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第2章 基本镜头语言

一、填空题

1视点的定位包括______、______和______三个要素。

【答案】距离;方向;高度

2视点的不同形成了______镜头和______镜头。

【答案】主观;客观

3根据镜头视角的大小,镜头分______镜头、______镜头、______镜头、______镜头等。

【答案】标准;广角;鱼眼;望远镜头

4如果需要拍摄景深大的景物,______模式是最佳的选择。

【答案】全景曝光

5普通风光摄影是指在普通天气和普通场合下的______和______摄影。

【答案】自然景观;人文景观

6人物的拍摄方式有______、______和______三种。

【答案】摆拍;抓拍;摆\抓结合

7镜头切换是指前一个镜头的最后一个画面结束,______的第一个画面开始的过程。

【答案】后一个镜头

二、选择题

1对画面所需的造型元素进行组织安排的方式称为(  )。

A.框架

B.景深

C.构图

D.影像

【答案】C

【解析】电视画面由框架、影像、构图三个要素构成。其中,构图即画面布局,是指对画面所需的造型元素进行组织安排。

2利用画面景深的(  ),可以突出主体、表现纵深感、创造形式美。

A.虚实关系

B.深度关系

C.对比关系

D.空间关系

【答案】A

【解析】画面景深是指画面主体与景物的清晰度,体现其间的空间感和虚实关系。而利用画面景深的虚实关系,可以突出主体,表现纵深感,创造形式美。

3轴线是指为了在活动画面组接时,保持同一场景中物体运动方向的一致、人物交流关系的合理,要求拍摄时摄像机的位置保持在同一侧的(  )以内。

A.75°

B.90°

C.180°

D.360°

【答案】C

【解析】轴线,是指由被摄对象的视线方向、运动方向和相互之间的关系形成一条假定的直线。在方向性较强的人物或物体的拍摄中,往往存在着一条假想的轴线,摄像机要在假想轴线的一侧,即180°以内设置机位,以保证正确处理人或物体在画面中的方向。

4视听语言的最小单位是(  )。

A.构图

B.镜头

C.框架

D.图示

【答案】B

【解析】镜头是视听语言的最小单位,也是影视作品的基本表意单元。如果完整传达某个复杂的意义,则需制作者对许多镜头进行有效的拼接和组合。它由静态和动态的画面组成,有固定镜头、运动镜头、长镜头等类别。

5把镜头作为电影语言的基本构成单位,从而奠定了电影作为一门独立艺术的基础的是(  )。

A.大卫·格里菲斯

B.麦克斯·林戴

C.埃德温·鲍特

D.梅里爱

【答案】A

【解析】1915年,大卫·格里菲斯创作了《一个国家的诞生》和《党同伐异》这两部在世界电影史上占有显赫地位的两部电影。在这两部影片中,格里菲斯把镜头作为电影语言的基本构成单位,奠定了电影作为一门独立艺术的基础,标志着电影艺术的形成。格里菲斯是电影艺术史上第一个伟大的艺术家。

6影视中的长镜头主要是指(  )。

A.不间断的镜头

B.时间长的镜头

C.距离远的镜头

D.运动中的镜头

【答案】A

【解析】长镜头是一种拍摄手法,它是相对于蒙太奇的拍摄方法。这里的长镜指的不是实体镜头外观的长短或是焦距,也不是摄影镜头距离拍摄物的远近,而是拍摄之开机点与关机点的时间距,也就是影片的片段的长短。长镜头并没有绝对的标准,是相对而言较长的单一镜头,通常用来表达导演的特定构想和审美情趣。例如文场戏的演员内心描写、武打场面的真功夫等。

7中景是景别中表现画框中被拍摄人物的(  )。

A.胸部以上

B.肩部以上

C.膝盖以上

D.全身

【答案】C

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

8景别中(  )常用来表现宏大的场面,显示气势、气氛。

A.远景

B.全景

C.中景

D.近景

【答案】A

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。远景一般用来表现远离摄影机的环境全貌,展示人物及其周围广阔的空间环境,自然景色和群众活动大场面的镜头画面。

