上编 古代至18世纪文学

第1章 古代文学

1.1 复习笔记

一、概述

（一）古希腊文学

1．古代希腊和古代罗马是欧洲文学的发源地。

2．古希腊文学的发展可分三个时期

（1）氏族公社制向奴隶制过渡的时期（公元前11世纪至公元前9世纪），主要成就是神话和史诗；

（2）雅典奴隶主民主制时期（公元前8世纪至公元前5世纪），主要成就是戏剧和文艺理论；

（3）希腊化时期（公元前4世纪至公元前2世纪），文学成就不大，只有新喜剧对后世文学有一定影响。

3．古代罗马文学继承并模仿希腊文学，但具有自己的民族特色

它的发展过程也可分为三个时期：

（1）早期罗马文学（公元前3世纪至公元前2世纪），主要成就是喜剧；

（2）公元前1世纪至公元1世纪，是古罗马文学的“黄金时代”，诗歌的成就较高，文学理论也有一定成就；

（3）公元1世纪后古罗马文学开始衰落，接着兴起的是早期基督教文学。

4．欧洲文学的两个渊源

（1）古希腊、罗马文学，偏重于现实和理性；

（2）早期基督教文学，偏重于情感、理想和心灵。

5．古希腊早期文学的主要成就是神话和荷马史诗

希腊神话是古代希腊人民留给后世的一份丰富多彩的口头文学遗产。它同其他民族的神话一样，产生于人类社会发展的早期阶段。既包括神的故事，如开天辟地、神的产生和谱系、人类的起源等，也包括半神的英雄的传说。经过几百年的口头流传，神话经历着发展和变化。神话中的英雄传说主要反映的是遥远的古代社会生活以及人与自然的斗争。还有许多是反映古希腊人民的生活和生产知识的。

6．荷马史诗之后，出现了赫西俄德的教诲诗《田功农时》

与此同时，古希腊民间流传着许多以动物生活为题材的小寓言，相传为公元前6世纪时的伊索所作。但今天流传的《伊索寓言》，却是后人收集改写而成，其中还掺杂了一些后代其他民族的故事。

《伊索寓言》共收集了三四百个小故事，主要是受欺凌的下层平民和奴隶的斗争经验和生活教训的总结。许多故事通过描写动物之间的关系来表现当时的社会关系，谴责社会上人压迫人的现象。有些故事还总结了古代希腊劳动人民的生活经验和智慧，其中有的长期被后人引用，成了人们熟知的典故。

7．除戏剧外，古希腊时期在散文和文艺理论上也取得了较高的成就

古希腊的散文包括演说、哲学著作和历史著作三个方面。在文艺理论方面，主要的作家是柏拉图和亚里士多德。

（1）柏拉图是雅典奴隶主贵族派的思想家。他认为文艺是对具体事物的摹写，而个别、具体的事物仅是对理念或一般事物的不完全的模仿，因而文艺是不完全的模仿的模仿，是“影子的影子”，“和真理隔着三层”。他又最早提出“灵感论”，认为诗人只有“在神灵的感召下”才能创造出不朽的作品。同时，他认为诗人“培养发育人性中低劣的部分，摧残理性的部分”，破坏“正义和其他德行”。他最著名的对话录有《理想国》、《斐德若》、《伊安》、《会饮》等篇。

（2）亚里士多德是柏拉图的弟子。他在文艺理论方面的主要著作《诗学》，对古希腊文学作出了理论的总结，回答了文艺创作中的一些根本问题。在文艺和现实的关系上，他认为，艺术的本质是模仿，文艺是对现实的模仿，现实世界本身是真实的，因此作为现实之摹本的文艺也是真实的。

8．“希腊化”时期的希腊文学成就不大。只有米南德（公元前3427一前291）的喜剧和一些诗人的田园诗还有些价值，对后世文学发生过一定的影响，特别是米南德的新喜剧与古罗马的喜剧有着极为密切的关系。

（二）古罗马文学

1．约在公元前3世纪中叶，随着国力的强大和经济的繁荣，并在希腊文学的影响下，罗马文学开始形成。

2．早期罗马文学的主要成就是戏剧。罗马原来流行两种民间戏剧，即阿特拉笑剧和拟剧。后来接受了“希腊化”时期的新喜剧的影响，在公元前3世纪末到公元前2世纪中叶，出现了戏剧的繁荣。这一时期的罗马戏剧继承了新喜剧以描写爱情和家庭生活为主的传统，主要是世态喜剧，代表作家是普劳图斯和泰伦斯。

普劳图斯的喜剧大都根据古希腊新喜剧改编，用的是希腊的题材，反映的却是罗马人的生活。

3．在共和国末期，古罗马文学在诗歌和散文方面取得了较高的成就，产生了散文家西塞罗、诗人、哲学家卢克莱修和抒情诗人卡图鲁斯等。

4．罗马帝国时期，古罗马文学史上出现了“黄金时代”

古罗马诗歌达到了它的高峰，文艺理论也取得了新的成就，代表作家是维吉尔、贺拉斯和奥维德。

（1）维吉尔是古罗马最杰出的诗人，他写了三部诗歌：《牧歌》、《农事诗》和史诗《伊尼德》（又译《埃涅阿斯纪》）。他的诗模仿希腊的同类作品，但更注重反映罗马的现实。

《牧歌》共10首，是维吉尔的成名之作。《伊尼德》是维吉尔的杰作，以荷马史诗为范本，是他生命最后11年的心血结晶。

（2）贺拉斯是一位杰出的讽刺诗人和抒情诗人，也是一位有重要影响的文学理论家。他关于文学的论文都是用诗简的形式写成，其中最重要的一篇是写给皮索父子的，后来被称为《诗艺》。

（3）奥维德写过《爱情诗》、《爱的艺术》、《古代名媛》等诗歌作品，但他最重要的作品是神话诗《变形记》，这部作品成为后来许多作家创作的题材和灵感的来源。

5．公元3世纪后，文学日趋衰落。戏剧、史诗、抒情诗和文学理论都没有什么发展。比较有成就的是讽刺文学和小说。马希尔和朱文纳尔的讽刺诗，琉善的讽刺散文对话，彼特隆纽斯的小说《萨蒂里卡》和阿普列尤斯的小说《变形记》（又译《金驴记》）是这一时期较重要的文学作品。

