3创意设计
Creation
“成功往往源自于我们所未知的那个领域。”
可可·夏奈尔(Coco Chanel)
当我们将服装系列设计所需的概念做了一定的调研、编辑和整理等工作之后,接下来即是着手设计了——将有关信息转换成具体的服装设计,确认其造型并做很好的解析和再现。在此,本章希望体现的一个重要的观点是,成功的设计并不是来自于你所学到的东西,而是取决于真实的你是什么样的。显然对于时尚设计而言,具有良好的天分无可厚非,而对于你所调研和获得的内容做充分的解析是通向成功的必经之路。在这个过程中,设计师可能是独立个人或是作为团队的一员来完成设计工作,当然这多多少少取决于设计项目的大小以及其工作所在公司团队的规模。在法国,对于高级时装Haute Couture而言,巴黎时装工会给予其一定的要求和保护,设计作品依据某一客户的需要单量单做,通常在手工制作的时间上投入较多,选择精良的优质面料以及精雕细琢的细节设计。对于成衣Pret-a-porter而言,英文是Ready-to-wear,其设计目标不是某一个人,产品设计比较重视材质与工艺,同时还有时装品牌所给予的独到风范。最后是大众成衣,这一类的时装通常取材于较为便宜的面料,按照标准号型尺寸大规模生产,其产品面对的是一般消费市场。然而这也是一类赋予创意设计的服装,其合理的价格定位能带来较好的市场反响,其成功的部分原因是设计上模仿了主流成衣品牌的设计风格。在接下来探讨的内容中,我们将会关注设计过程里的一些内容如设计手稿绘制、版型研究、服装制作以及试穿等。
1947年,皮埃尔·巴尔曼(Pierre Balmai)在给模特露丝·福特(Ruth Ford)做试穿调整。出自于美国国会图书馆印刷与摄影部卡尔·范·维克滕(Carl Van Vechten)系列
法国高级时装设计
在法国高级时装是受法律保护的,并由巴黎工商协会给予其一定规范的定义。那些由工业协会在其每年颁布的法令中能够被列入名单的时装屋才能使用高级时装Haute Couture的头衔出现在公众面前。如皮埃尔·巴尔曼(Pierre Balmain)、夏奈尔(Chanel)、克里斯汀·拉科鲁瓦(Christian Lacroix)、伊夫·圣·洛朗(Yves Saint Laurent),以及让·保罗·高堤耶(Jean Paul Gaultier)等高级时装品牌多少年来一直出现在名列中。以下有关Haute Couture的细则于1945年建立,并修订于1992年:
·每一款设计都是针对私人客户做专门的量体裁剪定制
·针对每一创意系列设计,设计师们在某一区域只出售一款设计
·时装屋在位于巴黎的工作室至少雇佣20名以上的技术人员·在巴黎的媒体进行报道之前,每一季的系列设计不少于35套
时尚创意设计的新理念——PRET-A-COUTURE高级成衣时装介于高级时装与高级成衣之间的设计理念
“时尚其本质即是一场梦,而我们所处的时代使我们的梦想没有那么纯粹,它们似乎更加真实且具体。”——国际知名时装设计师约翰·加利亚诺(John Galliano)[1]
时尚是在一特定的时间内受社会文化的影响而产生的。[2]如今,设计师们越来越认识到消费者的时尚态度对其设计及工作方式的影响之重大,特别是那些钟情于知名时尚品牌的女性消费者。高级时装,正如我们之前提及的,需要一如既往地按工会制定的要求上榜。这种严格的要求导致了1950年代几十家高级时装的数量极少,到现在的数量更是屈指可数。现代女性不像以前可以拥有很多的时间用来数次试穿,并等上好几个星期才拿到服装。近些年,时尚专业人士们开始运用“Pret-a-Couture”即高级成衣时装这个术语来形容当今的时尚选择,它是法语“高级成衣pret-a-porter”和“高级时装Haute Couture”的综合体。这也是一种介于两者之间的解决方案。设计师给客户们提供设计的半成品并在和客户交流的过程中做少量的修改,但同时保留了设计中的独到特征。这比一般的高级成衣要复杂得多,但它的品质能够与高级时装相媲美,并且是限量版的。其中之一的案例是来自于意大利品牌华伦天奴(Valentino)与西班牙Pronovias公司的联袂合作,于2010年在婚纱礼服中创造了奇迹。在华伦天奴的高级成衣追溯高级时装设计的系列里,其整体设计再现了该品牌精工细作的优良品质。
