第一部分　亦庄开发区“十三五”时期文创产业发展规划总体研究

第一章　文创产业发展规律特征研究

一、文化创意产业发展内涵及概念界定

（一）文化创意产业内涵

文化创意产业是以创意为核心，由“文化、创意、科技”三者深度结合形成的产业集群，是向大众提供文化、艺术、精神、心理、娱乐产品的新兴产业。文化创意产业兴起的时代条件是全球化和进入消费型社会，社会基础是人们精神文化消费的需求日益增长。

文化创意产业与创意产业的关系与区别。当代文化创意产业的兴起源于创意产业这一创新理念的发现。创意产业，是作为进入后工业社会、现代服务业高度发达的国家和地区选择的一种新兴产业，是现代社会向后现代社会转型的一次产业升级。创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中，该文件明确提出，所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。文化创意产业和创意产业的内涵和外延基本上一致，不同之处仅在于“文化创意产业”更为强调文化价值、文化资源的产业化开发和利用，强调文化与创意的结合，而“创意产业”更为强调个人的创造力。

文化创意产业与文化产业的区别。文化创意产业和文化产业非常接近，但不完全等同于文化产业。与文化产业相比，一方面，文化创意产业还包含了如建筑设计、服装设计等方面的内容，行业范围更为宽泛；另一方面，“文化创意产业”更为突出“个人创意”和“内容生产”，“文化产业”更多地强调文化产品和服务的生产与提供。

（二）文化创意产业分类

在我国甚至全球范围内，北京最早明确对“文化创意产业”进行了行业分类。2006年底，北京市统计局、国家统计局北京调查总队制定发布了《北京市文化创意产业分类》，将国民经济行业分类中的82个行业小类和6个行业中类纳入文化创意产业范围，并建立了由三个层次组成的分类体系。第一层根据文化创意活动的特点分为9个大类，分别是：文化艺术，新闻出版，广播、电视、电影，软件、网络及计算机服务，广告会展，艺术品交易，设计服务，旅游、休闲娱乐，其他辅助服务。第二层依照产业链和上下层分类的关系分为27个中类。第三层共有88个小类，为具体的国民经济行业。（其中有部分行业小类的活动不是纯的文化创意活动）（见表1-1）

进入21世纪以来，由于高新技术被广泛应用，使信息产业与文化产业全面互渗，文化产业与其他产业相互渗透，出现了一批新兴的文化创意产业，并逐步成为全国以及区域经济发展的支柱产业。在产业融合的大趋势中，新兴文化业态不断产生，文化产业规模和边界进一步扩大，文化产业的内涵不断丰富，这对文化产业的分类及统计工作提出了新的要求。对文化产业概念的定义和分类也体现了一个国家和地区文化产业发展的战略思考以及政策导向性。

2012年，国家统计局修订发布了《文化及相关产业分类（2012年）》，结合新时期文化产业发展的特点和需求，对文化产业概念的定义和分类体现了一个国家和地区文化产业发展的战略思考以及政策导向性。新修订的文化及相关产业的范围包括10大类50小类，进一步拓展了文化产业的范畴。

（三）文化创意产业特点

文化创意产业基本的经济特点具体表现在六个方面：

1．创意产品需求的不确定性

文化创意产业生产的产品不是基本的物质性必需产品，而是更富于精神性、文化性、娱乐性、心理性的产品。随着人们生活水平的提高，对这种精神性产品的需求总体上在日益提升，需求量越来越大，这是创意产业发展的根本动力。但是对于每个具体的产品如电影、电视剧、广告片、MTV、动漫、网络游戏来说，这种需求又有很大的不确定性。每个创意产品对于消费者的需求来说，存在时尚潮流、个体嗜好、传播炒作、时机选择、社会环境、文化差异、地域特色等多种不确定因素，因而，大大增加了创意产品的风险。

2．创意为王的精神特质

创意产业的精神性、流动性、易逝性决定了创意产业的根本：创意为王，创造性是创意产业的生命线。创意产业的产品最忌讳沿袭陈规俗套，它在总体上必须凸显出产品独具特色，才能“击中”人心，在市场上获得超值的效益。当代消费型社会，大众流行文化遵循时尚化、潮流化的运行方式，使文化产品的新颖性、短时性和强烈的空间（视觉）特征空前凸显出来。广告、建筑、艺术和文物、工艺品、设计、时装设计、电影、互动休闲软件、音乐、表演艺术、出版、软件、电视广播、游戏与网络游戏，以及动漫、DV、FLASH、短信、手机视频无不强烈地依凭新的创意和新的设计。

3．产业化链条的依赖性

创意产业尽管十分推崇创造者的个人创造力，但它既不是闭门造车，也不是由个人独立完成。文化创意产品的产业化必须由创意策划、技术制作、传播操作、管理协调、商品销售等多方合作才能最终完成，它是各方协同联合的产物，因此对于文化产业链的构建至关重要。

4．创意产品的多样性与差异性

创意产品具有创意的多样性和差异性。由于创意产业更多地具有文化艺术的特性，因而其风格、基调、艺术特色更具有多样性与差异性。既包括纵向的差异性，即产品与产品之间在产品水平、等级和质量的区别，是对产品的“原创性”“技巧性”或艺术境界的评价；也包括横向的不同类别不同特色之间的区别，即消费者在同样质量同样水平的创意产品之间会因为其习惯、偏爱而做出不同选择。

5．对高科技手段的依赖性

传统文化产业以文化旅游业、一般演出业、工艺品等为主。但是文化创意产业必须更多的依赖高科技产业。一方面，高科技能支撑文化创意产业的升级换代，与高科技结合能创造新的业态，是文创产业发展的主力军，如动漫、游戏、虚拟技术、3D技术等；另一方面，高科技可以改造提升传统的文化创意产业，如数字出版、数字会展、虚拟旅游体验等，实现了文化产业的创意化发展，有效提升了文化产品的附加值。

6．对知识产权保护的重要性

文化创意产业的本质是知识经济。文化创意产业的核心就在于最大限度地发挥人的创造力，由创造力产生的创意成果必须是独特的、原创的且有意义的，文创产业的根基和生命力都是基于原创所激发的“差异”和“个性”。以“文化”“创意”为主体的产业核心内容是围绕着“以知识、创造力为源泉”的一系列行为，而为了使核心内容发挥其应有的作用，对知识产权的保护与利用就显得尤为重要。知识产权是产业生存和发展的关键，是对文化创意产品知识性、原创性的承认与保护，是对文化产品开发者创造力的尊重和鼓励。同时，知识产权的实现也是文创产业得以交易的根本。