（三）早期基督教文学

1．当罗马帝国的传统文学日趋衰落的时候，新的、对后世文学有着巨大影响的基督教文学出现了。

2．早期基督教文学产生在公元1世纪中叶到2世纪末叶，正是基督教在欧洲发展的时期。希伯来《圣经》中有很多篇章是优秀的文学作品。

3．随着希腊文化和希伯来文化之间的深沟高垒被冲破，它们之间由冲突、交流到融合，最终产生了基督教新文化和新文学。早期基督教文学就在这样的风云际会中产生了。在旧纪元之末新纪元之初，当罗马文学的黄金时代黯淡下去之时，基督教文学便应运崛起而大放异彩，成为欧洲的一个新的文学思潮和文学渊源。

4．早期基督教文学是用希腊文写的。到了3世纪时，经过教会的筛选，选出27卷编为《新约全书》（简称《新约》），定为基督教的正典。原先流传的希伯来经典遂被称为《旧约》。从《新约》看，早期基督教文学的文体有四种，即“福音书”、“史传”、“书信”和“启示书”。福音书是全新的体裁，每一种福音书都各有目的。《新约》的史传体作品只有一卷，就是路加写的《使徒行传》。书信共21卷，其中保罗的书信14卷。书信体的论文是罗马时代风行的新文体。启示书，是当时希伯来文学最新的体裁。

二、荷马史诗

（一）荷马史诗

大约公元前八九世纪时，盲诗人荷马以短歌为基础，予以加工整理，最后形成了具有完整的情节和统一的风格的两部史诗——《伊利亚特》（又译《伊利昂纪》）和《奥德赛》（又译《奥德修纪》）。这就是荷马史诗形成的大致情况。至于用文字把它们写定下来，则约在公元前6世纪。

（二）荷马史诗的内容

1．《伊利亚特》分为24卷，诗题的意思是关于伊利翁（即特洛伊）战争的一首诗，是一部描写战争的英雄史诗。

2．《奥德赛》也分为24卷，描写特洛伊战争后，奥德修斯还乡途中10年漂流的故事和他家中发生的故事。这部史诗在内容和风格上都具有与《伊利亚特》不同的特点：《伊利亚特》写战争，情调高昂急促；《奥德赛》前半部写海上的遭遇，色彩绚丽，富于浪漫色彩，后半部写家庭生活，细致深刻，富于现实精神。

（三）荷马史诗的进步性与局限性

1．进步性

荷马史诗广泛地反映出希腊社会从原始公社制向奴隶制过渡时期的经济、政治、军事等方面的情况以及当时希腊人民的生活和斗争。史诗用自然、质朴的口语写成。

2．局限性

（1）史诗形成的时代还是“历史上的人类童年时代”，当时的人还无法正确理解客观事物的法则，因而把人的行为及其成败的原因归结为神的意志。

（2）史诗带有明显的贵族阶级观点。

三、古希腊戏剧

（一）古希腊悲剧

1．古希腊悲剧大多取材于神话，其内容往往带有命运观念或其他迷信色彩，但它反映的却是当时的社会生活和斗争。

2．公元前5世纪是古希腊悲剧的繁荣时期，这一时期出现了三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯。他们的创作反映了奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也显示出希腊悲剧在不同时期的思想和艺术特点。

（1）埃斯库罗斯被人们誉为“悲剧之父”，他的创作反映了雅典奴隶主民主制建立时期的社会生活。作品主要有《波斯人》、《俄瑞斯忒亚》三部曲（《阿伽门农》、《奠酒人》、《报仇神》）、《普罗米修斯》三部曲。埃斯库罗斯的剧作，人物形象单纯而高大，是理想化的，但人物性格一般是静止的，缺少发展。戏剧结构比较简单，情节不曲折，但抒情气氛浓郁，歌队起着重要作用。语言庄严、夸张，但有时流于堆砌。

（2）索福克勒斯的创作是雅典民主制盛极而衰时期社会生活的反映，也是古希腊悲剧艺术已臻成熟的标志。作品以《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最为杰出。以《俄狄浦斯王》为代表的索福克勒斯的悲剧艺术，标志着古希腊悲剧艺术的成熟。索福克勒斯以结构布局严谨见长，不大注意结构，却着力描写人物的内心冲突，以揭示人物内心世界为塑造形象的主要手法。

（3）欧里庇得斯被称为“舞台上的哲学家”。他的悲剧反映了雅典奴隶主民主制衰落时期的社会现实和思想危机。他利用古老的神话传说来创作他的悲剧，但那些故事在他笔下却往往改变了旧日的面貌，而显示出更强的现实意义。代表作有《特洛伊妇女》、《美狄亚》。

（二）古希腊喜剧

1．古希腊喜剧出现于悲剧之后，它的繁荣是在雅典城邦发生危机的时代。古希腊喜剧多为政治讽刺剧和社会问题剧。它取材于当时的现实生活，对人们普遍关心的重大政治社会问题发表意见，因而具有更为强烈的政治倾向性。

2．古希腊喜剧从民间的祭神歌舞和滑稽戏演变而成。

3．阿里斯托芬

（1）阿里斯托芬被称为“喜剧之父”，他的喜剧代表了自耕农的思想和立场。他从这一立场出发来表现雅典奴隶主民主制衰落时期的社会生活和政治斗争。

（2）阿里斯托芬的创作题材广泛，其中以写战争与和平问题的剧本为数较多。在这类作品中，最著名的是《阿卡奈人》。他的喜剧绝大部分是描写现实的，如《骑士》直接嘲讽和抨击当时的当权人物克勒翁，《云》嘲笑了智者学派。但是《鸟》是流传至今的唯一以神话幻想为题材的喜剧作品。

1.2 课后习题详解

1．为什么说希腊神话是希腊艺术的“武库”和“土壤”？

答：马克思指出：“希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是它的土壤。”古希腊的诗歌、悲剧、喜剧都从神话传说中汲取题材。著名的荷马史诗是在希腊神话的基础上创作出来的；赫西俄德的《神谱》采用长诗的形式，对希腊神话进行了系统的整理；古希腊悲剧诗人的绝大部分创作，都取材于希腊神话；大量美术、雕塑作品也都是以希腊神话为素材创作的。