9近景一般表现的范围是(  )。

A.人物身体膝盖以上的景别

B.人物全身的景别

C.人物身体胸部以上的景别

D.人物身体肩部以上的景别

【答案】C

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

10(  )是表现成年人的全身或场景全貌的景别。

A.远景

B.全景

C.中景

D.近景

【答案】B

【解析】景别是被拍摄的事物(可以是人、物或环境)在画框内呈现的范围。全景作为摄像的专业术语,是用来表现成年人的全身或全貌的景别。全景中一般包括了人物形象的塑造和环境的交代,因此对于影片的一个场景来说,是由全景确立其空间关系和其他影像元素的总体基调。

11(  )是表现成年人身体胸部以上或物体局部。

A.全景

B.中景

C.近景

D.特写

【答案】C

【解析】景别是被拍摄的事物(可以是人、物或环境)在画框内呈现的范围。近景作为摄像的专业术语,是表现胸部以上或物体局部,一般其面积占画幅一半以上的景别。一般介于中景和标准的特写之间,画面表现的是人或物体最具代表性的核心部分。

12(  )是表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部景别。

A.全景

B.中景

C.近景

D.特写

【答案】D

【解析】景别是被拍摄的事物(可以是人、物或环境)在画框内呈现的范围。特写作为摄像的专业术语,是表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。在特写中,环境几乎完全隐退,而只保留创作者刻意突出的观看主体。当表现人物时,它可以把人们难以观察到的细微表情和心理活动清晰地传达给观众,从而达到刻画人物、烘托情绪、推进情节等目的。

13镜头与镜头的衔接处称(  )。

A.镜头剪辑

B.剪接点

C.转场

D.表现剪辑

【答案】B

【解析】剪接点是镜头与镜头衔接处,或称切换点,是上一个镜头的结束和下一个镜头的开始的结点。用于镜头之间的组接,以保证镜头转换的连贯与流畅。

14不属于画面特技的是(  )。

A.淡出淡入

B.长镜头

C.定格

D.快动作

【答案】B

【解析】画面特技是指电视的画面特技建立在电子科技发展的基础上,主要指运用数字特技进行的特殊的画面制作技巧。常用的电子特技有:淡出淡入、叠化、划像、抠像、定格、版画效果、马赛克效果、镜面效果、多画屏、快动作、慢动作。

15电影中降格拍摄获得的画面呈现出(  )视觉效果。

A.慢动

B.加速

C.正常

D.快速

【答案】B

【解析】降格拍摄是变速摄影的一种。拍摄时片门每秒通过的画面格少于标准数字每秒24画格的摄影。这样,银幕上的活动就比实际活动快,出现快动作现象。从而形成紧张的气氛或造成喜剧的效果。

16电影中升格拍摄后的画面与电视后期做慢动效果的视觉差异表现为升格获得的画面动作更(  )。

A.流畅

B.不流畅

C.没有区别

【答案】A

【解析】升格摄影是变速摄影的一种,是取得特殊银幕效果的一种电影摄影方法。在拍摄时使胶片运行速度高于正常每秒24格速率,视银幕艺术效果的要求,可提高至每秒48格甚至300格。这样,以正常的每秒24格速率放映,可获得实际运行过程缓慢,甚至超慢速的效果。使用这种方拍摄的镜头,在银幕上通常称为“慢动作镜头”;而拍摄出来的画面动作看起来更加流畅和紧凑。

17被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小范围是(  )。

A.色彩

B.光线

C.物距

D.景别

【答案】D

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

18用(  )角度拍摄的画面,有助于突出人物的轮廓线条。

A.正面

B.侧面

C.背面

D.仰拍

【答案】B

【解析】侧面角度拍摄,即摄像机镜头与被摄主体正面方向呈垂直角度进行拍摄。侧面拍摄的主要特点是可以突出被摄主体的运动姿态和轮廓特征,能体现出被摄对象之间的对比关系。

19在画面中起主导作用,是画面的主要表现对象,最能体现主题思想的是(  )。

A.主体

B.陪体

C.空白

D.前景

【答案】A

【解析】主体既是画面的结构中心,也是画面的内容中心。只有主体安排得当,画面才有“支架”和灵魂。摄像构图就是一个排除妨碍主体表达的多余形象的过程。

20具有一定悬念效果的拍摄角度是(  ),它通常给人一种企盼心理。

A.正面角度

B.侧面角度

C.斜侧面角度

D.背面角度

【答案】D

【解析】背面拍摄指摄像机镜头从被摄对象的背后进行拍摄。背面拍摄的画面中没有主体的正面形象,使观众产生可与被摄对象有同一视线的主观效果。因为观众不能看到被摄主体的面部表情,画面就具有一种不确定性和悬念感,给观众更多思考与联想的空间,从而引发其好奇心。

