一个聆听的国王
Un Re in ascolto

剧情梗概

贝里奥认为这是一部紧密依托于音乐内在发展的作品。讲述一个年老的剧院经理在逐步走向死亡时，失去了他以往独自掌控的王国——剧院。名为普洛斯佩洛（低男中音）的戏剧主人公是对莎士比亚的《暴风雨》表示敬意。

普洛斯佩洛的剧院就好像是《暴风雨》中的“岛”，他想在那里展现一种幻想奇观。为了找到心目中的女主角，普洛斯佩洛开始面试演员，却不满意。制作人（男高音）企图实现自己的野心，普洛斯佩洛被其自命不凡所激怒。第一部分结尾处，他的心灵快要崩溃了。

第二部分开始时，普洛斯佩洛以前最信赖的身边的亲信都开始自私地盘算着他的死亡会给自己带来什么利益。而正是那些他以前并不满意的演员们发起充满感情的告别仪式。自此，普洛斯佩洛开始更深入的认识自己的世界——在最后一次试听中，他认识到剧院留给自己的希望并不是灯光和布景，而是音乐。在这个理念召唤他的时候，女主角（女高音）成为这个理想的真实形式，具象地物化在他的面前。她演唱了一首咏叹调，引出了一个奇异的片断——普洛斯佩洛听到了渴望得到这个角色的其他女人的演唱，而这也表现了一个现实：渴望者的世界与被渴望者的世界之间存在着无法弥合的代沟，她的人、她的意愿以及她的声音都是女主角自己的。当这些严酷的事实呈现在眼前时，普洛斯佩洛获得心灵上最后的解脱。他的演员们跟他道别，留下了他孤零零一个人直至死亡。

评介

各自完整但又紧密联系的分曲，承载着以上的戏剧动作。结构上的关节点就是普洛斯佩洛在面试演员时的5段咏叹调，它们运用了相同的材料，旋律非常相似，但又拥有丰富的织体与配器。4段排演场景其中的3段，需要用音乐勾画出剧院琳琅满目的景象，但是音乐素材还必须具有一定的统一性，这是对作曲家是否富有创造力和结构能力的一种挑战。3个试听的段落包括了女主角的咏叹调。这些丰富的舞台化场景与贝里奥创作风格中的热情达到了契合，但同时也做到了音乐结构原则的统一。从这部歌剧中，我们可以初步对贝里奥的创作理念予以认识和理解：基于传统的个性化思考，其实就是产生于对比之上的完整与统一。