（1）文学作品

希腊神话在文学史上有着极其重要的地位，并对希腊文学创作产生了深远影响。其中，荷马史诗是古希腊文学的最高成就，它以希腊神话传说和英雄故事为创作材料，在创作方法和文字技巧方面达到较高的水平，被视为是欧洲叙事诗的典范。此外，赫西俄德的长诗《神谱》通过对希腊神话传说的收集、整理来叙述诸神的由来，并将不同的神话传说组成一个完整的体系，它是最早对宇宙起源和神的谱系进行系统描述的作品。

（2）戏剧

古希腊戏剧最初起源于祭奠酒神狄奥尼索斯的宗教祭祀活动，其之后的创作主题大多从希腊神话中汲取题材，其中，荷马史诗和史诗系列是其创作的主要源泉。例如古希腊著名悲剧作家索福克勒斯所著的《俄狄浦斯王》，取材于希腊神话中关于俄狄浦斯弑父娶母的悲剧故事，展示了人跟命运的冲突。此外，欧里庇得斯的《美狄亚》、埃斯库罗斯的《俄瑞斯忒亚》（《阿伽门农》、《奠酒人》、《报仇神》）也都取材于希腊神话。

（3）雕塑

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。它以人的形象为参照来塑造神的形象，并赋予其更加理想和完美的艺术形式，流露出希腊人对自然与社会的美丽幻想。悠久的希腊神话传说是古希腊雕塑艺术创作的主要源泉，许多著名的雕塑作品都是以希腊神话中的神或故事片段为蓝本而创作的。例如以智慧女神雅典娜为原型创作的雅典娜神像，以胜利女神尼凯为原型创作的胜利女神像，以及以克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯三位女神为原型创作的命运三女神像等。

总之，希腊神话是希腊艺术的“武库”和“土壤”，它不仅为古希腊艺术提供了无穷无尽的创作素材，更为后世文学创作提供了取之不尽的题材来源，许多神话故事成为文学母题的根源。

2．论述荷马史诗的英雄主义和艺术魅力。

答：荷马史诗是一部纯粹的英雄主义和神话主义史诗，包括《伊利亚特》和《奥德赛》。《伊利亚特》是一部描写战争的英雄史诗，笔墨集中于众英雄齐心协力冲破万难攻下特洛伊城的经过，歌颂了氏族领袖的英雄品质。《奥德赛》集中叙述了特洛伊战争后，主人公奥德修斯还乡途中10年漂流的经历以及他家中发生的故事。

（1）荷马史诗的英雄主义

荷马史诗又称英雄史诗，因为它塑造了众多的英雄形象，并通过这些形象表现出那个“英雄时代”的英雄主义思想。

①对战争的描写

描写英雄必须描写战争，因为战争场面为英雄们提供了一展雄姿的天地，而对战争场面的描写本身也体现了作者对英雄理想的追寻与歌颂。如《伊利亚特》中特洛伊战争最后阶段的殊死战斗。作者以恢弘的彩笔气势磅礴地描绘了古战场的人喊马嘶、群雄争斗、刀光剑影、血雨腥风。这一幕幕惊天动地，气贯长虹的战争场面，本身就是展现英雄雄姿的诗篇。英雄们把血腥的战争当作展现其英雄品格、实现人生价值的重要途径，以大规模地杀伤对方来显示自己超人的武艺，胆魄与智慧。

②对英雄形象的细致刻画

作为一部古希腊社会从氏族公社制向奴隶制过渡时期形成的作品，荷马史诗用十分细致的笔调刻画英雄形象，突出英雄在历史发展过程中的主导地位，其塑造的大部分英雄人物身上既洋溢着氏族英雄的气概又显现着早期奴隶主的意识。

《伊利亚特》中的阿基琉斯勇猛过人、锐不可挡，他因好友阵亡而悲痛欲绝，杀死对手后又将其拖于战车后以泄愤，这些都体现了他英雄主义的本色。但他因个人利益蒙受损失而拒绝参战，并且为了显示自己的重要地位而不愿和解，最终导致希腊军队的重大伤亡，这种易怒与任性显示出他身上所具有的氏族贵族的个人意识。《奥德赛》中，奥德修斯是一个英勇顽强、战斗不息且智慧过人的英雄，同时他也是荷马史诗中奴隶主特征最明显的一个英雄。他足智多谋、能言善辩，历尽磨难仍一心想要返回家乡；他对爱情专一，抵制住种种诱惑并最终回到妻子身边；他关心下属，同情奴隶。但同时，他也有虚伪狡诈的一面，对待不忠的家奴的手段极其残忍。

荷马史诗对英雄人物形象的刻画极其细致，它在竭力渲染各个英雄人物高贵品质的同时，并没有回避他们的缺点，甚至还会进行严厉的批评，从而使得英雄人物形象更加饱满和真实。

（2）荷马史诗的艺术魅力

①主题明确，中心突出的整体格局

《荷马史诗》按照戏剧的原则围绕一个主题，聚焦于一个整一的行动来安排情节，有开端、发展和结局，呈现了叙事的整一性，具有中心突出、结构统一、主题鲜明的整体性。《伊利亚特》只选取了10年战争中的最后一小段时间展开描写，表达了英雄主义的主题；《奥德赛》虽然采用“双线发展”，但是故事的焦点一直对准着奥德修斯的回归，并详细地描写了最后5天的情况，赞扬了人的智慧和力量。

②情节结构构思精巧，叙述方式富于变化

两部史诗都涉及了10年时间所发生的事，而荷马采取戏剧式的集中，概括和浓缩的手法，把故事集中在一个人物，一个事件和某一段时间上，从而把众多的人物纷繁的情节和丰富的生活画面浓缩成一个严谨的整体，既展现了故事的来龙去脉，也突出了中心人物或主题。《伊利亚特》以阿基琉斯的两次愤怒为线索，将情节高度浓缩在战争最后1年的51天，尤其是最后4天的战况；《奥德修纪》截取奥德修斯10年历险中最后40天的情况，利用奥德修斯回家、其子离家寻父两条线索交替展开，在倒叙和顺叙中变化。这样的结构布局使全诗的情节引人入胜，极富于戏剧性。

