第3章 理智研判 宏观视野(2)

3.中小微文化企业面临困境

现如今，我国有130多万家文化企业、200多万文化个体从业者、工作室。其中小微文化企业为80%，占总从业人数的77%，占总文化产业增加值的60%。小微企业是全球文化产业发展的特征。以美国为例，小企业占全美企业总数的98%，提供了56.5%的就业，创造了55%的技术创新成果，完成了47%的企业销售份额，商品出口额占出口总额的1/3。

【微评 ★文化企业大多为中小微型的企业，我国出台的一系列支持中小微文化企业发展的政策为其人才、平台、融资等各个方面提供了支撑，可是具体的落实还是一个复杂的过程。】

目前制约小微文化企业的三大瓶颈分别是：

人才技术制约。缺乏专门的科技创新人才保障法律法规，人才激励机制不完善。导致人才技术资源有限，且资源未得到充分利用，制约了小微文化企业的发展。

缺少公共服务平台。小微文化企业的政策、技术、市场等网络体系缺失，行业协会缺乏，缺乏完善的公共服务体系。

融资困难。小微文化企业小规模、轻资产、管理弱、高风险的特点使得其融资难上加难。

针对这个问题，要打造文创金融服务体系，支持中小微文创企业发展，通过直接融资、间接融资、政府财政支持等办法鼓励和支持小微企业发展。

4.文化产业投融资体系不健全

目前我国的文化产业投融资体系处于不健全状态，主要表现在：

【微评 ★文化企业的发展必须有一个与之相适应的、灵活科学的融资体系，这其中，国有文化产业资本、民营文化产业资本、文化产业金融资本、国际文化资本、国际金融资本等不同来源的资本如何形成合力发挥效用，需要仔细研究。】

政策性壁垒。政策性壁垒的存在使得文化产业投融资缺乏更加灵活便捷的途径，外资引进不顺畅，民资利用不完全。

投资主体不清晰。现今文化产业投资主体没有一个明确的定位，民资、外资、政府等各主体没有明确的职责要求和投资方向，引发投融资困境进一步加深。

无形资产评估不足。目前文化产业拥有的无形资产没有得到全面的评估，导致在资产利用过程中产生混乱。

针对以上不健全状态，打造文创金融服务体系，探索多元化收益。切实推进《关于深入推进文化金融合作的意见》《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》《关于深入推进文化金融合作的意见》《关于创新重点领域投融资机制鼓励社会投资的指导意见》等指导意见。另外，还有新“国九条”的实施。2014年5月9日，国务院印发了《关于进一步促进资本市场健康发展的若干意见》（国发〔2014〕17号），表示进一步促进资本市场健康发展，健全多层次资本市场体系。

5.人才培养模式不清晰

学科支撑体系不清晰，边界不明确。文化产业作为一个融合性的学科，内容丰富，交叉复杂，学科体系不清晰，对人才培养的要求也相应不明确。

师资力量薄弱。目前各高校文化产业专业成立年限较短，师资力量欠缺，而且存在唯教科书的现象，使用的案例也是老掉牙的案例，严重影响了专业人才的培养。

教育太过理论化、浅显化。各高校文化产业专业课程设置仍以理论课为主，实践课设置较少，但是文化产业是个实践性很强的专业，需要采用理论导师+实践导师的模式进行教学；人才的核心要素是要具有开放的视野、国际的眼光；在利用人才之前还需要对人才进行二次教育，即针对所从事具体工作的专业化继续教育。

【微评 ★解决文化产业发展面临的一系列难题的关键在于人才问题、教育问题。这就需要结合文化产业发展的实际来培养适销对路的、既懂文化又懂经营的复合型文化产业人才。】

针对文化产业人才培养现状，应当采取如下方式进行调整：多管齐下、多元发展、跨界教育；实施可持续人才培养战略。

2014年2月，文化部、财政部联合启动文化产业创业创意人才扶持计划，旨在进一步提升文化产业领域创意创业水平，加大对文化产业创意人才培养力度，加快文化创意与我国制造业、建筑业、信息产业、旅游业、体育产业、特色农业等国民经济相关领域融合发展。

保护传统村落，守望精神家园

2014年3月，国务院颁布了《国家新型城镇化规划（2014-2020年）》。在新农村建设和快速城镇化的背景下，乡村经济发展与乡村文化保护之间的矛盾日渐突出，许多作为中华传统文化根源、物质和精神文化载体的传统村落正在走向灭亡。保护传统村落，守望精神家园刻不容缓。

