客体，没有任何强加给观照有的因素。然而画家在运用绘画语言时，绘画技法的组成是有机的，像文学语句一样随着画家的思想、情绪、想象而进行有序的工作。这种工作的最终目的是在作品全部结束以后才显示出意义。画家可以通过这种语言向任何一个心灵进行述说，并被一切观照者所理解。

感情在绘画语言的表达巾是独立存在的。行笔的快慢、用色的强弱等所有的语言表达在画家的作画过程中都受到画家创作思想和激情的控制和主宰。

因此，画家创造了各种不同的语言模式：创造了种种如何来诉说痛苦的线条、色彩和笔触，创造了种种如何来表现兴奋的线条、色彩和笔触，创造了种种如何来显示愤怒的线条、色彩和笔触，创造了种种如何来传达愉悦的线条、色彩和笔触……这一切都是绘画语言要进行研究的东西，当然也是画家和观众都必须认可的经验和模式。在这方面，绘画语言和文学语言有一个本质的不同：文字语言的生成模式是按照语言的逻辑性来展开的，而绘画语言的生成模式是按照人类审美经验而产生的。绘画语言不具任何逻辑性。

这就是画家追求绘画语言的目的，也是创造绘画语言的初衷。