前言

水彩人物画伴随中国水彩画的飞速发展，必然需要一批优秀的水彩人物画家和他们的优秀作品。编纂这本教程的主要目的是满足一些关心、热爱水彩人物画的朋友的学习需求，以此作为对水彩人物画学习、探究的起点和参考。

美术学科的教材有其自身的特点，前后的章节并不像其他学科教材那样有着严密的秩序和逻辑关系。本书力求使知识点并列，由读者各取所需，像享用自助餐一样搭建自己学习水彩人物画的知识架构。

学习者可以本着先易后难、循序渐进、逐步提高的步骤展开自己的学习，也可以从个人爱好出发，由一个知识点逐渐扩散，使知识体系逐步完善。

水彩画因其媒介、材料的特点，作画时既要水色淋漓，又要造型严谨，而水彩人物画是水彩画学习中最难的课题，这既考验画家的造型功底，也考量画家对水彩材料、性能和画面的掌控能力。为了配合学习的进度，本教程加入“水彩画的支撑学科”一章，不拘泥于就水彩论水彩，而为读者提供相关联学科的知识点作为支撑，以利于水彩人物画的学习。

水彩人物画的主要学习内容，是人物画的写生与创作中所涉及的相关知识和技法，当然也不可避免地掺杂一些我个人学习、创作水彩人物画与教学的体会。

我于2001年开始学习并从事水彩人物画的教学工作，2003年建立美术学硕士点的水彩画专业的研究生方向，2006年正式建立天津高校的第一个水彩画本科专业，又于2008年将“水彩画人物”建成天津市市级精品课程。本教程中涉及的作品与步骤是我在教学中个性化的探讨，当然也包含着绘画的共性。作品写生、创作的过程也是实践中的真实情况，不排除修改和失败的展示，以期给予读者一个真实的状态。

绘画艺术不单单依靠技巧，还要有艺术家的真实感受，这个感受也是随情景与心迹的变化而变化的。绘画时的感受不同，作品也就不尽相同。我诚恳地希望大家在使用本教程的过程中提出宝贵意见。

我的教学是遵循“授人以渔”的理念，所以本教程不设套路，其展示与讲解都是提供给大家的参考资料。具体的步骤也是从基础进行讲析，浅显易懂，适合初学者，但不要认为这就是学习水彩画唯一正确的方法。就我个人从事水彩画学习和教学的二十年经验来看，还是要坚持“用水彩画画”的观念，如果初学者一入门就是“跟某某学水彩”，就有可能一下子陷入到套路中去，难以自拔。“用水彩画画”是把“画”作为最高目标，防止过早地将某个水彩画家教学的套路作为目标来模仿与崇拜，耽误学习者建立认知和形成独立的艺术风格。

在教程的最后一章，我们邀请了35位我国当代著名的水彩人物画家，展示他们的作品，作为大家学习道路上的范本。我们要从他们的作品中汲取养分，由心而发地加入到水彩人物画家的队伍中来，为发展和提高我国的水彩人物画艺术事业而努力。在此，我代表本教程广大的阅读者和使用者向这些优秀的艺术家对我们无私的帮助表示衷心的感谢，并祝愿他们身体健康、艺术之树常青。

石增琇

《画室》（局部）