三、提高学前音乐教育学生音乐审美能力的途径

（一）制度先行，从根本上解决问题

要提高高职院校学前教育专业学生音乐审美能力，培养出理想、合格的专业人才，首先必须得到学校管理部门的重视和关注，建立适应新形势的体制机制，在改革创新上下功夫，在制度层面下功夫。淘汰、取消传统体制下的那些束缚观念、阻碍创新、限制发展的条条框框，在体制机制上下功夫，出台相对宽松、能激发教育系统教师职工积极性、创造性的规章制度，从根本上解决问题，从而释放教师、学生的教育热情、学习激情，进而解决高职院校学前教育专业学生音乐审美能力培养方面存在的问题。

（二）更新教育观念，明确培养目标和任务

高职学前教育区别于专业音乐教育，它的最终意义不在于音乐技能、技巧的提高，而在于通过音乐美的熏陶，完善人格塑造，使学生身心健康、和谐，最终，把音乐通过音乐审美能力渗透到幼儿的教学当中。故而，高职院校学前教育专业学生音乐审美能力的培养需要转变思想观念，明确教学目标和任务，改革教学内容。要充分认识音乐审美力的培养是学生品行、意志、素质、智力尤其是发展创造能力的良好途径。重视学生的审美教育，要从提高民族素质的高度认识音乐审美教育，把音乐审美教育工作切实纳入日常教学之中，真正发挥音乐审美教育在学前教育中的作用。

同时，定位于高职院校学前教育专业，明确强化、提高幼师所需的专业技能、适应职业的需求是高职学前专业的学生所应该学习的内容，高深的、音乐专业化的教学不适合高职学前教育专业的学生。

（三）面对现实，有教无类、因材施教

生活环境、艺术修养、兴趣爱好、文化层次等诸方面的不同，使得学生在音乐感受、音乐理解上出现差异，但接受音乐教育是学生的权力，也是音乐教育者的崇高责任，学生是音乐审美活动的主体，教师要面对全体学生，根据培养目标的需要开设各种适应幼师职业发展的音乐课程，激发学生对音乐的兴趣、培养审美素养，针对个体差异，量体裁衣。突出音乐的素质教育功能，淡化选拔意识，体现音乐教育的广泛性和适应性，使每位学生都受到良好的音乐审美教育，关注他们音乐情感、素养、品格与音乐审美能力的提高，体现爱与被爱的统一，贯穿教育的全过程。

（四）培养学生正确的审美意识

所谓审美意识是人们在长期的感受美、鉴赏美、创造美的实践活动中形成的观念，具有民族的、时代的、阶级的特点。在我国古代教育史上，审美教育在整个教育体系中被提升到“综合”与“完成”的高度。孔子说“兴于诗，立于礼，成于乐”。可见，古代哲人对育人规律的总结值得我们深思和借鉴。

在高职院校学前教育专业学生音乐审美能力的培养过程中，要充分发挥教师、教材的示范作用，运用多种教学形式让学生感受优秀音乐作品的思想蕴意和表现手段，使学生得到美的熏陶。在引导学生进行音乐欣赏、感受音乐语言美的同时，还要从音乐作品的题材、体裁、调式、和声、曲式结构、风格中让学生理解音乐的内容，感受音乐形式的美，提高鉴赏能力，使学生在审美过程中扬善弃恶，褒美贬丑，从而树立正确的音乐审美意识。

（五）将音乐学习与相关领域的学习有机结合

高职院校学前教育专业的课程设置在完成自身教育目标的基础上，应结合职业特点开设各种选修课，将音乐学习与相关领域的学习有机结合。通过了解更多的文化、戏剧、绘画、建筑、文学等与音乐相关的各个方面，让学生感知和了解音乐与文化的关系，开阔学生的视野，达到理解、接纳和尊重不同文化的目的。

