第三章 私人音乐

音乐在复杂的社会机制中所起的作用——例如，神灵崇拜或戏剧娱乐——早已得到承认、探究和文献记录，历史学家们一直试图组合有关音乐作用的一个完整记录。这一研究——不是简单涉及运用什么音乐，而是关注如何运用音乐以及听众对之有怎样的反应——之所以可行是因为仪式、传统和众人参与的有组织活动的文字记录留存在为表演者的教学文本、演出费用的说明或观察者的报告中。但是，所有这些情势正在退化，新的状况是音乐让演奏者之间或演奏者与少数朋友之间形成交流，因为这些活动并非由仪式或传统所规定，它们也无需影响听者或观众。一部歌剧的排练与演出若纯粹为了那些参与者的兴趣，那确实是罕见的情况，但演奏弦乐四重奏或键盘奏鸣曲一直被认为是艺术的自我欣赏。

然而，私人的音乐表演以不同的方式被记录了下来。有些记录可在那些表演参与者或有幸成为听众的日记中找到，还有的记录可从描绘这种演出的绘画作品中感受。但最为重要的明证存在于留世的用乐谱记录下来的音乐中，十八世纪为我们留下了数量极为庞大的音乐。这一音乐遗产部分归功于随着欧洲和美国主要城市人口的激增而兴盛的乐谱印刷及其广泛的流传。但是，我们还必须认识到在家中进行的私人音乐表演实践也随着它的发展而不断变化着。

假面舞会是当时一种流行的晚间娱乐。这里，可以看到1754年在布吕尔宫堡[the Castle of Brühl]，两个管弦乐队分列舞厅两侧交替演奏。舞者们的装扮提供了身份的隐藏及其欢愉。（藏于列文的布劳维勒修道院，隶属于莱茵文物保护管理局）

图中左右两侧前景的细部展现了两个管弦乐队不同的打扮，尤其可以看到舞者的各种各样的面具和着装。