由设计师瓦伦提诺给西班牙婚纱时装品牌Pronovias设计的Sposa系列
时装设计手稿及效果图
19世纪的时装屋曾一度流行聘请专业的艺术家给其时装设计作画,然后以此向客户们展示。比起在店里将样衣做好后进行展示,成本的投入要合算的多。当客户们挑选了喜欢的款式,然后再下单为她们定制。传统的时装绘画始于经济上的考虑,而形式与我们现在所看到的很接近。
对于很好地理解一件服装设计以及其是如何构成的,设计稿以及时装画是很有力的视觉辅助工具。这些图画有可能是运用不同的绘图工具手绘而成,如铅笔、水彩笔、水粉绘制工具或其他工具,或是运用电脑软件进行绘制。但是否设计师们都能通晓如何作画?设计手稿一般多注重时尚造型感,在较为抽象的图画中反映出美的真谛,同时也应该赏心悦目。当然,绘画实践中需要着重考虑的不仅仅是其美观性,还有如何言简意赅地体现时尚的艺术美。
也有一些设计师不太擅长绘画,然而通过简单的勾勒,他们也能较好地表现出设计的要点所在。在计算机辅助软件CAD的帮助下,可以使画面更为专业。也有一些是将手稿上传到电脑中,再配合软件完成服装着色和面料质感的表现,不仅快,而且效果非常好。绘制中针对时尚造型设计或工艺技术表现的软件有很多,而时装画中非常经典的软件是CorelDRAW。
维多利亚&卢奇诺(Vittorio & Lucchino)2010春夏系列设计手稿
上图:设计师刘恒(Chris.Liu)作品。左侧为设计师斯佳克·贺立克斯(Sjaak Hullekes)的男装设计手稿
下图:左侧,设计师迭戈·比奈蒂(Diego Binetti)在其纽约的设计工作绘制时装画
下图:右侧,由瑞琪尔·弗莱雷(Rachel Freire)运用计算机绘制的设计图
与计算服装设计绘制高手的访谈安娜·玛丽安·洛佩兹(Anna Maria Lopez Lopez)(WWW.ANNA-OM-LINE.COM)
此页的截屏图片展示了安娜·玛丽安·洛佩兹运用本节中其提及并解答的一些不同绘图工具进行绘制的效果
安娜是一位在运用计算机辅助设计特别是CAD/CAM方面非常著名的专业设计师,她的客户来自于全球,并著有数本专刊书籍。她承认非常喜欢运用CorelDRAW进行服装设计。
你好,安娜,请问您为什么会推荐这个软件呢?
就我个人而言,CorelDRAW在计算机辅助设计中值得推荐是有几项重要的原因。首先,它是目前市场上最为直观的一种矢量式绘图工具,除此之外,它还具备一些对于设计师而言不可或缺的重要功能:
交互式填充工具:这个功能可以使设计师在电脑屏幕上非常直观地预览如同穿在真人身上的印花图案效果。交互式的控制可以在第一时间向你展示修改花型的位置和调整其角度时的变化,这些使得设计师在完成创意展示任务时感觉轻松很多。
自动向量化的颜色还原:当在设计中碰到定位图像或重复图案时,尽量减少移动中重复的颜色,或是针对协调一致性的考虑以及减少制作中不必要的消耗,自动向量化的颜色还原都是一个很好的选择。当结合CorelDRAW和PowerTRACE一起使用时,所绘制的向量式图像将非常逼真。出于一些可能性的需要,PowerTRACE也将是时装设计师们得力的助手。
上图:自动向量化颜色还原;
下图:交互式填充工具
图像显示CorelDRAW的设计效果:如何将色彩进行分离
在矢量转换的过程当中,位图里的颜色数量会减少,你可以专门设计一个调色板,例如,使用美国潘东公司的Panton Fashion+Home。当通过PowerTRACE进行矢量转化后,除了可以获得一个不错的向量图形外,还可以在较少的颜色基础上获取品质优良的印染图案设计。
