第二节 光的造型

光位

光位是指光源相对于被摄体的位置，即光线的方向与角度。同一对象在不同光位下，会产生不同的明暗造型效果。摄影的光位千变万化，但归纳起来主要有正面光（顺光）、侧顺光（前侧光）、侧光、侧逆光（后侧光）、逆光（背光）五种。

正面光（顺光）

正面光，光线来自被摄体的正面，随光源角度的高低不同，分别称为平顺光、低位顺光和高位顺光。正面光照射的被摄体给人感觉明亮、清晰，色彩饱和度高。但由于深度与外形是靠光和影相间排列来表现，因此，正面光产生的是二维空间感觉，立体感较差，缺乏明暗层次变化。在灯光人像中，正面光常用作辅光。

我们有时利用拍摄者的投影和被摄者（体）的投影来增加层次，也可弥补正面光立体感差的不足。

《影趣》（图2-4）拍摄的是妻子与外孙女玩手影的有趣画面。妻子变出一个锄地农民的手影，外孙女变出一只狗的手影映在白墙上。作者调整好相机角度，然后左手拿着LED灯照着她俩，右手按下相机快门，将这一有趣、温馨的画面记录了下来。

《影趣》采用的是正面顺光拍摄，光位稍高于相机。作品的成功在于巧妙运用手形的投影，既丰富了画面层次，又增添了立体感，更使画面充满浓郁的生活情趣，是运用正面光拍摄的成功案例。

侧顺光（前侧光）

侧顺光，是指45度方位的前侧光，光线来自被摄体的前侧左方或右方，这是最常用的光位。前侧光照射的景物有丰富的影调，增强了空间深度，产生了立体感。在灯光人像中，前侧光常用作主光，通常位于人物脸部朝向的另一侧，脸朝左用右侧光，脸朝右用左侧光。按方向，它又分为左前侧光与右前侧光。在风光摄影中，采用前侧光，能很好地表现景物丰富的影调，但立体感相对稍差。

《峡谷晨光》（图2-5）拍摄于美国科罗拉多大峡谷国家公园。我头天晚上冒着大雪到达大峡谷宾馆。第二天凌晨，天空放晴，我选择了一段典型的峡谷地貌，等太阳从侧面照到谷底时拍下了此景。用的是右前侧光，这种光位能清楚地还原峡谷的质感，很好地表现峡谷的地貌及色彩。

由于这种光位下拍摄的画面立体感较弱，我在后期调整时，遵循近浓远淡的空气透视规律，适当压暗前景，从而弥补了侧顺光造成的立体感弱的不足。

侧 光

侧光，又称90度侧光，是一种戏剧性照明，可以突出景物明暗的强烈对比。被摄体受光面沐浴在阳光中，而背光面则隐蔽在阴影中。影子修长而有表现力，表面结构十分明显，每个细小的凸起处都会产生明显的投影。这种光效有时被称作“质感照明光”。所以，要特别注意亮光与暗影的作用，它们都是构成画面语言的重要组成部分。

侧光下，被摄体呈阴阳效果，在人像摄影中可作为戏剧性效果的主光，它能突出强烈的明暗对比，也是较难掌握和表现的光位。按方向，它又分为左侧光与右侧光。

《姐妹俩》（图2-6）拍摄于三月中旬的一个下午，光线强烈，明暗反差大，树木在阳光下留下了几条长长的投影。作者带两位外孙女去公园玩。当时，姐姐坐在草地上，妹妹向着姐姐跑去。就在这一刻，作者按下了快门。在构图上，有意避开黄金分割点，尽量将人物放在画面的上中部，运用侧光拍摄，产生了别具一格的视觉效果。这幅作品的光线特点是“硬和聚”，光感方向性强，反差大，色彩饱和度高。

侧逆光

侧逆光，是指135度方位的后侧光，光线来自被摄体的侧后方，能使被摄体的一侧产生轮廓线条，使主体与背景分离，从而增强了画面的立体感和空间感，是摄影师常用的光位。

《我来了》（图2-7）采用的是左侧逆光。这是作者在公寓阳台上拍摄的。一次雪后，作者在阳台上放了一个空易拉罐，罐上放了几粒花生米。这时，一只松鼠跑来偷吃花生，另一只松鼠从树上跳至阳台墙头，也猛扑下来抢吃花生。作者迅速抓取这一动感瞬间。侧逆光勾勒出这一动一静的两只松鼠和散落的雪花。画面动感强，趣味生动。

逆 光

逆光，又称背光，光线来自被摄体的正后方，逆光能使被摄体显现生动的轮廓线条，从而产生戏剧性效果。这种光被称作“轮廓光”。它能使主体与背景分离，从而使画面产生立体感，增强空间感。逆光构图很重要的一点是使画面产生深色背景，否则轮廓线就不醒目。采用逆光，在明亮的光线照射下，被摄体会产生暗色的剪影，这种高反差影像既简单，又很有艺术表现力。因此，逆光也是摄影师常用的光位之一。

