序

摄影创作的“及时雨”

当今的中国堪称世界第一摄影大国，少说也有数千万的摄影发烧友。陈建强先生的《Photoshop后期强》系列丛书的出版，给摄影百花园洒下了一场“及时雨”，它能满足广大摄影爱好者的许多需求。

时常听人说“摄影关键靠机遇，一不留神就能得个大奖”，仿佛只要快门咔嚓一响，摄影创作就很容易地被搞定了，其实这是个误解。摄影精品的产生并非一日之功，而是厚积薄发的结果。概括来说，需要摄影家深入生活、发现题材，构思立意、提炼主题，还要从内容出发调动（前、后期）技巧，才能达到精确呈现的效果。陈建强先生的这一系列图书中是有他20多年呕心沥血和载誉四海的获奖力作的创作经验的总结，给我们生动地揭示了摄影精品诞生的奥秘，其中既有破格创新的理念、构思立意的心路，又有创造性运用技巧的秘方。本书最大的特色是求真务实、通俗易学，结合作品实践来讲述摄影创作的指导原则，以及行之有效的创新手段。我从影已近60年，对摄影并不陌生，但读了本书后颇有“柳暗花明又一村”的新鲜感，感到受益匪浅，因此我把这本书推荐给各位朋友。

我非常欣赏陈建强先生与时俱进、开拓进取的精神，以及在数码时代运用数码技巧的积极态度。摄影历经170多年的发展、繁荣，当下的摄影趋向多元并进，并且分类越来越细，从而形成各类独有的游戏规则，如新闻纪实绝不允许虚构图像，艺术创意可以主观加工，观念摄影追求天马行空、不拘一格……在遵循各类基本规则的前提下，数码摄影的技巧和手段无论在前期拍摄，还是在后期润色、传播中，都大有用武之地。陈建强先生擅长艺术摄影，所以他的构思创意、技法探索都不同于新闻纪实摄影，对浪漫想象和影调画质有更自由的追求。他在阐述实例时经常对比拍摄的原片和最终的定稿。我们从中可以看到，由于他具有突破常规的美学追求和游刃有余的前后期技巧，因而绝大多数的作品在质量上比一般人“更上一层楼”。其中，有的突出“出乎意料之外，合乎情理之中”的创意，有的达到“化平淡为神奇”的境界。有志于从事艺术摄影、新潮摄影的朋友可以从中感受和借鉴他的奇思妙想，进而提升自己的创作本领。

众所周知，文艺创作中的形式和技巧均服务于主题立意。创作精品的核心任务是内涵创新，而陈建强先生却在“Photoshop后期强”系列丛书中用了较大的篇幅讲授Photoshop后期加工技法。为什么会这样呢？这是因为Photoshop数码图像处理是当今业余摄影爱好者的短板，为了给各位朋友补上这一课，他讲授了各种Photoshop技法的要领。大家应注意到，“Photoshop后期强”系列丛书在讲解Photoshop技法时也强调前期拍摄和构思立意的重要性，引用了美国摄影大师安塞尔·亚当斯（Ansel Adams）的观点：底片拍摄是乐谱，暗房放大是演出。有人说，陈氏摄影主要靠Photoshop后期制作。这不是无知，就是误解。

我认为，“Photoshop后期强”系列丛书并非单纯介绍Photoshop的技法，它强调前后期创作不可分割的密切关系。通过阅读“Photoshop后期强”系列丛书，我深深体会到，Photoshop修片软件的各种工具并不难掌握，实际操作几天就可以掌握，难的是面对摄影素材，弥补原片的缺陷和不足；改造原片，确定作品新的美学品位；用各种手法注入作者的情感……这些有关艺术追求的问题，都可以从陈建强先生的创作实例中得到启示和回答。

我与陈建强先生相识25年，他的思路和技法从不故步自封，时刻紧跟时代新潮，立志卓尔不群、为国争光。特别是近十多年，他佳作不断，获奖颇多，从跟潮流、追潮流，到最后成为引领数码摄影潮流的实力派才俊，他的成绩来之不易。陈建强先生来自江西民间，没有殷实的经济基础和海外留学的深造机会，基本上是靠勤奋好学、埋头苦干登上国内外摄影舞台。更难能可贵的是，他既有作品，又有教学理论，有些技法还融入了自己的创造，运用起来比传统经典教科书中的更快捷、方便。有句老话叫“教会了徒弟，就要饿死师傅”。但他对于自己的看家本领并不保密，通过著书立说公布于众，这种助人为乐的艺品很值得赞赏。

北京电影学院 教授　中国摄影家协会金像奖评委 杨恩璞