1.3　游戏的起源

约翰·赫伊津哈认为，文明是在游戏中发展起来的，文化是以游戏的形式展现出来且一开始就处于游戏当中。在文化发展的早期阶段蕴含有游戏的特质，文化在游戏氛围和游戏形态中推进。早期的人类活动，艺术与生产的界限并不明显，艺术的超越世俗的功能性没有完全体现出来，随着社会的发展，这种状态逐渐开始改变。到2011年，美国联邦政府下属的国家艺术基金会将互动游戏列为艺术资助的范围，现在比较普遍的观点是将游戏作为一种艺术形式，也称为第九艺术。因此，从艺术的角度看游戏的起源，有助于加深读者对游戏的理解和认识。

历史上的许多学者在艺术起源这一领域进行了研究，从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说，揭示了人类艺术发生的某些条件和根据。艺术起源学说，可以帮助读者从不同方面了解游戏的起源及其原因，从而进一步理解游戏的本质。下面对这些学说分别进行介绍。

1.3.1　模仿说

模仿说的观点认为，模仿是人类固有的天性和本能，人类早期的艺术源于模仿，像早期的舞蹈、绘画及音乐等艺术形式，起源于人类对自然的模仿。模仿说是关于艺术起源问题的最古老的理论，在古希腊哲学家看来，所有艺术都是模仿的产物。这种对现实世界的模仿，既包括事物的外观形态，也包括内在的规律和本质。而且模仿能力是人从小就有的天性和本能。

模仿也被认为是游戏的特征之一，称为游戏的模拟性，大多数游戏都可以从模拟的角度进行解释。即使是中国象棋这一类游戏，也可以理解为是对一场在虚拟空间进行的战争的模拟，包括更抽象的中国围棋。在游戏类别的划分上，也曾将模拟作为游戏的类别之一。

1.3.2　游戏说

游戏说认为艺术起源于游戏，其代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。席勒通过对游戏和审美自由之间关系的比较研究，首先提出了艺术起源于游戏的观点，认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。人们只有在一种精神游戏中才能彻底摆脱实用和功利的束缚，从而获得真正的自由。游戏说还认为，人的审美活动和游戏一样，是一种对过剩精力的消耗，因为人类不需要以全部精力从事维持和延续生命的物质活动，在自由的模仿活动中就有了游戏与艺术活动。游戏说的观点认为，游戏虽然没有直接的实用价值，但对于游戏者有练习的意义，有益于个体和整个群体的生存。

游戏说揭示了艺术发生的生物学和心理学方面的某些必要条件，如艺术的娱乐性和审美性等，揭示了精神上的自由是艺术创造的核心，有助于读者理解艺术和游戏的本质。

1.3.3　表达说

表达说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能。在这种学说看来，原始人通过各种艺术表达他们的情感，从而促成了艺术的产生和发展。通过动作、线条、色彩、声音以及言词所表达的艺术形象的传达，使别人也能体验到同样的感情。这样，作者所体验到的感情感染了观众或听众，这就是艺术活动。在游戏设计中，游戏创作者就是通过游戏作品把自己想要表达的体验传达给别人，而游戏用户则可以通过游戏获得自己某种情感的表达。

1.3.4　其他学说

关于艺术起源还有一些其他学说，也有助于读者从多角度进一步理解游戏，包括祈祷说和记录说等。原始社会留存的壁画中，不管是西班牙的阿尔塔米拉还是法国的拉斯科，都有大量中箭猎物的画面，祈祷说的观点认为这是原始人出猎前完成的画面，是表达对狩猎结果的良好祈望。在游戏中玩家获得的成功，往往也是在现实生活中无法实现或难以实现的，他们能够在游戏中获得成就感。艺术的记录功能似乎与游戏关联不大，但一些新的游戏，如《家务战争》等平行实景游戏的出现，则体现了艺术与游戏在这方面的关系。