21摄像机镜头高于被摄主体水平线而形成的拍摄角度是(  )。

A.平拍

B.俯拍

C.仰拍

D.反拍

【答案】B

【解析】俯摄是指镜头高于被摄主体视线、由高向低拍摄的一种拍摄方式,画面给人以低头俯视的感觉。俯角度拍摄的画面使地平线上升至画面的上端,地平面上的被摄对象得以充分展开,有利于表现地上事物的丰富层次和场面。

22用焦距为10mm的广角镜头与用焦距为150mm的长焦距镜头,拍摄同样人物的近景,前者比后者(  )。

A.拍摄距离小

B.视场角小

C.景深小

D.场面小

【答案】A

【解析】使用通过变焦将镜头由广角端推至长焦端,固然可以使景别变小,却也会将景深压浅。基本上,在镜头焦距固定的情况下,拍摄距离远,被摄对象的影像小,画面中容纳的环境元素多,景别大;拍摄距离近,被摄对象的影像大,画面中容纳的环境元素少,景别小。

23模拟画面主体的视点和视觉印象来进行拍摄的角度是(  )。

A.主观性角度

B.客观性角度

C.虚拟性角度

D.新闻性角度

【答案】A

【解析】拍摄的主观性角度也就是主观镜头,从主体的视点出发来叙述的镜头叫主观镜头。主观镜头把摄影机的镜头当作片中人的眼睛,直接“目击”生活其他人、事、物的情景。它因代表了片中人物对人或物的主观印象,带有明显的主观色彩,可能使我们观众产生身临其境、感同身受的效果,进而使观众和人物进行情绪交流,获得共同的感受。

24广角镜头拍摄的画面具有以下特点(  )。

A.视角宽范围大景深大

B.视角窄范围大景深大

C.视角宽范围小景深大

D.视角宽范围大景深小

【答案】A

【解析】广角镜头是指焦距小于40mm的镜头即焦距比标准镜头短的镜头。广角镜头视野广阔,甚至可达180度的视角范围,能造成近大远小的透视效果。另外,用广角镜头拍摄的画面景深比较深,前景和后景体积对比鲜明。因景深较深,从视觉效果上来看,广角镜头往往具有夸大比例、扭曲现实空间的感觉,也会放大被摄对象的形状与大小的差别,给人以空间纵深更宽广的错觉,增强空间透视感。

25为克服“越轴现象”下列做法正确的是(  )。

A.提高拍摄高度

B.改变色温

C.插入中性镜头

D.改变光圈快门

【答案】C

【解析】“越轴”又称“跳轴”,指影片拍摄中在时空分割或者运动的过程产生非现实的感觉。如果发生了“越轴现象”,可以利用中性镜头或插入镜头间隔两越轴镜头,缓和给观众造成的视觉上的跳跃。

26视场角愈______,被摄主体成像越______,画面景物越开阔。(  )

A.小、大

B.大、小

C.大、大

D.小、小

【答案】B

【解析】视场角的大小决定了光学仪器的视野范围,视场角越大,视野就越大,光学倍率就越小。通俗地说,目标物体超过这个角就不会被收在镜头里。

27焦距小于画幅对角线长度的照相镜头称为(  )镜头。

A.标准

B.长焦

C.广角

D.超广角

【答案】C

【解析】标准镜头指焦距的长度接近照相机拍摄画幅对角线长度的镜头;广角镜头是焦距短于所拍画幅对角线长度的镜头;远摄镜头则是焦距长于所拍画幅对角线长度的镜头的总称。

28如果要拍摄远景、全景画面,摄像应采用(  )焦距的镜头。

A.长焦距镜头

B.短焦距镜头

C.中焦距镜头

D.以上都不是

【答案】B

【解析】短焦距镜头可以在较近距离内将镜头前的大部分物体拍摄进画面,使场面显得更加宏伟。在影视作品中,为交代事件发生的大背景、大环境,往往大量使用短焦距镜头来拍摄远景画面,如不少史诗风格的影片在交代大环境及再现战争场面时,就经常使用短焦距镜头来营造磅礴的气势。

