前言

艺术是人类感受美、表现美和创造美的重要形式，也是表达自己对周围世界的认识和情绪的独特方式。在艺术教育的过程中，我们应该尊重学生自发的表现和创造，并给予适当的指导。根据中华人民共和国教育部发布的《3~6岁儿童学习与发展指南》中提出，要珍视游戏和生活的独特价值，创设丰富的教育环境，合理安排一日生活，最大限度地支持和满足幼儿通过直接感知、实际操作和亲身体验获取经验的需要，严禁拔苗助长式的超前教育和强化训练。

卡尔·奥尔夫说过，“原本的音乐决不单单是单独的音乐，而是和动作、舞蹈、语言的结合。”这种结合在中国古代的“乐”的艺术活动和西方古希腊时期的艺术中都有存在。为此，在幼儿音乐教育中，除发展音乐与语言的能力之外，还要进行基本的形体动作训练。《幼儿艺术启蒙（音乐舞蹈综合卷）》严格遵循《指南》的相关要求，以为幼儿后继学习和终身发展奠定良好素质基础为目标，以促进幼儿体、智、德、美、劳等各方面的协调发展为核心，设计一套针对音乐和舞蹈学科，适用于3~6岁儿童学习与发展的幼儿艺术课程。本套教材的雏形起源于2009年中央音乐学院音乐教育学院开设的儿童音乐班。作为当时这个班的任课教师，笔者一直在思考如何对3~6岁这个年龄段的学生进行音乐和舞蹈的早期开发。2012年笔者在北京创建了IGW艺术中心，建设初期组织了几位中央音乐学院音乐教育学院的研究生对3~6岁的音乐课程进行试验和研发，并完成了3~4岁，4~5岁，5~6岁三个年龄阶段的学生进行歌唱和律动课程的音乐启蒙课程教材。同年，笔者有幸进入北京舞蹈学院附属中等学校的音乐舞蹈综合班任教，并承担这个专业的教学和管理工作。通过近距离地接触职业舞蹈教育教学，对音乐和舞蹈有了全新的认识和提高。在实际教学中遇到的种种问题，越发让笔者感到音乐、舞蹈早期开发的重要性和合理性。

本课程从实践的角度，探寻一种自然的能表达内心情感的身体训练，将音乐与舞蹈、戏剧天然而密不可分的精神和行为相互联系，运用身体律动加强学生音乐节奏感，加强学生的情感体验与表达，激发学生自主地对于音乐和舞蹈的需要，促使其对多维生命形态的理解与解读，表现多维的生命形态，引发学生对舞蹈对音乐不同角度的思考，在幼儿3~6岁的阶段种下一颗小小的种子。