前言

感谢您的购买和阅读！

本书是笔者“数字插画实战”系列教程的第二本——场景创作，经过数月的创作与写作，终于得以与读者朋友见面，这得益于笔者与化学工业出版社各位同仁多年合作的默契和互信，在此一并致谢！

虽然在写作顺序上《数字插画实战：场景创作30例》迟于《数字插画实战：人像创作30例》，但就内容而言，并无先后之分，大家可以根据个人喜好任选一本作为数字插画入门用书。坦白地说，场景部分由于案例风格多样，可能会更受喜爱。本系列教程的主干内容依旧是10个Photoshop案例、10个Procreate案例、10个佳作欣赏，这算是本书的一大特色。在实际学习过程中，由于本书提供案例源文件，因此不必受限于软、硬件的不同，根据源文件反推创作过程和思路，进行创作练习也是可取的。同时，在学习过程中，大家不必受限于具体的颜色参数和分图层设计，可以根据个人喜好和习惯进行主观的更改。

就内容而言，本书的第1篇是软、硬件介绍；第2篇选取了松树作为案例示范，讲解不同风格的松树在数字插画创作中的具体流程、表现技法，然后将数字插画分为“线”和“色”，分别进行绘画基础的讲解。第2篇设计的目的是希望大家以点带面、举一反三，便于在宏观上对数字插画有所认知。第3篇是本书的承启章节，通过对第2篇的学习和认识，大家对数字插画的基本流程和表现技法已有所认识，在此基础上选取10个以“树”为主题的风格各异的案例进行分析，希望对大家在后续章节的学习上有所启发，即在同一主题的创作过程中，发掘不同的审美倾向、风格喜好，并在未来的创作过程中保持个人特色，最终形成有辨识度的个人风格。在数字插画的教学过程中，笔者发现，学习者常常沉溺于对某一风格的模仿学习，追求技术指标，而忽视作品的独立性，因此希望通过对第3篇内容的讲解，可以使大家保持清醒，不忘初心。第4篇是本书的主干章节，通过20个案例的详细讲解和10个案例的赏析，完成数字插画场景的具体教授。本篇基本遵循“由易到难、风格兼顾”的原则，对当下常见的数字插画风格进行案例创作讲解，不仅有常见的绘本类风格，还特别加入了“国潮”风格。希望通过本篇的学习，大家能熟练掌握技法，“积土成山、积水成渊”。当然，数字插画的学习与任何学科的学习过程是一样的，都将是一个艰苦的自我修炼的过程。数字插画的作品看起来是赏心悦目的，但甘苦自知，想必大家也深有体会。

笔者的数字插画教程写作，皆是源自教学过程中的所思所得。在近年的教育教学过程中发现，数字插画教学是艺术类学科新的增长点和爆发点，这主要是由于数字插画入门门槛不高，学习易见成效。因此在案例创作和教程写作过程中，笔者同样遵循这一规律，也希望读者朋友能够增强自信，在逐一攻克技术难点的同时保持独立的审美，在本书强调的“同一主题的反复创作”的倡导下勤加练习，时时自我审视。为便于学习、实践，书中附有技法讲解微视频、案例源文件、高清完成图，大家可以扫书中二维码查看或下载使用。通过扫码，还可以获得名师问答、作品点评、读者交流群等线上服务。

当然，艺术创作带有主观性，数字插画创作也是如此。受限于笔者的专业水平和艺术眼界，本书的写作难免不足，敬请批评指正。笔者邮箱：wluguang@sina.com。

本书写作收尾之时，正值举国上下齐心合力抗击疫情期间。教师做好本职工作，学生居家认真学习，各位同好潜心研究数字插画，也算是对阻击疫情的贡献之一。在此，祝愿祖国繁荣昌盛，也祝愿大家学有所成！

王鲁光

2020年4月1日

于山东济南