29(多选)摄像中常用的景别,一般有(  )、中景、近景和特写。

A.远景

B.全景

C.长景

D.大景

【答案】AB

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

30(多选)画面的景别主要有(  )。

A.远景

B.全景

C.中景

D.近景

【答案】ABCD

【解析】景别是指由于摄影机与被摄体的距离不同,而造成被摄体在电影画面中所呈现出的范围大小的区别。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写(人体肩部以上)、近景(人体胸部以上)、中景(人体膝部以上)、全景(人体的全部和周围背景)、远景(被摄体所处环境)。

三、名词解释

1远景

答:远景是指电影摄影机摄取远距离景物和人物的一种画面。表现广阔空间和场面的景别,如自然风光、大规模的群众场面等。从表现功能上细分的话,远景还可以包含大远景和远景两个层次。远景镜头视野开阔,气势宏大,因此镜头时长一般较长,以便观众有足够的时间对画面的丰富信息做出反应。

2全景

答:全景是指表现人的全身或场景全貌的景别。它的基本拍摄原理是搜索两张图片的边缘部分,并将成像效果最为接近的区域加以重合,以完成图片的自动拼接。全景中一般包括了人物形象的塑造和环境的交代,因此对于影片的一个场景来说,是由全景确立其空间关系和其他影像元素的总体基调。

3中景

答:中景是指表现人身体膝盖以上或场景局部的景别。中景在影片中占较大比例,大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用,不但可以加深画面的纵深感,表现出一定的环境、气氛,而且通过镜头的组接,还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊,因此常用以叙述剧情。

4近景

答:近景是指表现人身体胸部以上或物体局部,其面积占画幅一半以上的景别。近景也是很日常化的视点。在近景画面中,环境空间被淡化,处于陪体地位,在很多情况下,我们选择利用一定的手段将背景虚化,这时背景环境中的各种造型元素都只有模糊的轮廓,这样有利于更好地突出主体。

5特写

答:特写是指表现人身体肩部以上的头像或被拍摄物体微小局部的景别。在特写中,环境几乎完全隐退,而只保留创作者刻意突出的观看主体。当表现人物时,特写可以把人们难以观察到的细微表情和心理活动清晰地传达给观众,从而达到刻画人物、烘托情绪、推进情节等目的。

6景深

答:景深是指在摄影机镜头或其他成像器前沿着能够取得清晰图像的成像器轴线所测定的物体距离范围。景深通常由物距、镜头焦距,以及镜头的光圈值所决定。除了在近距离时,一般来说景深是由物体的放大率以及透镜的光圈值决定。固定光圈值时,增加放大率,不论是更靠近拍摄物或是使用长焦距的镜头,都会减少景深的距离;减少放大率时,则会增加景深。如果固定放大率时,增加光圈值则会增加景深;减小光圈值(增大光圈)则会减少景深。

7景别

答:景别一般是指在影视画面中被摄对象在镜头中所呈现出的视野范围,它决定观众将看到多少主题内容。景别的划分,一般可分为五种,由近至远分别为特写、近景、中景、全景、远景。在电影中,导演和摄影师利用复杂多变的场面调度和镜头调度,交替地使用各种不同的景别,可以使影片剧情的叙述、人物思想感情的表达、人物关系的处理更具有表现力,从而增强影片的艺术感染力。

8中景

答:中景是指摄取膝盖以上或事物的大部分以及场景局部的画面。中景在影片中占较大比例,大部分用于需识别背景或交代出动作路线的场合。中景的运用,不但可以加深画面的纵深感,表现出一定的环境、气氛,而且通过镜头的组接,还能把某一冲突的经过叙述得有条不紊,因此常用以叙述剧情。

9几何角度

答:几何角度与摄相机镜头的位置有直接的关系,包括拍摄高度和拍摄方向两个内容。它代表了直接观察的观点。角度决定了画面的构成和画面的视觉形式,是摄像造型中的基本手段和导演风格的具体体现。