直接预览色彩分离效果:在时尚行业里丝网印是最为常见的一种印染技法,在使用这种方法染色时,时刻检查颜色是否能够被准确地分离出来显得尤为重要,这时如果你使用CorelDRAW来完成会轻松一些。你可以通过预览窗口来浏览你所打造的颜色,同时也提供了一些完成准确印制的必要指令。
专业语言宏指令VAB运行的可能性:CorelDRAW可以在一般的设计过程中运用特殊的计算机语言及指令。在服装设计师的日常工作中,有些工作是不断重复的,而一些公司针对非常特殊的设计使用VAB技术。My Online(www.my-online.es)即是一个案例,他们提供了一种名为My Confeccion的专业工具,这种基于CorelDRAW的辅助工具可以将服装设计中的来回针脚线迹给予表现,此外还有綳缝线迹、锯齿Z形线迹、拉链设计以及一些其他等设计,在鼠标点击中即可完成。
由My专业工具打造的设计
你还可以轻松地用鼠标完成纽扣定位、口袋的设计、饰边、滚边等一些表现效果。My Online的这些辅助工具给使用CorelDRAW的设计师节省了尽可能多的时间,特别是在绘制服装的平面展开效果图描绘其工艺细节时,非常有效。重要的是,设计软件能够跟上设计师们的步伐,同时能让设计工作更为快捷。CorelDRAW可以说在这个领域已经有20多年的历史了,已成为很多设计师们喜爱的工具。简而言之,好的设计软件一定是你在进行创作时能够满足你创作需要的那款。
左图:设计师莱斯利·蒙宝欧(Lesley Mobo)正在检测服装上的某一样板
中图:设计师基利恩·克纳(Kilian Kerner)利用人台进行立体裁剪
右图:设计师保莱·阿克苏(Bora Asku)团队正在为裁片的样板做准备
板型的设计与制作
板型的设计与制作用以解释具有雕塑般造型的时装结构,它可以说是一份有关如何拓展并完成服装设计的计划。设计师或是制板师,需要根据服装的具体情况,通过技术以及合理的运作安排来完成板型的设计与制作。例如,不同服装类型的一款高级时装礼服和一款高级成衣的连衣裙,从设计效果图到完成实物制作的过程里所采用的工艺与技术是截然不同的。尽管有很多板型设计与制作的方法,例如,不采用任何工业化技术的板型设计与裁剪,而最常见的方法是根据人体规格进行测量,在较符合的基本板型纸样上做修改从而获得合适的板型。同样,我们即可以选择平面的纸样板型设计,也可以利用人台模架通过悬垂披挂立体的方式直接在人体上获得板型的结构。在大工业生产中,板型上需要对剪切线的位置有所标注,当然还有一些其他的细节,例如,留出作缝等满足批量生产的需要而做的标注。板型的设计与制作需要考虑目标市场的受众们的需求而制定工业化尺寸规格图。设计中除了对艺术审美的表达外,板型上还需掌握数字化比例尺寸缩放等工艺。正如前面时装插画中提及的软件,针对板型设计与制作的软件也有很多,从而使服装制作的整个过程更加的快捷与精准,不仅提升了产品的生产率,同时也能跟得上时尚多变的步伐。
服装制作
服装制作的过程是从布料裁片的工作开始,直到所有的细节在成形的过程中一一被解决而告一段落,当然这个过程在采用手工制作或工业化生产的方式时是有所不同的,而且还有一些关键点需要被考虑。
裁剪:在进行裁切之前,请辨认好布料的正反面以及纱向。采纳什么方向与角度进行裁剪取决于服装的设计。如果是使用丝绒一类的面料,请注意其绒毛的倒向以及观赏的角度,不同的裁剪定位可能带来完全不一样的设计效果。同时还需考虑的是,裁剪所用的布料是单面的还是双面的,是否需要对称裁剪等内容。在样板中请标记好面料所选的直纹、横纹或斜向纹理。最后,裁剪中面料使用的合理性与裁片所摆放的位置有关,工业化生产中运用相关计算机软件来处理此工作,其效率极高。
服装制作:不同类型的服装制作如传统手工加工和工业化加工,其手法及后处理等大相径庭。在一些服装公司里,裁剪和缝纫是由专门的团队完成,而在很多的成衣或是大众成衣设计公司里,这项任务往往被外包。近些年,一定规模的服装公司会选择面料和劳动力成本较低的国家及地区做外包加工,这需要严格的监督与把控,以尽可能降低不必要的消耗。
服装工业制板与放码的专业工具Iñaki Blanco(www.inakiblanco.es)