③以简洁鲜明的笔触勾勒出一系列英雄形象

荷马擅长人物刻画，塑造了一系列性格鲜明的人物，如阿伽门农的刚愎自用，阿基琉斯英勇善战，奥德修斯的足智多谋，赫克托耳的诲人不倦等。而且，其所刻画的人物性格通常具有复合和层次分明的特点。如阿伽门农还有富贵豪强的一面，并勇于自责；阿基琉斯任性倨傲，不顾全大局等。

④叙述语言自然质朴、明晰轻快又不失沉稳与庄严

史诗用自然质朴的口语写成，作者也采用了大量口头艺术的表现技巧，如夸张、烘托、比喻、固定修饰语和套语等。这些艺术手法的使用，使全诗具有一种磅礴的气势，洋溢着浓厚的英雄主义气息；在塑造人物形象时又极富表现力，如用长老们看到海伦时惊讶的表情和交头接耳的动作来烘托其惊人的姿色。同时，使用固定修饰语有效地突出了人物的个性特征，如“捷足的阿基琉斯”、“足智多谋的奥德修斯”等。重复套语的使用更体现了作品源于口头艺术的特色，有利于加深印象和形成节奏感。

⑤体现了现实主义精神与浪漫主义色彩的结合

荷马史诗一方面描写战争、漂流等人间现实生活，另一方面又融合了神话故事、天堂地狱场景，获得了神奇瑰丽的艺术表现效果。

3．论述古希腊三大悲剧诗人创作风格的异同。

答：古希腊三大悲剧诗人分别是埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯。

（1）古希腊三大悲剧诗人创作风格的相同之处：

①悲剧的题材来源相同

在古希腊文学的皇冠上，悲剧毋庸置疑是最光彩夺目的一颗明珠，埃斯库罗斯、索福克勒斯以及欧里庇得斯当属其中的执牛耳者。他们的悲剧创作都以希腊神话传说为题材，通过旧题反映奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也显示出希腊悲剧在不同时期的思想和艺术特点。

②悲剧主题基本相同

古希腊悲剧往往是以人与命运的斗争为主题，称之为“命运悲剧”。埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三者的悲剧创作的主题也基本相同，都是以描写主人公个人意志和命运之间的冲突为主。

③塑造了鲜明的人物形象

埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯在其各自的作品中，塑造了具体而鲜明的人物形象，给人以深刻印象。如《被缚的普罗米修斯》中庄严、高大的英雄普罗米修斯，他是人类文明的缔造者和保护神。为了人类的幸福与进步，他不惜做出最大的牺牲，蒙受最残酷的刑罚。

④悲剧是政治宣传教化的工具，带有浓郁的社会政治色彩

古希腊悲剧流传下来的剧本为数不多，其中大部分以荷马史诗以及古代的英雄传说为题材背景。但作家的思想并未停留在对英雄的歌功颂德上，反而是通过悲剧来表现他们对当下社会的深刻思考，即悲剧在某种程度上成为他们宣扬政治的工具。埃斯库罗斯在《被束缚的普罗米修斯》中流露出对雅典僭主统治的反对呼声；索福克勒斯笔下人与命运的悲剧冲突反映的是当下人们所深信的“命运”观念，其中也包括了作家自己对于这一问题的思考；而欧里庇得斯的剧作更是鲜明地打上现实的烙印——写《美狄亚》提出被抛弃妇女的命运问题，《特洛伊妇女》更被认为是影射公元前416年雅典攻陷米洛斯岛的残酷屠杀。因此，古希腊悲剧带有浓郁的社会政治色彩。

（2）古希腊三大悲剧诗人创作风格的不同之处：

①悲剧风格各有特色

a．埃斯库罗斯的风格是悲壮、雄浑、自豪而又充满信心；

b．索福克勒斯是悲愤、迷惘、上下求索；

c．欧里庇得斯则是悲痛、憎恨和寻找出路。

②描写人物形象所表现的特点不同

a．埃斯库罗斯笔下的人物是古希腊神话中直接诠释出来的神或神化的人物；

b．索福克勒斯笔下的人物是按照“人应当是怎样”的原则写成的理想英雄；

c．欧里庇得斯笔下的人物是按照“人本来是怎样”的原则塑造出来的写实人物。

③对悲剧主题的认识和表现各不相同

a．埃斯库罗斯把命运看作具体的神，认为命运支配人的一切，同时又强调人的意志；

b．索福克勒斯向命运提出怀疑和挑战，认为命运不是具体的神，而是一种不可捉摸的神秘力量，有捉弄人的邪恶性质，他特别强调具有坚强意志的人对命运的反抗；

c．欧里庇得斯不相信命运，他认为命运在人的本身，强调事在人为，强调命运靠自己掌握。

古希腊悲剧，无论是书写人与命运冲突的悲剧，还是描写人与人冲突的悲剧，都算的上是一流的作品，并在文学史上享有极高的地位。埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯三位悲剧作家的创作，为古希腊悲剧增添了光彩，丰富了悲剧的形象；他们对于人生命运以及形成悲剧因素的思索，也是值得深思和研究的。

4．如何理解古希腊悲剧中的命运观念？

答：古希腊悲剧常常以表现人与命运的斗争为主题，因此又被称为命运悲剧。早在古希腊的神话里，命运就是支配神和人的无上力量。按古希腊人的观念，命运是不可抗拒的，是不可知的，它既支配人，也支配神。这种命运观产生的社会背景是古希腊人限于思想及科学水平，无法正确认识自然、认识世界以及认识自我。人与命运的冲突，实际反映了人与外界环境、人与人之间的冲突。命运悲剧是古希腊人反映社会矛盾的一种特殊形式，在三大悲剧诗人的作品中，人的意志和命运的冲突是一个常见的主题。他们对这一主题的表现，反映了当时希腊人对命运的看法，以及这一观点的发展。

