前言

作为设计师，能够出版我们二人的第一本书籍，我们感到非常兴奋。在书中，我们各自从从业6年来的项目中精选出一些典型项目，配以图片说明与经验总结。对于“如何系统地建立视觉形象设计的工作方法”“针对纸质书危机进行的实验探索和回答”，以及“如何运用创意思考解决各个设计工作环节中的问题”等，我们希望以最直接的方式传达平面设计的实用价值。若是通过分享这些真实案例和经验方法，能为年轻设计师带来些许帮助，对我们来说将是莫大的荣幸。

我们这一代人身处不断发生技术变革的大环境中，媒介的复杂程度与过去的传统印刷时代已不可同日而语。设计师都需要面对综合性媒介，如何在利用每个媒介特点的同时，在不同媒介之间体现出设计观念的一致性和关联性，是我们一直在探索的问题。

视觉设计很容易被认为是“绘制好看的图形”，但是我们认为应该将它理解为一种解决问题的途径，或者说是为内容建立规则和结构。视觉设计固然需要灵感，但它更依赖于设计师的个人管理和工作方法，灵光一现的创作无法在漫长的设计生涯中贯穿始终。因而我们更推崇改善自己的创作方法：为了更好地开展工作，清晰明确地整理信息、逻辑和所有可见的内容。

现如今设计的定义不断被扩展，与其他相关专业的边界开始变得模糊，设计师也开始有了多重身份。例如，龚心宇在专注平面设计的同时，还在运营自己的手工书项目；龚奇骏则开始了设计策展人的职业生涯。从本质上看，跨界是一种回归。这是一个充满了无限可能的时代，作为中国的年轻设计师，如果要在一个领域内做到足够专业，就必须要有其他专业的知识作为辅助。面对各种不期而遇的机会，是时候该努力奋斗了。

最后要感谢电子工业出版社和一直给予我们极大的耐心和包容的编辑王薪茜，正是因为出版社编辑敬业地协调各方巨细靡遗，才有了这本书的最终呈现。

龚心宇　龚奇骏