第一章 概述

一、软装布艺的历史

（一）纺织品起源

自古以来，在人类日常生活当中，纺织品就以得天独厚的柔软质感和丰富多彩的可塑性，成为人类衣、食、住、行领域中最不可或缺的重要构成因素。为此，人类与纺织品也就结下了不解之缘。人类利用纺织品，首先是从实用的需求出发，并赋予其别样的功能与使用方式，从劳动用具到人类的着装，再到用于室内陈设用品。可以说，纺织品具有一种天生的亲和力，这种亲和力，来自于材料自身的性质，如柔韧性、保温性、遮蔽性、装饰性等，同时也来自于人的感受性。在长期的创造与使用过程中，人类对于纺织材料的体验与感受具有浓厚的情感色彩，包含着一种对纺织品与人类生存相关的历史意识。

古代织物

追溯历史，人类先民在编筐、织席、结网等生产劳作中发明了织布技术，其产品用来替代粗陋的兽皮、树叶、筋葛等制成的御寒物体。纺织品的出现是人类告别“茹毛饮血”的野蛮年代而进入文明社会的重要标志之一，说明人类在文明之初，出于本能，已在“饱腹”之后而求“衣”和“居”了。人类创造并发展了“居室”与“纺织品”这两种生命的保护物，构成了不同时代的人文环境，表现出人类的创造精神。

“居室”与“纺织品”都是人类文明的标志，如果用“生死与共”“休戚相关”来形容人类与居室和纺织品的关系是毫不过分的。作为人类繁衍生息的基本条件与人类文明的遗产，纺织品用自己独特的语言展现着神奇的文化与瑰丽的艺术。

（二）西方布艺装饰历史

西方社会自古希腊、古罗马起，就始终持有使用大量纺织品美化的宫殿、城堡等古风遗俗。在追求享乐、崇尚奢侈、讲究排场的法国路易时代（17—18世纪），更是将该风尚推向了登峰造极之境，故而也极大地刺激了西方纺织产业迅猛而全面的发展。如举世闻名的高柏林（Gooselings），便是当时法国最富盛名的皇家纺织品生产厂家。它的产品大多以豪华的造型、华丽的色彩、精湛的工艺、贵重的用料蜚声欧洲。经过数百年风雨历程的洗礼，其至今依然风采犹存，并独享法国古典风格纺织品艺术研究与开发中心的崇高荣誉。

法国凡尔赛宫

近现代家居应用的纺织品开发、生产起于欧洲工业革命的初始阶段，发展于第二次世界大战后的20世纪50年代，兴盛于80年代以后。20世纪70年代是世界范围内建筑业如日中天、人们物质生活水平大幅飙升的时期，这也促使了人们在纺织用品的数量、质量、功能、审美等诸多方面，都有了更多、更好、更精和更美的全方位需求。据统计，西方装饰的纺织品用量已于20世纪70年代起大大超过了衣料的消费量。在此大背景下，欧美国家里众多从事纺织品艺术造型的设计师、制造商等，开始像雨后春笋般地应运而生，如声名显赫的法国纺织品艺术开发商兼经纪人平顿（Pinto）便是此时期该行业的先行者和佼佼者。1974年，在平顿的大力倡导和运筹下，在巴黎成立了以他为首任会长的国际纺织品设计家协会，至此，平顿的名字在西方纺织界声誉鹊起。除此之外，欧美还有许多设计师、艺术家、评论员、经销人等，都曾为70年代兴起的、席卷全球的家用纺织品艺术设计运动，或身体力行或摇旗呐喊，许多在该领域从事艺术设计的人士倍受关注与尊崇，家用纺织品艺术也成为青年人趋之若鹜的热门专业。与此同时，世界各地举办的家用纺织品发布会、展销会、研讨会、博览会等，也为纺织品艺术设计的兴旺发展推彼助澜。如1972年创建于法兰克福的德国国际纺织品博览会，便以规模最大、历史最久、影响最深、观念最新而蜚声国际纺织界。由于该博览会中的绝大部分展品是展示最新家用纺织品流行趋向的，因此受到业内人土的高度瞩目，成为国际家用纺织品艺术设计潮流走势的指南针。