10心理角度

答:心理角度,又称叙事角度,与镜头带给观众的感觉有关。在用拍摄角度为进行叙事服务时,可以将角度分为三类:客观角度、主观角度和主客观角度。这三种角度对于电视画面分别具有独特的表现手段。摄像人员只有对它们特点和手法深入研究,才能将之在创作中灵活运用,以便在实际拍摄过程中准确把握电视内容的要求。

12短焦距镜头

答:短焦镜头,又称广角镜头,这类镜头的特点是焦距短,视角大,景深大,具有表现开阔空间和宏大场面的有力条件,拍摄画面具有很强的透视感。利用广角镜头具有扩展空间的特点,可以在近距离表现大场面的景物。拍摄全景镜头时,能够获得视野开阔、空间纵深感和透视效果好的画面。

13长焦距镜头

答:长焦距镜头,又称为望远镜头或窄角镜头,特点是:视角窄,拍摄范围小,影像放大率大,景深小,拍摄画面空间深度明显减弱。一般不易较好的再现被摄对象与周围环境的关系。普通远摄镜头的焦距长度接近标准镜头,而超远摄镜头的焦距却远远大于标准镜头。以135照相机为例,其镜头焦距从85毫米~300毫米的摄影镜头为普通远摄镜头,300毫米以上的为超远摄镜头。

14场面调度

答:场面调度即对荧幕空间中各种有意义的元素的组合和安排。利用场面调度,可以在银幕上刻画人物性格,体现人物的思想感情,也可以表现人物之间的关系,渲染场面气氛,交代时间间隔和空间距离。场面调度对电影形像的造型处理,也起着重要的作用。

15镜头调度

答:镜头调度是指导演运用摄像机机位的变化,如推、拉、摇、移、升、降等运动方法,俯仰、平斜等不同角度以及不同焦距的镜头画面来表现,描摹人物关系与环境气氛的变化及跟进事件发展的手法。

16对象调度

答:对象调度是导演通过对角色的运动方向,所处位置以及角色入场出场等方面的安排和处理来创造镜头画面的不同造型和景别,从而解释角色关系及情绪的变化,获得的最佳的画面效果。

17纵深场面调度

答:纵深场面调度是利用人或物做前景,背景处的任务在纵深处由后面走向前面,既由全景走向近景,或者由前景走向纵深扩大环境,变为全景。纵深场面调度可以在一个镜头内产生不同的景别。纵深场面调度还经常用在长镜头中。拍摄长镜头时要使观众感觉不到它的长,就需要在镜头内部经常变换景别,此时运用纵深场面调度无疑是一个比较好的方法。

18分切场面调度

答:根据人物动作和位置变化,将摄像机分别放在不同的位置,以固定的设想方法,拍摄不同景别,不同角度的镜头画面,然后组接起来,这种调度方法就是分切场面调度。利用这种形式的调度,一般要有起定向作用的全景镜头,使观众明确情节、事件发生的时间、地点以及人物和环境的基本关系。这个全景镜头的角度叫总角度即定向角度。

19重复场面调度

答:重复场面调度一般是指重复出现两次或两次以上相同或相似的较色调度和镜头调度。在一部影片中,这种相同或相似的演员调度和镜头调度的重复出现,会引发观众的联想,使他们在比较之中,领会出其中内在的联系和涵义,从而增强剧情的感人力量。

20对比场面调度

答:对比场面调度是把相同或者相反的事物加以比较或衬托,以使对比的双方互相辉映,相得益彰,能够更加生动,鲜明地显示出各自的性格和特点的场面调度方法。如动与静、快与慢的强烈对比。若再配以音响上强与弱的对比,或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白的对比,则艺术效果会更加丰富多彩。

21轴线

答:轴线是指被摄对象的视线方向,运动方向和不同对象之间的关系所形成的一条假想的直线或曲线,分别为方向轴线,运动轴线和关系轴线。在一场戏的镜头调度中,摄像机位置的变动范围,相邻镜头的拍摄角度,受轴线的制约,否则给后期剪辑工作造成困难。