（1）埃斯库罗斯继承了荷马带有浓烈悲剧色彩的命运观，深化了古希腊文学一再强调的命运主题。他认为命运支配一切，人受到灭顶之灾是不可抗拒的，神要让一个人遭难，总会让他忘乎所以；但他也看到，谨慎行为或许可以使人消除灾难。例如，他笔下的波斯国王塞耳克塞斯骄横跋扈，最终兵败疆场；阿伽门农狂妄自大，却为妻子所杀。这些悲剧表现了人类期望美好生活而走向反面，想不做恶而又不得不作恶，极度惧怕死亡而不得不堕入死亡的深渊，带有一种宿命色彩。而且这种宿命常常跟血脉的延续联系在一起，从而加剧了命运对人的控制力量。

（2）索福克勒斯将命运描写成一种巨大的力量，总在主人翁行动之前设下陷阱，使其步入罪恶的深渊。虽然命运不可抗拒，神秘叵测，但是人可以在邪恶的命运面前抗争，而不是消极顺从。俄底浦斯王在和邪恶命运搏斗中遭遇到不可避免的毁灭，但他执著地抗拒命运、勇于承担责任的行为，更多地反映了人的主体性精神的高涨。

（3）欧里庇得斯受到怀疑哲学的影响，将人性的缺点或邪恶跟命运的转变联系在一起，使其笔下人物在命运面前呈现出对自我命运发展的主体力量，例如美狄亚命运的转变源自伊阿宋的背叛，而美狄亚的报复则主动干预了自己命运的进一步发展。总之，以上三位悲剧诗人的创作从不同方面反映了当时人们对命运的看法，而因为他们各自创作的时间大致互相承接，刚好贯穿了希腊民主制度由建立、繁荣到衰落的发展阶段，其各自对命运的看法与表现，客观上反映了剧作家民主思想不断增强、主体精神不断提高的发展过程。

5．说明柏拉图和亚里士多德的主要文学观点。

答：（1）柏拉图的主要文学观点

柏拉图是雅典奴隶主贵族派的思想家。政治上，他反对民主制，提倡贵族政治；哲学上，他仇视德谟克利特的唯物论，创立“理念论”，成为西方客观唯心主义思想的始祖。

①“模仿说”

关于文学的本质，柏拉图提出了著名的“模仿说”。他认为理念是世界的本质，现实世界是对理念的模仿，文学艺术是对现实世界的模仿，是模仿的模仿，影子的影子，故而是不真实的。

②“灵感论”

关于文学的创作，柏拉图提出了灵感说，认为文学创作是在灵感和神力的支配下完成的，诗人只有“在神灵的感召下”才能创造出不朽的作品。同时，他认为诗人“培养发育人性中低劣的部分，摧残理性的部分”，破坏“正义和其他德行”，因此，他对诗人下了逐客令，“除掉颂神的和赞美好人的诗歌以外，不准一切诗歌闯入”他的“理想国”。

③文学艺术应服务于政治

关于文学的作用，柏拉图认为文学是有害的，会培养低劣的人性。在此基础上，他提出了文学艺术的任务，即为政治服务，才能有益于社会。

（2）亚里士多德的主要文学观点

亚里士多德是柏拉图的弟子，他继承了柏拉图的文学思想，但是有所创新和发展。他在文艺理论方面的主要著作《诗学》，对古希腊文学作出了理论的总结，回答了文艺创作中的一些根本问题。亚里斯多德也在《诗学》中第一次系统地阐述了文艺理论体系，奠定了唯物主义文学思想的基础。

①文学可以反映现实

关于文学的本质，他批判了柏拉图的理念说，主张文学可以反映现实，具有真实性。亚里斯多德辨别了客观真实和艺术真实之间的差异，指出诗人可以按照应该有的样子进行描写，揭示事物的普遍性，达到艺术的真实。关于文学创作，他强调天才的作用，但合理客观地解释了天才，认为它是理性和智慧的表现。

②肯定艺术的认识作用

对于文艺的社会功用，亚里士多德在承认艺术真实性的前提下，肯定了艺术的认识作用。在他看来，通过模仿的艺术能够达到对真理的认识，因为艺术描写的是现实中带有普遍性的东西。人们通过艺术欣赏，就能够达到对现实事物真实意义的认识和了解。

③开创了戏剧“三一律”

亚里士多德在《诗学》中着重分析了悲剧，指出悲剧是对一个完整而又有一定长度的行动的模仿，以太阳运行一周的时间为限。这些观点被古典主义者引申为戏剧的“三一律”。

此外，亚里斯多德还就悲剧创作提出了系统的看法，认为悲剧是对行动的模仿，通过引起怜悯和同情达到陶冶感情的目的，表现了其对文学艺术审美教育作用的重视。

1.3 考研真题与典型题详解

一、填空题

1．古罗马的诗坛三雄是________; ________; ________。[中国传媒大学2012年研]

【答案】维吉尔；贺拉斯；奥维德

【解析】维吉尔、贺拉斯、奥维德是古罗马时代三位重要的诗人，并称罗马诗坛三雄。维吉尔的代表作是《伊尼特》；贺拉斯的代表作是《诗艺》；奥维德的代表作是《变形记》。

2．被誉为“戏剧艺术的荷马”的剧作家是________。[中山大学2011年研]

【答案】索福克勒斯

【解析】索福克勒斯被誉为“戏剧艺术的荷马”，是古希腊三大悲剧作家之一。他共写了123部悲剧和滑稽剧。但其作品流传至今的只有7部，即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中，《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。

二、名词解释

1．神话[中国传媒大学2012年研]

答：神话是民间文学的一种。它是远古人民对自然及文化现象的理解与想象的故事，是人类早期的不自觉的艺术创作。神话并非现实生活的科学反映，而是由于远古时代生产力的水平低，人们不能科学地解释世界、自然现象和原始社会文化生活的起源和变化，以及他们贫乏的生活经验为基础，借助想象和幻想把自然力和客观世界拟人化的结果。神话大致分为五类：创世神话、始祖神话、洪水神话、英雄神话和发明创造神话，其中以创世神话最为重要。

2．奥林匹斯神系[北京师范大学2013年研]

