名画欣赏
《江帆楼阁图》所表现的是游春的情景。作者以劲利遒韧的线条，古雅绚丽的金碧设色，成功地表现出了春天的美丽景色，让人有一种身临其境的感觉。
作者以细笔勾出了水纹和远处轻荡的小舟，衬托出了江天的辽阔和烟水的浩渺；江岸上树木郁郁葱葱，错落有致；曲折的山岭之间、长松桃竹之下掩映着严整的屋宇；山径中碧殿朱廊曲折，作者又以几笔画出三三两两、隐隐约约穿行于桃红丛绿之间的游人，有一种“超然物外”的意境。
此画构图整幅通透，章法严谨，用山之一角反衬出大江的浩瀚，用树之掩映，衬托出众人心中的凉爽，聚万千景色于一纸之上。在用笔上，作者能够将粗细、转折、顿挫的线条交替使用，曲折多变地勾画出丘壑的变化，挺劲优美，近粗远细，熟练地表现出前后远近的空间透视。在设色上，李思训继承了展子虔的传统，仍着以青绿色，“青绿为质，金碧为纹”，“阳面涂金，阴面加蓝”，以色的变化，很好地表现出了山石的阴阳向背和质感。清人安岐在《墨缘汇观》中曾评价《江帆楼阁图》：“傅色古艳，笔墨超轶，虽千里希远不能辨其青绿朱墨，传经久远，深透绢背，有入木三分之妙。”从这段技法的评述中我们可看出，李思训的山水画的技法已相当成熟。
李思训的山水画主要师承展子虔的青绿山水画风，并加以发展，显现出从小青绿到大青绿的山水画的发展与成熟的过程，形成了意境隽永奇伟、风骨峻峭、色泽匀净而典雅、具有装饰味的工整富丽的金碧山水画风格，开创了“北宗画法”。在创作时，李思训除了从实景取材，多描绘富丽堂皇的宫殿楼阁和奇异秀丽的自然山川外，还善于结合神仙题材，创造出一种理想的山水画境界。李思训的青绿山水画和同时期兴起的水墨山水画，都为五代和北宋时期的山水画奠定了基础。李思训金碧山水画对当时和后世的影响从一些画史故事和后人的评说中就可以看出。
绘画知识
“金碧山水”
李思训，在唐时“早以艺称于当时”，被推为“国朝山水第一”，有“山水绝妙”“通神佳手”的美誉。他继承了六朝山水以色彩为主的表现手法，受展子虔山水云石的勾描法和泥金重青绿的色彩使用法的直接影响，并加以发展，形成了“青绿为质，金碧为纹”的金碧山水。金碧山水色彩浓烈、笔法工整、格调严密，在唐代多画在屏风和殿壁上，典雅华丽，生动逼真。
相传天宝年间，唐玄宗李隆基曾命吴道子与李思训在大同殿壁上绘蜀道嘉陵江山水，吴道子一天就画就，而李思训用了几十天时间才画好大同殿壁兼掩障。玄宗曾感慨地说：“李思训数月功，吴道子一日之迹，皆极其妙也。”据说，玄宗还曾对李思训说：“卿所画掩障，夜闻水声，通神之佳手也。”称赞李思训所画的掩障，具有“造化入画，画夺造化”的艺术魅力。不过这则故事据考证并不真实，李思训在天宝时已去世20多年，不可能与吴道子一同作画，但这则故事足以说明吴道子粗笔写意、笔简意远与李思训缜密工细、金碧辉煌的两种不同的山水画风格。
据文献记载，李思训的作品还有《江山渔乐》《春山图》《宫苑图》等。
