第二节 服装表演演出设计的要素
一、服装表演演出设计的要素内容
服装表演的演出设计是一项汇集了多种艺术表现形式与手段的综合性创作系统工程，具体包含以下一些主要要素。
（一）服装表演的主题
服装表演需要有明确的主题思想，具体为一个包含主题含义的名称，并以此阐明演出的特征。服装表演主题是演出设计诸多要素的核心与灵魂，它引导着服装表演各个环节的深入展开，因此，服装表演的主题在策划阶段就应该予以逐步确认。
（二）服装服饰
服装服饰是服装展示演出成功的主体和关键。服装服饰选择需要迎合应邀出席和观摩之观众的品位，要求针对观众或消费者进行服装服饰流行与搭配的合理引导。服装表演的演出服装数量取决于观众的单纯性集中视觉疲劳时间，力求以最少、最精炼的服装服饰数量传递最大量的时尚信息。服装服饰的款式、颜色、材料等都将影响服装表演的成功与否，所以选择造型与色彩适当夸张的服装服饰往往会给观看演出的观众带来兴奋（图2-10）。
图2-10 马丁·马吉拉（Maison Margiela）2015春夏高级定制 夸张服饰与造型
（三）模特
模特是展示表演服装的专业人士，是服装的载体，是服装表演最主要的组成部分，选择合适的模特能给服装表演增光添彩（图2-11）。
图2-11 惊艳世界的维密天使超模团
（四）化妆造型设计
化妆造型的作用是传递时尚信息、塑造时装形象（图2-12）。化妆造型设计需要与服装表演主题相协调，并且契合服装的三大主要构成要素，即色彩、款式和材料（图2-13）。
图2-12 约翰·加利亚诺（John Galliano）秀场 化妆造型
图2-13 香奈儿秀场 化妆造型与服饰之间的关系
（五）舞台与道具
舞台是观众视觉聚焦的中心。服装表演的舞台选择需要考虑其空间位置的适用度、形式、材质、大小尺寸是否适宜模特表演，同时还需考虑其安全性。而道具设计使用则往往更有点名主题之意，它既是舞台的组成部分，又能与服装一起，充当着服装表演的第二主角，有助于服装表演的主题宣传和演出氛围的营造（图2-14）。
图2-14 范思哲（Versace）秀场 舞台设计与服装之间的色彩关系
（六）灯光
在舞台表演中灯光是任何舞台演出形式的灵魂，灯光赋予舞台以生命。服装表演的舞台灯光也不例外，对服装表演不仅起到渲染作用，也烘托了演出舞台的气氛（图2-15）。而作为演出场地不可或缺的照明灯光则为观众出入表演现场提供便利。
图2-15 菲利普·普莱因（Philipp Plein）秀场 灯光设计
（七）音乐与音响
音乐的体裁风格及旋律等所营造的意境，能为模特创造一个特定的可以想象的表演空间，激发现场观众的想象，引导观众欣赏表演，启发观众对服装作品和设计师创作审美的联想与理解。音响是保证音乐传播的基础，在服装表演中必须使用专业的音响系统，确保演出质量与效果。
（八）多媒体（视频）
通过多媒体（视频）现场转播可以实现现场表演的放大显示，为现场观众提供更为舒适的观演效果，甚至可以实现对场外观众的现场直播；多媒体（视频）现场转播同时可以借助摄像画面的切换，主动引导观众欣赏服装服饰的设计重点；多媒体（视频）也可以在现场播放设计师灵感来源以及表演前期准备过程中的花絮，便于观众从更广的视角理解表演的内涵；近年来多媒体（视频）更可以虚拟现实制造场景为观众营造身临其境的效果，以及虚拟模特走秀制造演出亮点。此外，企业、厂商的一些资料宣传片也可在演出前通过多媒体（视频）播放，起到宣传与广告的作用。
（九）编排设计
合理的服装表演演出编排设计能使观众更为清晰、全面地观赏服装及其设计和细节，通过对模特走台的路线、造型定点设计；对演出开场形式的整体设计、退场衔接过渡和终场结尾设计；突出演出服装的设计优点，有意识地遮掩其设计不足，同时可以通过编排设计中的模特走台线路的主动变化，调节观众视觉兴奋点，避免视觉疲劳。
二、服装表演演出设计要素的变化发展趋势
服装表演演出设计的诸多要素是随着时代发展和社会进步而不断地变化的，并呈现出新、奇、特的特点以及向多元化、艺术化、科技化发展的趋势。归纳起来主要有以下几个方面的变化发展。
（一）模特选择更加多元化、国际化
当今服装表演的模特选择逐渐从服装表演萌芽期的单一性选择过渡到服装表演成熟期的多元化选择，以及服装表演鼎盛期的国际化选择。这种变化包括对模特的个性、风格、类型、角色和身份的要求。无论是世界顶级的四大时装周，还是区域性的服装表演，其对模特的肤色、身高、性别要求都已摆脱了固定模式，形象特点更是因区域性的审美差异而不同，广告模特、舞蹈演员、影视歌演员、主持人、体育明星和普通百姓等都能成为服装表演的主角。
（二）编排设计打破陈规，富有特色
服装表演编排设计以传统程式化为基础不断出新出奇，编排设计中逐渐融入了舞蹈、戏剧、情景、场景表演等来凸现主题风格。同样在戏剧、歌舞等演出中出现服装表演的演出形式，成为戏剧、歌舞演出的辅助。比如已故韩国设计师安德烈·金（Andre kim），坚持采用明星走秀和“偶像剧”式的情景表演手法进行编排设计（图2-16）。
图2-16 安德烈·金秀场上常用的“偶像剧”编排手法
（三）舞美音乐设计有新意
服装表演的演出地点选择和舞台设计更加广泛有创意，舞台形状与背景设计充分利用演出场地的原型结构特征。服装表演音乐的作用更加多样，或为模特走台伴奏，或为烘托主题作为纯背景音乐而存在，形式上也更为丰富，现场伴奏、明星演绎、数码合成等方式应有尽有。
（四）艺术与科技结合
近年来，服装表演呈现出艺术与科技相结合的特点，艺术与科技更为完美地融合在一起，为服装表演增添了现代感。如今，多媒体视频的运用在各类服装表演中到处可见；电影画面被用来当作背景演绎主题；激光被用作灯光渲染环境与气氛；舞台台面材质更为新颖；电脑操作系统与音响系统完美结合，使现场音乐更为震撼；高科技影像技术使虚拟服装表演成为现实（图2-17）。
图2-17 2008年迪塞尔（DISEL）全息时装秀
（五）融入生活，更为时尚
服装表演主题更加融入生活，充分体现艺术来源于生活，生活是创作源泉的艺术规律；演出设计要素更加贴近人们生活实际，如嵌入式走秀表演形式日趋成为时尚，普通观众已成为服装表演的主体对象。