答：奥林匹斯神系是古希腊神话中以宙斯为最高统治者的神系，因居于奥林匹斯山而得名。这是一个高度组织化、纪律化的庞大神族，诸神各司其职，分别掌管天上人间的各种事物。它是父权制时代社会的反映，其中主要的有天后赫拉、太阳神阿波罗、海洋神波塞冬、女战神雅典娜、地狱之神哈得斯等。又称为俄林波斯神系。

3．缪斯[首都师范大学2012年研]

答：缪斯是希腊神话中科学、艺术女神的总称，为主神宙斯与记忆女神谟涅摩绪涅所生。对于缪斯女神的数目主要有三女神之说和九女神之说。三女神是指墨勒忒、阿俄得、谟涅墨三位女神，它们体现了远古时代人们进行崇拜仪式时所需要的诗歌形式和技巧。九女神之说最为经典，分别是指克利俄、欧忒耳珀、塔利亚、墨耳波墨涅、忒耳普西科瑞、厄拉托、波吕许谟尼亚和卡利俄珀九位女神，它们代表通过传统的音乐和舞蹈、即时的和流传的歌所表达出来的传说。

4．古希腊悲剧[中国传媒大学2010年研]

答：古希腊悲剧起源于祭祀酒神狄奥尼索斯的庆典活动。戏剧大都取材于神话、英雄传说和史诗，所以题材通常都很严肃古希腊悲剧主要不是写悲，而是在于表现崇高壮烈的英雄主义思想。亚里士多德认为古希腊悲剧“描写的是严肃的事件，是对有一定长度的动作的摹仿；目的在于引起怜悯和恐惧，并导致这些情感的净化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，从而成悲剧，因而悲剧的冲突成了人和命运的冲突”。悲剧的目的是要引起观众对剧中人物的怜悯和对变幻无常之命运的恐惧，由此使感情得到净化。悲剧中描写的冲突往往是难以调和的，具有宿命论色彩。

5．荷马史诗形成的“小歌说”[北京大学2012年研]

答：荷马史诗形成的“小歌说”是近代以来，学者们开始对荷马史诗的创作过程和是否系一人所作提出了怀疑，因而分为两大派。一派为“统一说”，认为史诗具有统一的艺术风格和特色，是一人所作，作者即荷马。另一派为“分解说”，即“小歌说”，认为如此宏伟完美的史诗不可能一蹴而成，由一人创作，而且史诗中有许多事实前后矛盾，不相一致。每部史诗皆可明显地分解成若干小歌，是一些零篇编集而成，有的为后人追加，并经过窜改。

6．俄狄浦斯王[北京语言大学2010年研；中国传媒大学2011年研]

答：《俄狄浦斯王》是古希腊悲剧的典范作品，是古希腊索福克勒斯的戏剧代表作之一。《俄狄浦斯王》取材于希腊神话传说，展示了富有典型意义的希腊悲剧——人跟命运的冲突。这部剧被亚里士多德推为戏剧艺术中的典范。俄狄浦斯竭力逃避神谕所示的命运，而这逃避本身恰恰在实践着神谕。《俄狄浦斯王》不仅在艺术上给后世留下了典范，而且经由弗洛伊德的精神分析阐发，更引申出了一个新名词——俄狄浦斯情结。

7．俄狄浦斯情结[南京大学2013年研]

答：俄狄浦斯情结是奥地利的精神分析学家弗洛伊德提出的一个介于心理学、精神病学与文艺美学之间的专门术语。它用来比喻有恋母情结的人，有跟父亲作对以竞争母亲的倾向，同时又因为道德伦理的压力，而有自我毁灭以解除痛苦的倾向。俄狄浦斯情结源于古希腊神话，恋母和弑父都是俄狄浦斯，他不认识自己的父母，在一场比赛中失手杀死了父亲，又娶了自己的母亲，后来知道真相了，承受不了心中痛苦，就自杀了。中文语境有时也称为“恋母情结”和“恋父情结”。

三、简答题

1．简述《荷马史诗》的基本主题。[华中师范大学2012年研]

答：《荷马史诗》是指《伊利昂纪》（又译《伊利亚特》）和《奥德修纪》（又译《奥德赛》）两大古代希腊史诗，相传是由一个名叫荷马的诗人所作，故称荷马史诗。《伊利昂纪》是一部正面描写氏族战争的英雄史诗，再现了阿开亚人围攻特洛伊城的故事，歌颂的是战争中的英雄；《奥德修纪》描写的是攻城英雄奥德修斯在战争结束后回归家乡的经历，展现的是人与自然的抗争，以及对家庭的维护，赞扬的是人的勇敢、智慧和毅力。荷马史诗是古希腊文学辉煌的代表，两千年来一直被看作是欧洲叙事诗的典范。

《伊利昂纪》和《奥德修纪》这两部史诗都表现出共同的思想内涵：

（1）通过英雄形象的描写，表现了古希腊人个体本位的价值观念

史诗中的英雄通过自己的力量和智慧夺取胜利，敌我双方的英雄都得到了史诗的歌颂。个人荣誉、爱情、财富、王位都是英雄们行动的动机，呈现出热爱生活，肯定和追求人的现实幸福与价值的乐观精神，体现出古希腊人个体本位的价值观念。

（2）通过对众神的描写，表现了古希腊人古朴的哲学观和人文意识

古希腊人的世界观认为人与神是共处于一个世界的。神与人别无二致，神具有人的性格特征和生活模式，跟人来往密切。《荷马史诗》聚焦于人间的故事，但反映的却是一个人神共处的世界。在这里，神拥有神力，掌管着自然力量，统领神界、人界与冥府，将知识和智慧带给人类，也将灾难和祸害送到人间。此外，神跟人别无二致，具有人的性格特征和生活模式，跟人来往密切。神的特征和神人关系，流露了古希腊人古朴的哲学思想和人文意识。

