五、练拳的修养

余功保：听说您保存了一些过去珍贵的练拳照片？

崔仲三：是有一套。那是60年前，在我们家的院子里，在澄甫先生亲自指导下，我祖父拍摄的一套杨式太极拳的动作照片。很遗憾的是有些照片在“文革”期间丢失了。我现在保存的这些照片，基本上能够反映出传统杨式太极拳在60年前的动作风范。通过这些照片我们看到他的步法相当大，也就是说我们现在所讲的开裆阔步的一种感觉，动作气质上给人一种挺拔的感觉，从动作外形上完全体现出杨式太极拳的要领和规格要求。有些动作和我们现在的不一样，尤其是分脚和蹬脚中的动作，他的高度都是在对裆、对髋关节和腰之间产生一个很强烈的攻击感。尤其是分脚，通过照片可以看出他的分脚与现在不同的地方，就是他的分脚不是以脚尖来绷脚面做动作，而是扣脚面，以横向动作拦截对方的腰间。他认为分脚是从里向外通过无形动作分出来，所以叫分脚。我还存有一些我祖父用毛笔录写的太极拳论，通过这些我们可以看出老一代的武术家之所以成为“家”，不仅是在拳术上，而且在文化上下了很大工夫。可以看出老人是在用这种方法，运用精神，一心一意、专心致志地进行太极拳理论的研究和学习，加深对拳论的体会。通过这些东西我想说明一点，要想成为一代名家，不仅在技术上，而且在道德品质、风格上，达到相当的境界，才能得到人们的公认，才能得到的社会认可。

余功保：崔毅士先生不是书法家，但他所书的太极拳论，从书法艺术的角度看，也还是有很高的文化内涵在里面。我觉得过去很多有造诣的武术家有一个共同特点，就是文武相辅相成，一些武术家本身的文化素养也非常高，并非“一介武夫”。这样也有助于他在武学上的发展，这可能也是中国武术的一大特点。过去意拳创始人王乡斋先生和国画大师李苦禅先生以拳画相论就是很精彩的例子。我也听很多人介绍，说您本人也非常注意这方面，注重在文化上、在现代体育上的修养和造诣，在太极拳上形成了自己比较独特的教学和研究的氛围，能不能给我们介绍一下这方面的体会？

崔仲三：我觉得问题是这样，每一个人有自己不同的爱好。太极拳是我的一个专项，但我的爱好比较广泛，也可以说比较多，文艺上也好，或者是书法上也好，或者是饲养动物上也好，但我觉得这些对我练习太极拳有一些启示，或者说是一种提示性的东西。例如说我很喜欢养鱼，热带鱼。你看到这个热带鱼，尤其是神仙鱼或者七彩鱼，在水中游动的时候，它是很用力的，但当它在转弯的时候，却很轻巧。那个时候给我一种感觉，我就觉得这个鱼应该像太极拳里所说的那种以腰为主，带动上下相随的一种转动。所以当看到它时，我马上想到太极拳了，只要实现了以腰为轴，完成动作的转换就非常省力。书法也是我的一种业余爱好，我比较喜欢看书法，但是我不会写，很遗憾。当看到一件好的书法作品的时候，我觉得好像它的每一笔一画、一捺一点给你一种感觉。他一落笔，笔锋的转动实际就代表写字人自己的内心感觉。通过这个就想到太极拳了，左掤也好，右掤也好，就是左右呼应，就是在这种动作的韵味当中，你从外形上加进了内在的力，给人一种力量的感觉。音乐是我特别爱好的，我也跟几位很有名的老师学了唱歌。唱歌的音乐旋律，我觉得与太极拳更有相通之处。尤其是音乐旋律的变化，音符的高低，和你练拳的时候，你本身所要表现的动作外形、劲力内涵、力量的大与小、柔与化完全是一样的。举个最简单的例子，从“搂膝拗步”到“白鹤亮翅”到“手挥琵琶”，动作外表都很简单，搂膝过来往前一跟、一拉、一挑、一合，很简单的动作，但是如果你用一种音乐上的旋律来代表你的动作力量的表现的话，我觉得那就是很好的一种表现形式。按出去，这是一种重音，收回来是个慢拍，当慢拍通过身体的柔化把音符合在一起的时候，这是一个合拳，产生的效果是什么？就是把力量送出去，最后产生一种什么？是给你一种震撼。就像好的音乐，你听完以后，刚给你一种回味。好的动作一看、一做，通过内心的感受，也能迸发、表现、回味。所以我觉得有很多东西，在生活当中是相辅相成的。

余功保：真正优秀的人类文化遗产在本质上、在最根本的层次上是相互融会贯通的。

崔仲三：越是民族化的，越是这样，也越便于推广。因为它有利于和世界其他国家、民族的文化相融合。太极拳源于中国，属于全人类，虽然最早的发源地是中国，但是现在不仅是中国人在练太极拳，世界上很多人都在练太极拳。所以我觉得太极拳的发展对于我们这代人来说担子相当重，压力相当大，如何把传统的风格和现代的生活节奏有机地结合起来，通过我们作为一种转化，这里面必须有文化的东西，有修养的东西。