第2节：光线的节奏

音乐有节奏，诗歌有节奏，建筑的空间有节奏，电影的叙事有节奏，各种艺术之间是相通的。摄影中的光线也有节奏，它不仅是照亮被拍摄物体那么简单，它本身也具有特点。节奏是在拍摄过程中经常能够抓取到的美学规律之一。

每当被拍摄对象是一个平平常常的主体时，我就会想办法从光线上表现出不一样的视觉效果。当把光线作为画面美学构成时，被拍摄对象就会呈现超出日常的观感，展现出不一样的美。当观者看到拍摄出来的图片时，会惊叹原来在不一样的光线里，平常的事物竟会如此不一样！

在自然光环境下，我们没办法像在摄影棚里那样自由地布光，这时候只能去寻找光线。怎么寻找呢？答案就是寻找光线的节奏。我特意带着相机，去工作室附近的公园，创作了几组以芭蕉树为主题的作品，来说明如何寻找光线的节奏。

01 这是工作室附近的湿地公园，植被长得很茂密。摄影是做减法的艺术，所以我的拍摄理念是做减法，只留下光线的节奏。

02 我仔细寻找，在一片芭蕉叶上找到了理想的光线。阳光在这片叶子上形成了明暗不同的光块，这就是光线的节奏。于是，我拍下了第一张作品。

03 当我观察芭蕉叶的时候，联想到了演奏交响乐的丰富乐器。眼前不同叶子上光线的节奏，不正像是不同的乐器在合奏同一个光线主题（也就是主旋律）吗？于是，拍出这张横构图的作品。

04 我对光线主题意犹未尽，于是，用竖构图这一更加活泼动感的方式“演奏”出一张新的作品。

05 在保持光线节奏的前提下，用三分画面的构图方法拍摄了另一幅作品。仔细观察，我是如何安排画面的三个部分的。

我用50mm f/1.4的镜头，对焦在前景中芭蕉叶的分割线上，用大光圈虚化背景，只让其提供光线的明暗节奏。

06 用竖构图拍摄，利用芭蕉叶的叶柄来划分画面（叶柄两边的明暗是不同的），让画面里的光线形成节奏。

在这张图里，除了光线的节奏，还在下方有意识地安排了形状上的疏密节奏。

07 拍摄这种比较杂乱的场景时，一定要去寻找韵律和节奏，否则真的就是杂乱无章了。这张图也是利用光线节奏和形状上的疏密节奏来进行表现的。

08 在一片叶子上演奏光影的音乐。

09 天气阴下来了仍然需要寻找节奏，但此时，光线不再是主角，取而代之的是被拍摄对象的形状。

10 我对着高大的树冠，拍摄了一张背景是天空的有明暗节奏的作品。

至此，我所拍摄的都是黑白作品，以此来强调光影节奏或形状节奏。

没有拍成彩色照片，因为色彩极易干扰光线的本质特点。

11 彩色作品我会拍得比较谨慎，因为色彩本身就是一种很突出的构图元素，处理不好会干扰想要表达的东西（也就是画面里的节奏）。

拍摄这张作品时，我把高光色彩安排在暗影之中，让两块高光色彩形成呼应。

要做到这一点，一是取景角度要反复观察，二是在必要的时候，要用不透光的叶子去遮挡阳光，以形成想要的节奏。

12 在这张作品中同样是把高光节奏放在蓝绿色的背景中。

13 当叶子的肌理（质感）本身就具有节奏时，那就拍摄它的肌理特写。

14 光线的节奏是迷人的，它能让平常的被拍摄对象呈现出超越日常的美感。