本书为教育部人文社会科学研究青年基金项目“现象学视阈下的威廉斯诗歌美学思想研究”的最终成果。全书共分五章，分别从“想象”的内涵演变、源起、诗性或内在哲性，以及历史、教育、政治经济等层面全方位考察威廉斯的想象诗学。在运用胡塞尔、海德格尔、巴什拉、阿伦特等人的现象学美学思想对威廉斯想象诗学着以观照的同时，本书还将适时地、有针对性地结合社会学、教育学、文化研究等相关思想或理念，以期更为深入、全面

本卷研究用感性因素创造出作品中所形成的各门艺术体系，因为只有凭这最后的形象塑造，艺术作品才成为具体的，实在的，本身独立自足的个体。

《美学原理(第4版)》着重介绍了什么是美学、西方美学史上对美的本质的探讨、中国美学史上对美的本质的探讨、美的本质的初步探索等内容，并强调理论与实践、历史与逻辑、抽象与实证、概念与形象的统一，旨在通过系统的理论学习，使学生掌握必要的美学知识，并在此基础上形成一定的审美分析能力，以益于学生的审美实践发展。

宗白华先生是中国现代美学的先行者和开拓者，被誉为“融贯中西艺术理论的一代美学大师”。《美学漫步》汇集了其一生最精要的美学篇章，分为美与人生、美与艺术、美与传统三个部分。全书文辞典雅，将中华传统文化的独特魅力娓娓道来，充满鲜活的生命力；每一位为俗务烦扰的现代读者，每一个渴望自由宁静的现代心灵，都能从中充分感受到中国文化中的美与诗意

中国艺术重视生命境界的创造，追求形式之外的意趣，要在变化表相中表现不变的精神，时间性超越便是艺术家最为重视的途径之一。“四时之外”四字，可以说是中国艺术的灵魂，也是造成中西艺术内在差异的本质方面。中国艺术在时间超越中体现出独特的历史感、人生感和宇宙感。朱良志教授这本新著主要是从时间和历史入手，来讨论中国艺术的发展和核心观念的形成。朱教授在本社出版的《真水无香》，主要讨论“天趣”问题；《南画十六观》

格奥尔格·威廉·弗里德里希·黑格尔（德语：GeorgWilhelmFriedrichHegel，1770年8月27日－1831年11月14日），时代略晚于康德，是德国19世纪唯心论哲学的代表人物之一。黑格尔出生于今天德国西南部巴登-符腾堡首府斯图加特；卒于柏林，柏林大学（今日的柏林洪堡大学）校长任内。

美学是哲学的一个分支，探索艺术、美和品味的本质。本斯·纳内在书中介绍了美学诸领域，同时考虑了西方和非西方的美学传统，并探讨了为什么艺术家、音乐家甚至哲学家有时会误解或认为美学过于精英化。事实上，美学的范围远远超出了艺术的范围，它无处不在，是我们生活中最重要的方面之一。告诉你某件艺术品是好是坏并不是美学的工作，如果有一种体验对你来说是值得拥有的，那么它就可以成为美学的主题。这一认识很重要，因为以这种

《中国美学》是由首都师范大学“中国美学研究中心”主办的学术期刊，内容以研究中国美学包括古代和现代两大部分为主，尤其侧重中国古代美学和审美文化的研究，兼及中西美学比较研究。本书为第3辑，设有“中日美学交流”“中国古代美学范畴研究”“中国古代美学思想家研究”“中国古代审美艺术研究”“中国现代美学研究”“生态美学研究”“北京审美文化研究”七个栏目。

《谈美书简》既是作者对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。全书由十三封书信结集而成。书中就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的，是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。

除绪论之外，本书由四个部分组成：审美的发生、审美主体、审美客体、艺术与艺术的美，对审美学的基本问题做了全面的阐述。本书蕴涵着作者历年来所创获的拥有独立见解的诸多科研成果，诸如对艺术美作了系统的历史考察与分析，提出并论证了“美是一种价值”，对所谓的科学美提出了质疑，对“美育即情育”说进行了商榷。

《西方美学史》（7卷本）为1999年由上海文艺出版社出版的《西方美学通史》（7卷本）的修订版，曾荣获国家社会科学基金“八五”“九五”规划重点研究项目，在著名美学家蒋孔阳先生主持下，经近十年的努力才完成，这么大规模的西方美学史著，在国内国际都是首创。以时间作为分期，分别为古希腊罗马美学；中世纪文艺复兴美学；十七十八世纪美学；德国古典美学；十九世纪美学；二十世纪美学（上）；二十世纪（下）。