【微评 ★传统村落是一个远离故乡之人的根基所在，没有了这个“根”，就没有了守望的载体。传统村落是在长期的农耕文明传承过程中逐步形成的，凝结着历史的记忆，反映着文明的进步。】

传统村落凝聚着亲缘、血缘，是宗族、民间信仰和乡规民约的联系纽带，是中华民族的精神家园与文化根脉。随着现代文明的不断融入和乡土生产生活传统方式的改变，传统古村落面临着自身发展和守望家园的两难境地。保护传统村落，既是对精神家园的守望，又是对未来世界的重塑。

【微评 ★每一个在小村庄生活过的人都不愿意看到自己的家乡走向荒芜，但是时代大潮下，城镇化是农民用脚步投出的票，作为微观的个体，即使心酸但也无能为力。】

伴随着城镇化的进程，作为传统文化载体的传统村落没有得到有效保护，传统村落的格局风貌、生态环境不断遭受破坏。随着越来越多的人们走出乡村，很多古村落还等不及人们去觉醒、去保护、去开发，就因无人居住，沦落为“空心村”而加速破败而消亡。

传统村落的消失或破坏，毁掉的不单是一座建筑、一个村落，还会丧失掉孕育传统手工业、滋养传统民风市井的土壤。位于广东省西北部的连南瑶族自治县南岗古排村，便是在城镇化进程中衰落的村庄之一。南岗古排始建于宋朝，曾是全国规模最大、最古老的瑶寨，保存了368幢明清古建筑。在城镇化建设中，当地村民跟着进城务工的大潮，流入广东各个城市。村庄的房屋基本无人居住，大量的建筑因人口流失而出现不同程度的损毁。

【微评 ★在城镇化的建设进程中，像这样衰落的村庄绝对不止这么一个或几个，多少文化的脉络就这样断掉了，乡土中的中国湮灭在了时代的洪流中，实在是可惜！】

传统村落的记忆是在历史长河中一点一滴积累而成的，从乡土景观到历史街区，从文物古迹到朴实乡民，从传统民俗到社会规则，众多的文化遗产共同组成了富有冲击力的文化物证。传统村落保护一旦与文化产业结合，便会进入良性发展的轨道。位于山西省东南部的晋城北留镇境内的皇城村保留了大量建筑文物。近年来，以皇城村为依托规划建设的“皇城相府”旅游景区，在相对完整保持村落原貌的前提下，融入了现代旅游的参与体验功能，已成为国家5A级旅游景区。文化遗产的保护与活化，最大限度地存留了古村落的历史记忆。

【微评 ★谁来保护？怎样结合？后续如何发展？这些问题需要一个个去研究和明确。】

传统与现代融合、经济与文化统筹、自然与人文和谐之路，是保护古村落文化发展中一种有效可行、富于生机的模式，是创意营造和文化蕴养的最佳选择。令人欣慰的是，目前我国已经启动了传统村落保护工作，建立了国家传统村落名录，中央财政也下拨了专项补助资金用于环境改善和基础设施建设、保护这些村落的文物和文化遗产等。

【微评 ★国外在文化遗产保护方面确实有许多值得我们借鉴学习的地方。多方出力会是一个比较好的解决方式，文化治理需要政府出力，创意营造则可以放开手脚吸收社会力量。】

创意营造和文化治理是保护并拓展古村落生存的有效路径。一方面，可以通过借鉴国外保护经验和探索“社会化保护”的新方式，即坚持“以古为本”“以民为本”的保护理念，而非单一的“旧城改造”“旧村改造”的线性开发模式，实施“新旧分开、有机更新”的战略，即地方政府在逐年加大财政保护资金投入的同时，采取政府补贴、社会赞助等多种方式筹集资金；另一方面，在更好地保护古村落前提下，盘活古村落丰富的文化旅游资源和文化遗产要素，诸如皇城村等保护与开发结合，不失原生态又具有市场精神的资源整合方式，为城镇化进程中的古村落寻找到富于温度的生命力。通过土地置换、房屋产权置换或租赁等方式，吸纳社会资本的多元投入方式，也必将为古村落的再生带来新的机遇，重塑人们对于历史的认识，以及对于未来的憧憬。

