二 歌题与词眼
作为一种时间艺术,歌词要求作者在很短的时间内把思想、情感和文词美感,通过音乐形式呈现给听众,它要求一个相对明朗而集中的主题,才会获得比较好的传播效果。如果歌曲的主题是分散的、混乱的,那么它既不利于作曲家谱曲,也不利于演唱者表达,同时也不利于歌众受听和传唱。
和诗相比,歌曲的题目更为重要。歌众在看到一首歌曲题目时,就大致产生了相应的情感和意义期待。
歌曲的题目,既能集中体现歌曲的基本主题,也能为歌曲的情调、风格基本定型,比如《中国人民志愿军战歌》,标题指明是一首进行曲风格的军歌,《草原之夜》一定是一首富有少数民族风格的抒情歌,《少年,少年,祖国的春天》是一首少儿歌,《蜗牛和黄鹂鸟》可能是充满谐趣的童谣或者校园歌曲,《故乡的明月》一定是一首乡情颂歌,《我的中国心》必定是爱国颂歌,《明天你是否依然爱我》就该是一首感伤情歌,《东风破》《青花瓷》有着“中国风”特色,《存在》应该带有哲理思考,等等。
在歌曲中,像诗歌以《无题》作题目者几乎没有。即便只有词牌名,如李清照的《一剪梅》谱成曲,在传唱时也会冠以较明白的标题《月上西楼》,苏东坡标题不鲜明的《赤壁怀古》,现代歌曲版改名为《大江东去》。所以,在歌的海洋中,醒目的歌题是值得花代价设计的“面孔”。
很多歌题的最后一字,也会为一首歌确定整首歌的韵脚。比如《种太阳》《我的中国心》《马儿慢些走》等。比如袁惟仁作词作曲、那英演唱的《征服》,用歌题的后面一个韵母,作为整首歌的韵脚:
“词眼”是一首好歌曲的另一个重要元素,也是一首歌最成功流传的部分,实际上,一首歌就是在变异的基础上不断重复。歌中不断重复的部分,便是“词眼”,它通常出现在一首歌的主歌部分,也是一首歌最重要的思想和感情提炼。出色的“词眼”往往使一首歌得以流传。比如,“外面的世界很精彩,外面的世界很无奈”(《外面的世界》),精炼地写出了现代人的迷茫;“不是因为寂寞才爱你,而是因为爱你才寂寞”(《不是因为寂寞才爱你》),唱出了爱的无奈;“我只有两天,我从没有把握,一天用来希望,一天用来绝望”(《两天》),书写了生命的感受。某种意义上,我们是因为记住了“词眼”,而记住了一首歌。
“词眼”的重要性,不少歌曲创作论者已经注意到,付林的《流行歌曲写作新概念》一书中,就很好地探讨了此问题。他从歌曲的流传需要出发,用了一个更通俗的说法“流行句记忆点”,他认为“流行歌曲最大特征就是寻找和设置词中所写的故事中的流行句”[6]。
“重复”是歌词极其重要的艺术。事实上它不但表现为一首歌的“词眼”,而且作为一首歌的构成要素,也体现在歌曲的形式上,比如,歌词的每行规则和不规则的长度及段落,协和音乐的相同的短语节奏,韵脚的重复,不管是严格的重复,还是有变异的重复,都是歌词最明显的特征。可以说,重复产生诗性,重复展示了歌词作为一种艺术要素的文本组成功能。比如这首张黎作词、刘青作曲的《山不转水转》,表面上是化用了中国诗歌传统的顶真修辞手法,实际上,歌曲的艺术和深度正经由各种变异中的重复不断升华:
因此,歌词不是一种浅显的诗,必须符合歌唱艺术,只有充分符合歌曲流传要求,才能体现歌词的美学意图和效果。词作家乔羽精辟地论述道:“声乐艺术,在我看来是语言的延长和美化。古人的说法是‘歌永言’,我以为这里的‘永’字包含着延长和美化这两层意思。”[7]从语言层面上,如何延长意义和美化形象,也正是歌曲张力的重要部分。