4.3.3　写实的面，色彩的过渡

真正的写实，有细心可控的精微、顾全大局的气质，是对描绘对象的沉浸，其整体造型是经过慎重考虑的，画两三年也不为过，不是随便找一幅照片画几个月就是写实了；适合的模特气质、服装造型、细微的手势、光源的对比等，不亚于导演的构思、组织、规划，执笔之时还要“入戏”体验，几番实验性的画布试探，才会正式动笔；不论描绘的是物体还是人物，其外在质感和内在精神气息的呼应有着无与伦比的震撼力，屏住呼吸观察细节，都能体会到画者心力在其中的攀附，令人赞叹，谓之“超写实”。

写实之上有“超写实”，那么“超写实”之上又是什么？照片又算什么？说到底，绘画的“实”并非创造性的，超越不了现实本身存在的“实”，只有画者在其中灌注的精神感知可以超越一切。这种感知是不可言传的特质，却又能通过色彩的变化细微直至全局地影响观者，这就是画者自身眼界、阅历感悟之后的沉淀，没有数十年的经历和思考，千百幅的快速描摹体会，是无法体现在写实中的；就如同静谧森林中围拢着一片茂盛的草地，一束恒久不息的阳光笼照着一围花团锦簇。

以细腻的面为代表性的“写实画”，对初学者是有影响和误导的。在对形准有了一定的把握，并具备较好的耐心、狂热的信念后，不管是画一两个月还是半年，都可以画出看似常人难以做到的细密程度，又因为得到一些人的赞美，会认为自己还能做到极限，以写实或超写实为目标耗在无尽的细节当中，以至于无我、忘我。更多的鱼目混珠者，利用这个时代的各种作假手法，让写实变得轻而易举，仅仅是为了得到叫好叫座的赞和教学利益，而蒙蔽了很多有志于写实绘画的爱好者。有时候我们自以为超越了极限，因为眼界、阅历和单一的狂热，以及对艺术的认知有限，在本该更进一步的时候，却要重新再来，被所谓的写实细节打磨到筋疲力尽，甚至偃旗息鼓，认为绘画不过如此，耐力、毅力、决心，坚持再坚持，如同登顶珠峰，总惦记着胜如英雄败如狗熊的结果。初学者应该以轻松的心态开始，在漫长的过程中沉淀自我，厚积薄发。