（3）通过描写人与命运的冲突，表现了古希腊文学和文化中的悲剧意识

古希腊人相信命运，甚至认为神都难以干涉命运的发展，命运与死亡成为巨大的阴影笼罩着希腊人的生活，但是史诗中的英雄不仅没有消极地屈从命运，相反还呈现出充满英雄气概的积极抗争精神，凸显出强大的主体性力量，反映了古希腊人积极的人生观和独特的悲剧意识。阿基琉斯这一古代英勇战士的理想形象，带有神话色彩。他是神与人之子，是一个非常骁勇又重视个人荣誉的将领。他自然而又自觉地遵从部落集体利益，但任性执拗，一旦个人利益与集体利益发生冲突，就从战场中退出，造成希腊人的失利；同时他也爱好荣誉，忠于朋友，为给好友报仇雪恨，重新披挂上阵，扭转了战争局面，帮助阿开亚人夺得最后的胜利。但终究逃不过命运的掌控，死于预言。表现出强烈的悲剧色彩。

2．维吉尔在《埃涅阿斯纪》中是如何借鉴荷马史诗的？[首都师范大学2012年研]

相关试题：简述维吉尔《埃涅阿斯纪》与荷马史诗之间的关系。[中山大学2011年研]

答：维吉尔在写《埃涅阿斯纪》时，以荷马史诗为蓝本。其对荷马史诗的模仿主要表现在以下几个方面：

（1）维吉尔的《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为蓝本创作

①从结构上看，史诗的前半部分写埃涅阿斯的海上冒险，模仿《奥德修纪》中奥德修斯海上漂泊以及回家的时问结构；后半部分写特洛伊人与拉丁姆人之间的战争，模仿《伊利昂纪》中特洛伊战争的空间结构。

②在情节上，二者的题材都出于同一个神话传说系统，即特洛伊战争。埃涅阿斯也是特洛伊的一名英雄，其历险同奥德修斯的还乡有不少相似之处。而且，与荷马史诗一样，《埃涅阿斯纪》中的神也分成两派，参与人问的战争，以主神宙斯为主的神主宰战争的结局。此外，在战争中起衬托作用的都是一方好友被另一方好友所杀。

③在人物上，埃涅阿斯与图尔努斯形成了对比，模仿了阿基琉斯与赫克托耳的对应。

④在叙述手法上，《埃涅阿斯纪》与《奥德修纪》都运用了追叙的手法，前七年的经历都由主人翁在宴会上讲述出来。此外，还有一些细节也多类似，如主人公游地府，铁匠神应女神之请为主人公铸造甲胄，举行葬礼竞技等等。

⑤在描写手法上，维吉尔同荷马一样，使用了大量比喻和重复的手法。

（2）维吉尔对荷马史诗的借鉴有着鲜明的时代特征和民族特征

《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为范本，前半部分写漂泊，与《奥德赛》相似；后半部分写战争，与《伊利亚特》雷同，因此后人往往称它为罗马的荷马史诗。但是，它又不是荷马史诗的简单仿作，而是有着鲜明的时代特征和民族特征，是罗马民族的史诗。最为可贵的是，维吉尔充分发挥了自己的风格和特长，写人物心理细致入微，应用比喻贴切优美，故事性强、语言典雅，是欧洲第一部杰出的由一个文人独立创作出来的史诗。

①史诗的主题是探讨帝国的命运

诗人歌颂罗马祖先建国的功绩，歌颂罗马的光荣，并说明罗马称霸的使命是神所决定的。他把埃涅阿斯的儿子尤鲁斯写成是凯撒和屋大维这一族的祖先，因而肯定了屋大维的“神统”。主人公埃涅阿斯的全部艰辛的经历说明缔造帝国之不易，更应珍视帝国的和平，表现了奴隶主的爱国精神。全诗是颂扬屋大维并为其政策服务的。

②史诗主人公具备理想的政治领袖的品德

史诗主人公虔诚、勇敢、克制、大度、仁爱、公正不阿，作者认为一个理想的政治领袖应该具有这些品德。埃涅阿斯和奥德修同是流浪者，但他负有重大使命，是神的意志的执行人。同样是大将，他不像阿喀琉斯为了争夺一个女俘的私事而放弃责任，却是克制了自己的感情，服从使命。从《埃涅阿斯纪》开始，欧洲文学中第一次出现了责任与爱情的冲突的主题。

③史诗的风格严肃、哀婉、朦胧

作者细腻地描写了狄多和图尔努斯之死、主人公和长嫂的告别、在地府遇到了亡魂等情节。他爱用幻景、梦境、预言、暗示、讽谕等手法，也着重人物心理的刻画。

④史诗故事性强

比喻往往采用大自然中的现象，切合人物性格或情节，如把杀死特洛伊老王的皮洛斯比作春在蜕皮的毒蛇，出现在阳光里，新鲜、年轻，但闪动着三叉舌。维吉尔史诗没有人民口头文学的特点，是欧洲“文人史诗”的开端，使古代史诗在人物、结构、诗歌格律等方面进一步获得了定型。

总之，《埃涅阿斯纪》更像是一首民族史诗，有着成熟的思想和更沉重的历史感。尤其是比之于《荷马史诗》乐观勇敢的艺术风格，《埃涅阿斯纪》更充满了悲天悯人的忧郁情调，是第一部“人文史诗”。史诗中的主人公除了具有英雄人物的勇敢坚韧的性格外，更具备了敬神、爱国，为民族的利益压抑克制自己的个人感情的优秀品质。作者在埃涅阿斯身上寄托了一个民族英雄和理想君主的美好愿望。

四、论述题

为什么说“古希腊、罗马文学是西方文学的源头之一”? （必须结合你所了解的西方文学史知识来回答）[中山大学2012年研]

答：之所以说“古希腊、罗马文学是西方文学的源头之一”，原因在于：

（1）古希腊、罗马文学为现实主义文学奠定了基础

古希腊、罗马文学是社会生活的真实反映，奠定了文学反映生活的基础，是现实主义的渊源，具体表现为：

①希腊神话是原始初民对世界的理解和反映

希腊神话是原始氏族社会的精神产物，是古希腊人集体创造的口头创作，它真实反映了原始初民对大自然的理解以及和大自然的斗争。古希腊神话是对远古历史生活的回忆与总结：在神的故事中，神与人同形同性，神的模样与喜怒哀乐和凡人并无二致，而猎神、战神等神袛的设置更是依据远古生活中狩猎与战争的现实而设立的。神话中包含了很多生产生活的知识，比如普罗米修斯教人们造物，航海治病。