22轴线原则

答:为了保证被表现物体在影视画面空间中相对稳定的位置和统一的运动方向,影视工作者应该在轴线的一侧区域内设置摄像机机位或安排运动,这就是处理景物关系和镜头运动时必须遵守的“轴线原则”。在遵守轴线原则的画面中,被表现物体的位置关系及运动方向是确定的,是符合观众的视觉逻辑的,否则就产生“越轴”现象。“越轴”后所拍摄的画面中,被摄对象与原先所拍画面中的位置和方向是不一致的。一般来说,越轴前所拍画面与越轴后所拍画面无法进行组接。如果硬行组接的话,就将发生视觉接受上的混乱。

23运动轴线

答:运动轴线是指运动物体和其目标之间的假想线,由被摄对象的运动方向构成的轴线。运动轴线的灵活运用体现在三个方面:一是切出镜头的使用,切出镜头可使观众忘记了最后出现的那个运动的方向感。二是采用中性方向,缓解运动分切中的生硬感。三是利用角色调度来改变轴线。四是运动轴线自身改变。

24关系轴线

答:关系轴线是指被摄对象的视线方向、运动方向以及他和对象人物之间的关系所构成的一条假想中的直线。场景中两个或两个以上的人物之间的关系轴线是以他们相互视线的走向为基础的。在只有一个人的情况下,关系轴线存在于他和他所观察的事物之间,一般不能超过关系轴线到另一侧去拍摄。

四、简答题

1谈谈你对长镜头的认识以及长镜头的意义。

答:对于长镜头及其意义,可以从以下几方面进行理解:

(1)长镜头的概念

长镜头是指在影片中延续时间较长的镜头,多在30秒到10分钟之间。它通过单个镜头内部演员和场面调度以及镜头运动,在画面上逐次形成各种不同的景别和构图。其时长基本上等同于其展示事件的实际时长,从而表现所摄对象的全过程。

(2)长镜头的意义

长镜头的意义不仅在于其作为一种电影摄影技巧,而主要在于其电影美学方面的贡献。

长镜头理论是作为蒙太奇理论的对立面出现的,是对蒙太奇理论和实践过度发展的一次反思和矫正。

长镜头的运用可以避免对观众知觉过程的限制,它通过对世界整体的纪录,展示了真实的时间和空间,保持了客观、透明和多义的效果。

长镜头理论在发展过程中也出现过一些偏颇,它对电影的纪实性过分强调,无法弥合电影与现实之间的根本界限;同时过分排斥蒙太奇的做法也过于狭隘。

长镜头内部空间的变化和时间的推进实际上隐含着蒙太奇的因素,二者都成为当今电影语言的重要组成部分。

2试述不同拍摄角度的造型特点。

答:(1)水平角度

正面拍摄:体现正面形象,庄严稳重,缺乏立体感和空间感,较呆板;

侧面拍摄:表现侧面或斜侧面的形象,体现立体感和透视感,构图活泼、富于变化;

背面拍摄:表现被摄对象背面形象或主观视角,易形成悬念,引起联想;

斜侧面拍摄:画面具有较强的立体感和纵深感。

(2)垂直角度

平摄角度:画面亲切、自然,结构稳定,没有透视变形;

仰拍:被摄体显得高大宏伟,一般用来拍摄高大的建筑、山川、跳跃等,显得有气势,但易产生上小下大的变形;

俯拍:适合拍摄大面积的事物,形成较好的纵深感和空间感,拍摄人物时带有轻视、贬低的意味。易产生上大小小的变形。

3简述俯角度拍摄和仰角度拍摄的功能。

答:(1)俯角拍摄的特点是视野辽阔,能见的场面大,景物全,可以纵观全局,多用于拍摄大场面;拍摄人物时,使人物感到被压近地面,变得矮小和压抑,表现反面人物的可憎、渺小或展示其卑劣行径,在影视片中是极为常见的手法。

(2)仰角度拍摄的特点是可使景物拍的宏伟高大,拍摄建筑物有直插云霄之感;拍摄高台跳水,以蓝天作为背景,显示运动员有凌云之势、腾空飞翔之感;拍摄正面人物可以显示人物的威严以及地位的高贵等,同时还可以舍弃杂乱的背景,使画面简洁,主体突出。

4简述短焦距镜头与长焦距镜头的功能,举例说明。

答:(1)短焦距镜头(广角镜头)

利用短焦距镜头有利于表现宏伟的群众场面、辽阔的田野、壮观的建筑以及复杂的纵深调度等多层景物的场景;

