美、理性和艺术
Beauty, Reason and Art

在很大程度上，列奥纳多·达·芬奇在现代的声望是取决于他的艺术成就。在绘画艺术的技巧和表现力得到惊人发展的时期，列奥纳多的贡献尤其可贵。他对观察和实验具有浓厚的兴趣，对美具有敏锐的感知能力以及对艺术具有无与伦比的技能，这两者结合起来，创造出一系列数量惊人的绘画和文字材料，涉及绘画表现的方方面面。

本部分介绍列奥纳多对画家各种技能的思考和教诲。“绘画”一章呈现出他对绘画基本要素的一般想法，例如：光在构图中的作用，不同种类绘画的准则，以及他向踌躇满志的画家提出的忠告。“人体”一章汇集列奥纳多在描绘人体时就比例和平衡方面做出的广泛研究，人体被认为是文艺复兴艺术中最高贵的题材。“光和影”一章展示他对明和暗在绘画中相互作用的细致研究。

在“透视和视觉感知”一章，列奥纳多对文艺复兴贡献了具有里程碑意义的成就——在绘画平面之内创造出具有真实空间感的技巧。实现这些技巧的方法是：随着物体逐渐消失于远处，它们在大小、色彩清晰度以及细节各方面按照比例相应地缩减。列奥纳多是掌握这些不同透视方法的大师，体现在他独特的“晕涂法（sfumato）”（烟雾缭绕的效应），《蒙娜丽莎》（Mona Lisa）以及《圣母子与圣安妮》（Virgin and Child with Saint Anne）等画作都运用了这种手法。

在“写生和素描”一章，我们收录了他的很多写生作品，其中包括著名壁画《最后的晚餐》（The Last Supper）的写生，一并收录的还有他为这些项目撰写的著名笔记。这一部分还包括许多富有寓意而又非常奇妙的人和动物形象，它们表明列奥纳多不仅对观察现实抱有坚定的信念，而且同时又具有强大的创造性想象力。