前言

“色彩构成”课程是艺术设计类专业的基础课，与“平面构成”“立体构成”是平行互补的关系。这是一门涉及物理学、化学、生理学、美学等相关学科理论的艺术设计基础课。该课程主要的教学目的是使学生掌握色彩科学理论，了解数字化环境下色彩设计的基本方法，培养学生灵活运用色彩知识进行色彩设计和色彩创意的能力。

为提高学生对色彩的感知能力及设计能力，本书在内容编写、章节顺序上都做了精心的设计。依据学生的认知规律，本书从色彩的科学原理开始，讲述色彩的产生、色彩的表示、色彩的设计、色彩的调和、色彩的表情、色彩的应用等。每章均采用“案例分析—知识点—作品欣赏—训练项目—参考样例—拓展提高”的模式进行编写。其中每章的案例分析与知识点紧密结合，作品欣赏与训练项目紧密结合，参考范例与拓展提高紧密结合。每章的知识点由案例引出，作品欣赏部分又与知识点相关，即围绕知识点选择欣赏作品，训练项目也是依据知识点进行设计，使学生能更好掌握色彩知识。教材案例的选取涉及色彩在各个行业的实际应用，不仅为本书的第10章“色彩与现代艺术”做了前期铺垫，也使学生在学习色彩知识的同时逐步了解色彩的应用，亲身体会到色彩对我们的生活、工作的重要作用，从而激发学生的学习兴趣。

本书把传统绘画色彩与计算机绘图软件里的数字色彩表达结合在一起，使学生在学习色彩知识的同时，也对数字色彩有初步的了解。

参加本书编写的有李平、丁莉、张帆、吕建文老师。在编写过程中还得到了傅连仲、王树琴、姜巧玲等老师的关心和支持，在此向他们表示衷心的感谢，同时也向给予我们热情帮助和支持的各位教师表示诚挚的谢意。

编者

2016年6月