（本文发表于《经济日报》2014年11月13日第16版）

文艺座谈会后，热点现象告诉了我们什么

2014年10月15日上午，国家主席习近平在京主持召开文艺工作座谈会并发表重要讲话。他强调，文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。从实现“两个一百年”奋斗目标、实现中华民族伟大复兴中国梦的使命高度，他深刻地指出文艺工作肩负的时代责任，深情寄语文艺工作者“坚持以人民为中心的创作导向，努力创作更多无愧于时代的优秀作品”，为繁荣发展文艺事业明确了任务、指明了方向。

【微评 ★所谓“以人民为中心”，我的理解就是“接地气，知冷暖，有生活”，不要无病呻吟，不要矫揉造作。习大大曾引用一句爱尔兰谚语“纵使思忖千百度，不如亲手下地锄”，西蒙斯也曾讲，作品是“用砖头和泥巴在一本书的封面内进行建造”。大概说的是一个意思吧！】

座谈会后，一些参会或未参会者倒成了舆论焦点。先是专家评点，随后又发展到学者口水战。可绝大部分人就是一言不发，似乎这事与他没有任何关系。其实细想一下真的关系不大。试想：他们主管文化工作吗？他们主导文艺发展方向吗？他们制定文化政策并决定其走向吗？他们都做不到。他们中有的虽然是政协委员但还没有看到提出有价值有影响力的参政议政建议。所以他们属于自己的观众，他们有自己的市场，他们有自己的粉丝。这与他们是否被邀请参加任何座谈会没有关系。他们的存在是当下文化发展的必然。正所谓：说与不说，他都客观存在。

【微评 ★一些媒体针对“本山大叔缺席预示着什么”让大家猜测，似乎关注点着实跑偏了，囧。】

我倒觉得，这些舆论热议现象告诉了我们一些做事做人的道理：

【微评 ★文化工作者应当意识到：一部作品的好坏，不能仅看票房、收视率、点击率，重要的要看大众的口碑，能让受众心服口服地为你点赞，还能不遗余力地跟亲朋好友推荐，那才说明这部作品是真的赢得了人心。】

一、艺术家得意不要忘形，不要忘本。拥有八千万残疾人群体的中国，几乎每个家族成员的延伸关系中都有残疾人。我们应该去关心他们，而不是拿他们开心取乐赚钱。这是文明的底线，比高原高峰都重要。

二、艺术就是一种美的追求，而不是扭曲的伦理和变异的彰显。人类审美体验的一般规律就是真善美，就是嫉恶如仇，就是向往光明坚持正义。作为文明天使的艺术工作者就是要时刻给人以美。人类存在“审丑学”，但那绝不是人类的追求。艺术形式可以多样化，但宗旨和目标应是一致的。

【微评 ★艺术家的个人素质其实间接影响了作品的质量。我不相信一个内心阴暗的作家能写出阳光般幸福的文字。“艺术家”三个字是沉甸甸的一种称谓，不仅要专业功力深厚，更要让德行和修养匹配得上这三个字。】

三、艺术家一定要去世俗化，去团伙化，去帮派化，去奢侈化，去暴发户化，去政治集团化。要代言但不能不负责任，要生存但要知道民众看了代言后怎么生存，要挣钱但要挣良心钱。这样用钱买的交通工具才坐得踏实。

四、艺术家也是普通人，一定要在最颠狂时学会听取不同的声音。要冷静，要像出道前一样淡定。不能听不得不同意见，不能一有杂音就暴跳如雷，做人要学会倾听。因为对于所有艺术作品，永远仁者见仁智者见智。为什么要怕批评呢？因为市场是最后的裁判。

【微评 ★虚怀若谷，方成大事，不要太把自己当回事儿。】

五、艺术家难得，可离开了谁地球都照样转，因为他（她）不是生活必需品（极个别钻石粉丝与粉主的关系例外）。一旦艺术家把自己定位为“舍我其谁”的时侯，就是他（她）被出局的开始，被封杀的开始。尤其在我们这样一个还不完全靠市场的艺术世界里，做人做事都要低调谨慎。

六、学会放下就是避免烦恼。其实世界上本无路，走的人多了才成路。世界本无名人，说的人多了就认为是名人。世界本无“一定要去开会”，是大家都在假设你应该去开会。说到此，烦恼都是自己找的。一旦回到生活原点，任何烦恼都和你没有任何关系，正所谓四大皆空。但你若想挑战社会的法律和规则，就另当别论了。

【微评 ★范老师今天讲出了点佛门的意味了。】

二十年后，我们还会有多少人记得今天对这些现象的讨论？但这些现象给我们当下的启示倒是应该记住的。