②荷马史诗再现了古希腊人的生活状况

荷马史诗更是如此，不仅可以从中了解古希腊人生活的方方面面，而且可以发现在创作中透现出来的先民对生活的仔细观察。从史诗中看到由青铜时代渐进入铁器时代，从氏族公社步入奴隶制的历史烙印：史诗里提及各种兵器皆由青铜铸成。另外，史诗中对主要人物行为心理、对浩大壮烈的战斗生活、对精美的盾牌，对英雄儿女的生死离别等等情节、细节描写得也都真实可信，栩栩如生。这些都无不体现着文学反映生活的现实主义元素。由神话与史诗垫下的文学基石，后世文学从中充分汲取了现实主义的养分，写出了无数现实主义的巨著。

（2）古希腊、罗马文学为浪漫主义文学开辟了道路

古希腊、罗马文学中的神话传说和英雄史诗，无不带有浓厚的浪漫主义色彩，是人们想象创造的结果，表达了人们对于世界的认识和理解，为浪漫主义文学开辟了道路，具体表现为：

①表现手法的多样化

多神教孕育下的丰富的幻想，象征、隐喻等表现手法，对自由和情感的追求以及不写人而写神的神化倾向在古希腊罗马文学中的充分运用，为浪漫主义文学开辟了道路。

②想象力的大量运用

古希腊人的想象力在多神教的孕育和和海水的浸泡下是如此新奇活泼奔放，整部希腊神话和史诗充满了以小喻大，以少胜多的神奇想象。象征、隐喻、夸张这些浪漫主义常用的表现手法在古希腊罗马的史诗，抒情诗、悲喜剧中已有了广泛的运用。比如隐喻，作为神话故事的一个基本特点在神话史诗中就有精彩的表现：阿喀琉斯的后脚跟、顾影自怜而变成了水仙的美少年那喀索斯都是很好的范例。而古希腊罗马人对自由和个人情感的狂热追求和表现更是浪漫主义精神实质的滥觞。后世欧洲文学从古希腊神话中看到了不描写人而表现神的神化倾向，为很多作品蒙上了神幻浪漫的面纱。

（3）古希腊、罗马文学奠定了西方文学的文学观念

古希腊罗马人从文学作品中提炼出来了最初的文学观念，对于文学的本质、分类有了积极的认识，影响了欧洲后世文学思潮、观念。

①理式论和灵感说的提出

古希腊罗马的文学的繁荣也带来了最初的文学观念的形成。柏拉图提出了理式论和灵感说，认为文学艺术是理式的模仿的模仿，诗人创作艺术是因为神灵附体，陷入迷狂。他还认为政治第一的文艺标准。柏拉图的文学观念对中世纪神学，浪漫主义和一些现代派的文学理论影响很大。亚里士多德则是西方现实主义文艺理论的奠基人。他在《诗学》中提出文艺的本质在于对人的行动的模仿，文艺求其相似而又比原物更美。这种具有辨证因素和唯物主义倾向的模仿说，为文艺复兴及其以后的现实主义理论，尤其是典型理论奠定了基础。贺拉斯，朗加纳斯又分别继承发展了亚里士多德和柏拉图的文学观念，他们分别在《诗艺》和《论崇高》中提出了对后世影响深远的古典主义原则和崇高理论。

②文学分为史诗、悲剧、喜剧和酒神颂等几大类别

在文学的分类上，亚里士多德是西方最早力图对文学作出分类的学者，他根据模仿对象，模仿所采用的媒介和方式的不同把当时的文学分为史诗、悲剧、喜剧和酒神颂等几大类别，并对它们作了决定性的阐述。贺拉斯恪守了这一文类程式，并作出了进一步阐述。在文学类型的具体划分上，亚里士多德的三分法更是在相当长的时间里被西方学者所接受。后来学者虽然从不同的角度进行过各种文类的划分，但大多未出亚里士多德的范畴。

③后世的文学思潮都从古希腊罗马文学获益

欧洲中世纪以后历次文学思潮的发起与传播都直接间接的联系着古希腊罗马文学以及从中提炼出来的文学观念：文艺复兴时期的“回到古代”，十七世纪的古典主义都是要求学习古代的文化、文学的。十八世纪的启蒙主义也是沿着人文主义“回到古代”的路径，反神性，要理性，创造出了启蒙主义文学的高峰。十九世纪的浪漫主义与现实主义甚至二十世纪的现代主义文学思潮流派同样如此。

（4）古希腊、罗马文学的人本观念等精神对欧洲文学产生深远影响

古希腊、罗马文学作品中体现出来的人本观念以及其中一系列二元对立的精神贯穿了欧洲文学。蓝色的海水孕育了古希腊人张扬乐观的世界观和人生观：崇尚知识和智慧；热爱海洋，具有大海般汹涌澎湃的性格；信仰“动”的哲学，崇尚力量、勇敢和冒险；追求现世的欢愉，赞美肉体的和粗犷的声色之乐。这种世界观、人生观的核心精神是基于古希腊人强烈的人本意识。

整个希腊文明的出发点和对象是人，一切从人的需要出发，将人置于高于自然和社会的位置，主张人对自然、社会的征服和改造。普罗泰戈拉曾说：人是万物的尺度。这种强烈的自我意识的表露就是整个希腊罗马文化的精髓。此外，古希腊罗马文学中还出现了一系列二元对立的精神，比如理性与情感，人与命运，神本与人本，人欲与禁欲的二元对立，等等。这些对立的冲突形成了后世欧洲文学中普遍存在的悲剧性的基调。无论作者欲图表现的是那一元的胜利，作品中体现出来的冲突本身就是一种悲剧。

总之，古希腊、罗马文学是西方文学的源头之一，奠定了现实主义文学和浪漫主义文学的基础。西方文学理论观念，创作思潮都受到古希腊、罗马文学的影响。而古希腊、罗马文学中的人本观念一直是西方文学的精神内核，并且西方文学富有悲剧氛围也是古希腊、罗马文学传统所致。