法国凡尔赛宫

（三）我国布艺装饰历史

中华民族是一个热爱生活的民族，运用纤维织物装饰建筑空间有着悠久的历史传统。东汉班固的《西都赋》中就有“屋不呈材，墙不露形，毅以蘸绣，绍以纶连”的描写；古诗《孔雀东南飞》中“红罗复斗帐，四角垂香囊”的诗句，都是汉代纤维织物在建筑空间中用于装饰的生动写照。唐代大诗人白居易在《红线毯》中写有“红线毯，择茧缲丝清水煮，拣丝拣线红蓝染。染为红线红与蓝，织作披香殿上毯。披香殿广十丈余，红线织成可殿铺。彩丝茸茸香拂拂，线软花虚不胜物。美人蹋上歌舞来，罗袜绣鞋随步没……”这些皇宫华贵艳丽的乐舞场面，除了“殿广十丈余”，更为“彩丝茸茸”“线软花虚”的红丝毯所衬托。可见，人类有目的地创作、生产并运用材质、功能、工艺和造型各异的纺织品进行室内环境布置的文化行为古就有之，且成绩斐然。在此当中，最突出的莫过于用来炫耀皇亲贵族们尊贵地位的皇宫、府邸里的装饰纺织品了，它们是各个历史阶段纺织品造型、材料、工艺等最高水平的代表者。

北京故宫坤宁宫内洞房

北京故宫金銮殿

应用纺织品装饰室内环境，其可资考证的历史可推至殷周时代。受制于自然灾害和人为破坏等原因，现存的古代室内纺织品实物已为数不多，除故宫外，人们仅能从古代典籍的文字记载和绘画作品中一览其昔日风韵。故宫作为展示古代灿烂纺织品造型艺术的博物馆，在殿堂、厅堂、寝室、厢房等建筑空间内部，那些极具中华气派并且做工精巧的帏幔帘帐、家具遮罩、寝具绣件、软垫屏风等纺织品，充分印证了中国人在该领域取得的卓越成就，以及对世界纺织品发展作出的特殊贡献。当这些纺织品与庞大、雕梁画柱的空间及其他环境构成要素（如硬木家具、青花瓷器等）相辅相成时，更折射出古人在设计方面的超凡才智。其独树一帜的艺术风格，为当今纺织美术设计者们进行研讨、挖掘、弘杨本民族优秀文化传统，提供了珍贵的史料依据和灵感来源。

与欧洲相比，我国布艺装饰行业兴起的历史并不长，自鸦片战争以后，家用纺织品设计就基本处于静止的状态。一直到新中国成立，在20世纪50～70年代，虽然纺织工业在规模、产品数量及花色品种的开发上都得到了重视和发展，但由于整体生活水平较低，绝大多数家庭的家具和陈设十分简单，更谈不上装饰二字。80年代开始，由于改革开放，先进国家及地区的装饰概念逐渐影响我国，组合家具和沙发开始流行。这个时期，人们对装饰的意识及家纺重要性的理解逐渐加强，装饰织物研究与开发也越来越被重视。最值得一提的是当时的纤维艺术热潮，随着中国室内艺术和环境艺术设计的发展，纤维艺术从壁挂、壁毯艺术起步，逐渐发展成为具有独立意义的现代艺术。现代纤维艺术设计作品被广泛应用到建筑装饰、室内设计中，这些现象都为我国家用纺织品的腾飞奠定了良好的基础。当时地处改革开放前沿的广东地区民营企业率先从国外引入了现代家纺布艺的消费和生产理念，布艺软装饰开始成为专门的行业。与此同时，浙江余杭、海宁、绍兴地区和江苏南通的布艺装饰企业也迅速崛起，并发展成为有相应规模的产业集群。至20世纪90年代中期，中国现代家纺行业就实现了从无到有、从有到供过于求的发展历程。家纺布艺装饰行业作为中国纺织业三大支柱产业之一，其产品不仅满足了国内需求，也逐渐开始覆盖国外的市场。可以说，20世纪80年代是我国家用纺织品发展的起步阶段。

现代织物

但是，在一段时间内，国内布艺装饰市场上也存在着产品同质化、仿冒抄袭、商业诚信欠佳、市场秩序较为混乱的情况。20世纪90年代后期，广东省布艺协会率先成立，之后全国及各地方的行业协会也相继成立。各行业协会致力于开展行业自律与交流合作活动，发出倡议，杜绝仿品侵权行为，保障消费者权益，营造了布艺装饰业诚信、守法经营和产品创新的良好社会环境，对推动行业发展和规范市场行为起到了非常重要的引领作用。