这位专门从事板型制作的职业爱好者在专业上已经有20多年的经验了。他曾经独立给不同的服装公司做服装制板与放码工作。他还从事样品的监督与管理、生产以及质量监控等相应工作。我们在此向他请教服装制板与放码的软件工具。
PGS Model:这个软件在服装制板与放码方面很专业,配以最新版本的软件工具有助于你完成制作服装新样板或是修正旧样板,还可以帮助客户将绘制的服装板型进行数字化处理,并通过计算机进行修改和放码。
Kaledo:这个用于设计的绘图软件有很多应用型的工具,诸如面料印染图案处理、服装工艺绘制说明以及色彩表现等。作为3D效果的试穿也是一个很好的补充。此软件可以将面料进行扫描并用于服装整体或局部边缘的绘图,还可以绘制一些服装上的曲度部分、装饰部位以及标记标识等,最后一并在人台上最后形成总体效果。
Modaris 3D Fit:这个软件可以有助于二维服装样品的3D表现。能够帮助你在还没有裁剪样衣之前做出一些合理的决策,它可以通过不同的手法进行检测:通过人台测量服装的容量与活动量,布料上线迹的偏差,服装变形后的体位,不同垂感布料的效果以及放码后对不同尺寸服装的检视等。
由恩克·布兰可(Inaki Blanco)设计制作的服装样衣虚拟试穿效果。前一页的截图为他运用Kaledo软件制作的色彩与印花设计
此截图为恩克·布兰可(Inaki Blanco)使用PGS Model软件排放的服装样板
试穿
传统意义上,试穿是服装从无到有整个过程中的一部分。高级时装要求客户在设计的整个过程中完成两到三次的试穿,这样设计师不断地依据客户的身体结构来调节服装,并寻求不同的制作工艺来完成最终的设计。在高级成衣里,样衣也被多次地试穿(尽管不是一个特定的客户),通常是在人台上进行,最后再由模特试穿。这个过程可以帮助做一些局部的微调,例如,调整褶线的造型或做收腰的处理以及修正纽扣的位置等。如果在真人模特身上进行试衣,能够获取更丰富的信息,例如,舒适感等体现服装品质的问题可得以解决。目前在一些时尚大都市里,专业机构可以提供不同身高体貌以及具有丰富经验的试穿模特。而服装公司或设计师们通常情况下会请他们的一些朋友或家人帮忙试穿,请付费较贵的专业机构只占一小部分,这些机构所提供的优质服务为设计师们各色各样的要求填补了空白。
左图:设计师正在给模特试衣
下图:设计师堀内·太郎(Taro Horiuchi)的设计团队成员之一在人台模架上进行试衣
试衣行家简介Fittings Division
(www.fittingsdivision.co.uk)
在英国的专业试衣机构中,Fittings Division作为较领先的机构之一自2003年以来,为业界提供了优良且经验丰富的试衣模特。同行中可以算得上是第一家,由兄妹组合姬玛(Gemma)和阿莱克斯·怀特(Alex White)创建。它坐落在伦敦服装业的核心地带,拥有专业而全面的模特和广泛的服装客户群,如Puma、Fred Perry以及Jonathan Saunder等。其女装模特从英国服装尺寸4~28(美国尺寸2~18)以及男装模特尺寸XS~XL都具备,并且年龄层次很丰富。该机构所提供的优质服务为时尚产业填补了空白。
左图:独立设计师于东京2010~2011秋冬时装秀
[1] De Perinat,María:“Los acabados de las telas,”Tecnologia de la confección textil [CD-ROM].Spain:EDYM,2007
[2] Tungate,Mark:“That's the power of the cloth,”The Times Online [online],July 21,2005,<http://women.timesonline.co.uk/tol/life_and_style/women/fashion/article546009.ece>[accessed October 18,2010].