利用短焦距镜头透视效果强的特点进行拍摄,有时候用于人物对话中,拉开两人的空间距离,进而表现出他们心理上的隔阂;

利用短焦距镜头线条透视的夸张变形效果形成某种特殊的表现意义。不仅改变画面的深度空间,在纵向空间,它的夸张效果使景物显得更加高大、雄伟,并以一种对客观景物变形和夸张的造型效果撞击着观众的审美心境,赋予画面某种特殊意义;

短焦距镜头有助于刻画人物某种性格。

(2)长焦距镜头

由于长焦镜头视角窄,影像放大率大的特点,即使在远距离拍摄时也能够摄出被摄对象的小景别画面,从而使被摄对象突出地表现出来;

利用长焦距镜头的远摄功能,可以拍摄距离较远的对象,追求真实自然的艺术效果;

由于长焦距离镜头的景深小,除主体以外,前后景都可以处于模糊状态,可以把不可回避的杂乱背景虚化,从而减少杂乱背景的干扰,达到突出主体的目的;

长焦距镜头透视感弱,可以压缩处于纵向空间的被摄对象之间的空间距离,能够把多层景物和人物压缩在一起,加强画面拥挤、堵塞和紧张的感觉,从而使画面形象饱满,烘托环境气氛;

长焦距镜头拍摄横向运动的物体时,前后景在画面中变化既快且虚,横向跟拍运动的物体可以获得横向跟移的效果,增强画面的视觉节奏感,表现紧张,不安和欢快等情绪;

长焦距镜头拍摄还可以完成焦点的转换,突出被摄对象;

长焦距镜头常常用于拍摄人物肖像,拍摄人物面部特写可以正确还原出人脸的五官比例。

5简述场面调度的分类和在动画片中的应用。

答:(1)镜头场面调度

镜头场面调度是指导演通过提前设定和安排摄像机和被摄物体之间的关系来展现不同视点、不同的摄影角度与不同视距的镜头画面的手法。具体操作时运用摄像机机位的变化——推、拉、摇、移、升、降等运动方法来实现。这样可以打破了传统戏剧表演观众在观赏时只能观看特定角度、特定范围的空间限制,并实现了连接不同时空的叙事方式。镜头调度包括焦距变化或机位、镜头光轴的变化等等。

(2)对象场面调度

对象场面调度是导演通过对角色的运动方向,所处位置以及角色入场等方面的安排和处理来创造镜头画面的不同造型和景别的手法。导演选用演员调度形式的着眼点,不只在于保持演员和他所处环境的空间关系在构图上完美,更主要在于反映人物性格,遵循人物在特定情境下必然要进行的动作逻辑。

6关系轴线中,两人对话镜头的拍摄最为经典的拍摄技法有哪些?分别适用于什么场景?

答:(1)三角形拍摄原理:场景中两个中心角色之间的关系轴线是以他们相互视线的走向为基础的。在关系轴线的两侧顶点与轴线中心外侧顶点构成一个底边与关系线平行的三角形。

(2)内反拍与外反拍:两台摄像机都处于关系轴线同一侧,机位方向基本相背,分别向外对着各自主体进行拍摄,称为内反拍角度。摄像机处于关系轴线的同一侧,向里对着主体,称为外反拍角度。

(3)骑轴镜头:骑轴镜头是两个摄像机处在轴线上,背对背或者正面相对分别拍摄各自主体。

(4)平行镜头:两台摄像机的视轴互相平行,分别拍摄各自主体,如果主体是面向摄像机那么就是正面拍摄,如果主体是侧面对着摄像机,那么就是侧面拍摄。这样拍摄得到的镜头称为平行镜头。

7简述导演的几种手段。

答:导演为塑造银幕形象而运用的各种具体的表现手段包括:

(1)运用画面主体的动作和摄影镜头的运动,构成动的视学形象;

(2)运用蒙太奇技巧来处理画面、组接镜头,以突出重点、渲染影片的节奏;

(3)运用恰当的音乐、自然音响和人物的语言,与画面有机结合,以表达思想内容,丰富并加强形象的感染力;

(4)运用电影时间和电影空间灵活的伸缩性,变换场景,扩大或压缩环境的规模和过程的容量;

(5)运用光影、色调、色彩,以制造影片所需要的气氛。