名画欣赏
王维在早年时期对政治仕途尚有进取心,中年历经“安史之乱”之后,心情便消沉下去了,晚年他就一边在朝做官,一边求隐皈佛,后来干脆在长安附近的辋川购得宋之问的蓝田别墅,悠游其中,万事不挂心,徘徊于仕隐之间,过着恬静悠闲的生活。
王维是唐代著名田园诗人,同时他也是著名画家,是南宗水墨山水画的创始者,他的画对他的诗歌创作也产生了一定的影响。王维因为倡导“水墨渲淡”“援诗入画”,而被明代董其昌推崇为“南宗之祖”,认为“文人之画,自王右丞始”,而《雪溪图》则最能表现出这一点。
绘画知识
国画用笔的条件(一)
厚:即不薄,厚而有味的意思。厚与布局、用笔、用墨都有关系,要求用笔毛而不光,重而不浮,以达到厚所应有的效果。用笔勾出对象时,不但要勾出质感,还要勾出量感。
毛:就是不光滑。
润:是滋润的意思,用笔要讲究滋润,反对枯瘠无神。
拙:用笔要巧拙互用,巧则灵变,拙则浑厚。必须将二者结合起来,才能使画面既灵活生动,又有凝重庄严的气势。
这幅乡村雪景图,表现出一个宁静安逸的冰雪世界,这个世界清净得凡尘不染。从构图上看,可分为近景、中景、远景三段,近景是画面的左下方,眼前有一座木拱桥,桥面完全被雪覆盖,仿佛披着一层素纱,把观者引入一个冰雪天地。桥下小河结冰,挺拔屹立的山石露出山地一角,河岸边树木凋零,暗示冬天冰冷之感。山石的一侧,几间疏散朴素的农家房舍点缀着几株神态各异的枯树,房屋四周并无围墙,四周通风,且地处溪边,背倚山石,一切都是清清静静的,雪后的安谧在这里得到充分的展示。屋里还有三三两两的闲暇歇息之人,仿佛是文人雅士或在椅栏赏雪,或在喝酒下棋,或在聚集聊天,或是山野村夫在闲话桑麻。屋外小路上还有他人踏雪而行,观者好像还能听到行人踩在积雪上“咯吱咯吱”的声音。
中景是一条结了冰的宽阔河流,横卧在画卷中部,水平如镜,波澜不兴,河中只画一叶篷船,两个船夫正合力撑篙,艰难划行,暗示河面结冰之厚,从侧面表现出天寒地冻之感。河面采用墨色渲染,黑白对比,更反衬出两岸积雪之白。
河对岸远景处,连绵的雪坡、成片的树木、几间房舍等静立于寒天冷水之畔,掩映于茫茫白雪之中。遥远的景物一下拉长画面,平添几分辽阔与深远,使画面中的景色更显纵深感,别显气韵不俗。
王维构图多平远景象,“画品绝伦,于平远尤工”。此画面中白雪皑皑、江村寒树、野水孤舟,几处平凡的景致在其画笔之下亦能显出独特深远的境界,组成一片空旷寂静的景象,衬托出大地的宁静辽阔,又在这宁静的氛围中透出一种幽冷的气息。其画中的人物又给画面增添了几许生气,动静结合,活气与灵气俱在,使得画面气韵高绝,卓然不同。古朴、纯真、素雅,是这幅画给观者的直接感受。
王维被推为“南宗始祖”,对禅宗有极高的悟性。佛家讲究灵台清明,王维的这幅画正是表现出“空”的特点:人“空”,山“空”,水“空”,天“空”,由此才能达到心“空”的境界。王维的画作是飘逸又宁静的,明代董其昌曰:“右丞山水入神品,昔人所评:云峰石色,迥出天机;笔意纵横,参乎造化,唐代一人而已。”宋文豪苏轼亦云:“唐人王摩诘李思训之流,画山川平陆,自成变态,虽萧然有出尘之姿,然颇以云物间之,作浮云杳霭与孤鸿落照,灭没于江天之外,举世宗之,而唐人之典型尽矣。”
画外音
此画面将观者引入白皑皑一片雪的世界,所表现的雪天的平远景色,让人感到一股凉意。而房舍、人物、船篷等景致却在表现雪景上造成一种富有诗意的境界,画中小屋边枝丫挺立,饶有雪意,表现了一派冬雪乍晴、气象萧瑟的景象。