本专著是由四川外国语大学副教授陈冬（哲学美学博士）独著的学术专著。内容是探讨如何建设中国美丽乡村的话题。文章以乡村审美贫困问题为切入点，从中国优秀传统文化特别是传统诗词中，寻找文化根脉中的美学精神，并在马克思主义美学相关理论指导下，探寻乡村摆脱审美贫困的路径。文章以现代性视野，重新审视宗法乡村审美贫困的命理逻辑，重塑传统文化中“桃花源”等美丽乡村原型，结合传统文化中家国情怀等，寻根问脉，抽茧剥丝，

《西方美学史》是朱光潜先生最重要的一部美学著作，也是我国学者撰写的第一部西方美学史专著。全书分为上下两卷，对公元前6世纪到20世纪初的西方美学思想发展历史作了全面、系统的论述。具有丰富的史料价值和开创性的学术价值，代表着中国研究西方美学思想的水平。长期作为高等学校文科教材使用，被许多学者认为是迄今国内学者撰写的同类著作中最好的一部。行文深入浅出，通俗晓畅，广受读者欢迎，是一部不朽的美学经典。

本书从东西方不同的文化背景出发，对东西方文化中的美学、哲学、文学、艺术等方面进行比较，勾勒出一条极为清晰的、逻辑和历史相一致的东西方美学发展脉络，显示出东西方美学不同的内在精神特质，并指出东西方美学思想在当代相互靠拢、融合的发展趋势。就此提出鲜明的美学观点：美学是人学，解开美学的终极秘密，归根结底是探索人的本质。

本书是一部全面细致地阐述福柯思想的著作。作者试图厘清近年来流行于学术界的有关福柯思想的各种观点，使全书不只是停留在单纯论述福柯关于“权力”和“性”的后现代观点，而是结合福柯本人的生活和思想变化历程，依据多年来福柯对其自身思想的自我诠释及其思想情调和写作风格，以生存美学为基本线索，把福柯的“知识考古学、“权力和道德系谱学、“真理游戏”、“生命政治”、“自身的技术”、“关于我们自身的历史存在论”等等，

本书是卢卡奇关于美学和文艺学的集大成之作。书中以日常生活作为美学的本体论基础，从马克思主义反映论、实践论和生存论的视角对审美和艺术做了系统的考察，成为国外阐释性美学的一种范本。书中坚持唯物论与辩证法的统一，对艺术和审美的起源、审美的目标和结构本质、艺术创作和接受的心理学及美学原理以及艺术的社会效应做了独到的剖析，并且指出，艺术具有反拜物化的使命，它要在他律与自律的博弈中，发挥人类自我意识的功能。

本书以体验为逻辑起点，运用跨学科的研究方法，从宏观和微观两个角度探讨审美体验问题。具体来说，由体验这一概念生发开来，论及体验概念的发展史、研究审美体验重要的现实意义，并探讨体验与认识、体验与经验、审美体验与审美经验、审美体验与非审美体验之间的联系和区别，审美体验的内在规定性以及审美体验与艺术创造之间的关系等问题。

在纵向地梳理分析美学史的基础上，本课题试图从共时性的角度来做出分析美学的导论，聚焦于分析美学的最核心的问题进行深入探讨，试图“以点带面”地将整个分析美学的基本样貌呈现出来。我们认为，分析美学与艺术哲学研究的“最核心”问题应该由如下的几对问题构成的：⑴“艺术本体”——“艺术本质”；⑵“艺术再现”——“艺术表现”；⑶“审美经验”——“审美属性”；⑷“艺术评价”——“艺术价值”；⑸“艺术起源”

教材从高等职业人才培养目标出发，以“项目导向，任务驱动”的教学模式，以“就业为导向”的人才培养目标，根据高职院校人才培养定位及职业人士如何设计塑造良好的职业形象需要设置内容，以塑造良好的职业形象为主线，以职场礼仪为宗旨，系统地介绍了职业形象概论、职业礼仪塑形象、职场形象的自我管理与提升三大篇内容，较为全面地介绍了职业形象与职场礼仪的相关知识和运用技巧，可帮助毕业生走入职场展示得体的职业形象和更好的

著名美学名家、北大哲学系朱良志教授讲解中国美学名著27篇，包括《声无哀乐论》（嵇康）、《文赋（并序）》（陆机）、《顾恺之论画》（顾恺之）、《画山水序》（宗炳）、《叙画》（王微）、《画品》（谢赫）、《书谱》（孙过庭）、《笔法记》（荆浩）、《东坡谭艺录》（苏轼）、《林泉高致》（郭熙）、《画禅室随笔》（董其昌）、《园冶》（计成）等，内容涵盖音乐、绘画、书法、园林、诗歌等。作者注重原著版本辨析，精选底本，