《飞下台阶》（图2-8）采用逆光拍摄。主体人物在逆光照射下，产生了明亮的轮廓线条，与背景台阶分离开。一级级台阶也在高光位的逆光下显现出一条条独具韵味的轮廓线条。女孩活泼、阳光的形象，也是这幅作品成功的关键。

光的射角

光的射角，是指自然光或人工光源向被摄物体照射的角度，分为顶光、斜射光、平射光、脚光等几种射角。不同射角的光线，照射在被摄体上会产生长短各异的投影效果。

顶 光

光线来自被摄体的正上方，90度左右的都称为顶光，正午前后一小时的太阳光属于典型的顶光。顶光会使人物脸部的鼻子、眼窝、下颌处形成浓重的阴影，通常忌拍人像。若采用适当补光的方法表现老年人饱经风霜的脸部，也是可以接受的。

正午顶光时，可以登高俯拍风光，还可以用俯视角度拍摄建筑物全景接片，从左至右，可避免产生半面逆光黑、半面顺光亮的情景。

《明教寺》（图2-9）拍摄于合肥明教寺。用正午阳光俯拍，突出寺庙的全景，清楚地交代了寺庙的地理环境与建筑布局。浓重的阴影也增强了寺庙的立体感。

斜射光

一般将45度左右的光线称为斜射光。由于光源角度不同，产生了长短不一的投影，丰富了画面，使被摄体的造型变幻无穷，形象生动。一般在上午9点前、下午4点后，晴朗的阳光大多为斜射光。

《夕阳下的赛马场》（图2-10）运用斜射光照明，在画面中拍下作者的投影，使原本立体感较差的顺光画面产生了较强的三维空间。这也是使用顺光拍摄时常用的手法。

平射光

我们将15度左右射角的光称为平射光。由于光位射角低，它能使被摄体产生长长的投影，既均衡了构图，又丰富了画面层次，成为构图的重要因素。平射光还能使浮雕、低矮的物体产生阴影，增强立体感。早晨日出前后半小时以及黄昏日落前半小时的阳光照射，都是平射光。

《父女俩》（图2-11）拍摄于一个公园草坪上，作者见到一位父亲单腿跪下，搀扶幼小的女儿玩耍。在上午6点多的平射光照射下，草地上留下父女俩长长的投影。作者用侧逆光拍下了这感人的瞬间。

《晒鱼干》（图2-12）拍摄于巢湖边。即将落山的太阳，透出暖暖的色调，照射在一串鱼干上，使鱼身边缘和鱼尾呈现出橙黄色，与鱼头的冷色调形成冷暖色调对比。这一串长短不一的鱼身，产生出一种节奏感。

脚 光

自然光中没有“脚光”的光位。人工光中将光线来自被摄体下方的光线称为“脚光”。在中国传统的戏曲表演中，为了突出反面人物阴险毒辣的形象，常用“脚光”这种反常态的光效丑化这类人物，已成为一种审美模式化。

近年来，为了装饰城市夜景，很多城市兴起“亮灯工程”，许多建筑物以及园林中的灯光照明都采用脚光。在自然光下见惯的树木、建筑物，在夜色中因反常态脚光的照射，使熟悉的城市景观耳目一新。

《蓬莱仙洞——天丝》（图2-13）拍摄于安徽省石台县蓬莱仙洞。一般溶洞中的光源基本上采用的都是脚光，这种反常态的光源，使游客有一种置身仙境的感受。

在摄影家的眼里，摄影创作并无天气好坏、光线优劣之分，只有摄影技艺的高低和表现能力的强弱。在一般人眼中，阴雨蒙蒙的“坏天气”，有时反而可为摄影作品增加几分诗情画意。

宋代诗人苏东坡的诗《饮湖上初晴后雨》的“水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”，道出了诗人眼中“晴方好”“雨亦奇”的西湖美景。这对摄影人有很大的启迪。其实，“淡妆”的西湖，是一幅柔美的高调作品，而“浓抹”的西湖，则是一幅色彩艳丽的风光佳作。

《湖边小诗》（图2-14）

拍摄于江西婺源的月亮湾。秋天的早晨阴雨蒙蒙，一群摄影人到那里采风。面对灰蒙蒙的天气，许多摄影人都失去拍照的兴致，作者依然在湖边寻觅美景。

当一片秋叶、一条婀娜多姿的秋藤在取景框中出现时，作者感觉画面似乎缺少了点什么。这时，一只竹排划过来了，作者抓紧时间连拍两张。利用长焦镜头聚焦秋叶，产生了特殊的景深效果，生发出湖边小诗的意境。

《秋雨》（图2-15）拍摄于江西景德镇古窑博物馆。面对各种陶瓷工艺表演，作者只是象征性地拍了几幅。这种表演性的陶瓷制作工艺过程，已被千万人拍过，很难再出新意。在一家陶瓷店，作者发现一个玻璃屋顶上落满了秋叶，便用点测光对准树叶测光、聚焦，将红叶以外的树干、天空处于焦外。后期处理时，有意将玻璃调为蓝色，使它与红叶形成互补色对比，产生了赏心悦目的视觉效果。