在教学中要抓住贯穿各类艺术共同特征的主线，充分发挥与运用各种艺术门类的不同表现手段，进而将其整合成综合性的教学方法，这种融合性的教学方法有利于帮助学生更好地理解音乐、提高音乐审美能力。

在训练学生音乐审美能力时，教师应抓住学生可以感知的、有生活经验的内容，而不能孤立地让学生感受音乐元素和概念，应设计和组织专题活动，将音乐与其他交叉学科进行合理地融合、渗透，帮助学生获得较好的音乐体验。

充分利用社会资源，把审美延伸到校外，扩大到整个社会，为音乐审美能力的培养与学习打下基础。

（六）加强课外音乐审美实践活动

课外音乐活动是课堂音乐教学的延伸，是培养学生音乐审美能力的有效方式，也是音乐审美能力培养教育的重要组成部分。课外音乐实践类课程能够激发学生欣赏音乐、表现音乐、创造音乐的兴趣。合唱团、乐团、音乐会、音乐欣赏会、歌咏比赛，以及专家讲座、音乐协会等都是课外音乐活动的形式。

1．加强学生音乐社团建设

演唱、演奏、舞蹈过程是学生进行美的体验过程，学生置身于美的欣赏和享受之中，既提高了他们的音乐技艺，又提高了学生的审美能力。学校要创造条件组织学生合唱团、乐团、舞蹈团等，建立专门的辅导教师负责制，积极地动员学生们参与其中。

2．组织各种形式的音乐讲座

要定期举办不同规模、形式多样、内容健康向上、格调较高的音乐讲座活动，丰富学生的业余文化生活。音乐讲座的内容要丰富，形式要多样。音乐理论讲解与音乐欣赏相结合、音乐表演与音乐交流相结合，可以涉猎交响音乐、民族音乐、戏曲音乐、流行音乐等不同的音乐体裁。通过这些讲座，使学生触摸音乐的精神世界，感受音乐的魅力。对此，学校应予以高度关注，并予因势利导，提供、创造相应条件，尽量满足学生的愿望。

3．组织学生参加各种音乐比赛

组织学生参加各种音乐比赛是给学生提供展现自己、实现梦想的舞台，是巩固和深化课堂教学效果，将课堂上所学知识、技能付诸实践的行动。比赛为学生提供表现音乐、创造音乐的机会，可丰富其临场应变经验，提高其音乐审美等多方面的能力，使其主动参与到音乐实践活动中，获得音乐审美的体验和享受成功的快乐，激发对音乐的兴趣与爱好，充分调动学习积极性。

（七）加强音乐教育师资队伍建设

目前，高职院校发展的速度较快，有些学校是新合并建校和转型的，学校建设的主要关注点大多集中在校园建设和教学体系建设上，而对于最重要的人才引进、高素质师资队伍建设反而关注不够，从而造成音乐教师在比例上的失衡。高职院校需要合理地充实、扩大音乐教师队伍。

在职的大部分高职音乐教师都有较好的音乐专业技能，但受限于各种条件，他们在本专业的前沿教学理论、教学方法等方面的研究关注不够，在教学技能、科研能力方面尚需提高。所以，学校要为教师的深造提供方便与条件，多给其一些进修、学习、研讨的机会。音乐教师只有不断地探索、研究、学习和实践，才能获得更多的理论、经验和方法，更好地适应新时代教育的发展。

综上所述，在提高高职院校学前教育专业学生职业技能的同时，加强对其音乐审美能力的培养，对我国高职学前教育的发展至关重要。要深入调查研究、发现高职院校学前教育专业学生音乐审美能力的培养方面存在的问题，探索在音乐审美教育中学生音乐审美能力适用的方法和途径，为我国高职院校学前教育专业学生音乐审美能力的培养做出应有的努力。

参考文献：

[1]占静．对高职院校学生音乐状况和改革的探索[J]. 2013（16）.

[2]胡晓曼．高职院校音乐教育现状的调查与研究[J/OL]．中国知网，2012（10）.