前言

大家好，非常高兴能在这里和喜爱音乐的朋友一起分享旋律写作的知识。

写歌对于一般人而言似乎是件高不可攀的事情。很多人想写歌，但是完全找不到方向和方法去练习和编写，其实写歌并没有想象中的那么困难，只要有一个明确的方向去训练，我相信你一定可以写出动听的旋律。笔者根据众多创作实例和经验，总结出写歌需要从以下几个方面储备知识并进行训练。

1. 会弹奏和声乐器。和声乐器是指吉他或钢琴这样能演奏和弦的乐器，为什么写作旋律必须要使用和声乐器呢？因为使用和声乐器能在旋律写作的同时弹奏和弦。和弦与旋律是现代音乐创作中不可分割的，创作时必须要去感受和记忆每个和弦的听觉色彩，以及和弦与旋律之间碰撞出来的色彩，这样长期训练才能提高自己的写作能力和审美标准。如果只使用旋律乐器来学习旋律写作，就忽略了和弦的训练。

2. 大量听音乐。听音乐是学习音乐的必修课，必须要大量去听各种风格的音乐来提高自己的审美情趣。

3. 学习和声。学习使用与编配和声，和声在现代音乐中是非常重要的，所以必须要花时间去学习与研究，购买我编写的教材《乐理小白的写歌秘籍：流行歌曲写作与和声分析》这本书，至少可以带你入门。

4. 学习旋律分析。要学旋律写作首先就要学会分析别人的作品，这里包括和声与旋律的分析，只有理解了音乐家怎么使用和声与旋律来作曲，我们才能运用这些知识来写歌。如果不能分析别人的音乐，写出来的旋律也肯定有问题。

5. 扒带。扒带的意思是把听到的音乐的和声、旋律与节奏记录下来，是学习音乐的必修课，也是自己综合能力的体现。为了快速理解歌曲和乐曲使用的知识点以及技巧，所以扒带后一定要去分析音乐，分析和声、旋律、节奏的运用。如果扒带只是单纯地听音练耳去记录音符，那是没有任何意义的。

在现代音乐和流行歌曲写作当中，有很多不同的创作思路，如旋律先行、和声先行等。下面我们来分别了解它们。

1. 旋律先行。旋律先行的意思是首先写出了一条旋律。只是写下旋律并没有节奏，这种情况很多时候会出现，比如我们在无意间，脑子里会闪现出一条旋律，而且还非常好听，这时，我们就需要把脑子里的旋律记录下来，并设计好曲式结构以及节奏动机，最后完成和声和歌词的编写。

2. 和声先行。和声先行是音乐写作当中使用非常多的一种方式。先构架8小节以及16小节的和声，然后在和声框架里去构建旋律和节奏，和声可以自己编写，当然也可以直接参考其他音乐中的和声，这种写法写出的旋律风格定位比较明确。

3. 歌词先行。歌词先行也是运用非常多的一种方式。先写出歌词，然后再填写旋律、节奏与和声。歌词先行的写作方式会经常在商业歌曲中碰到，因为有很多人不会写作旋律，但是可以写词，所以这时候就需要你来完成音乐专业的工作。

4. 节奏先行。先设计好节奏动机以及曲式，然后再填写旋律与和声。这种写法也能使音乐风格定位比较明确，因为在音乐中，节奏是区分各种音乐风格特点的最好方式。在现代音乐中，基本每一种音乐风格都有它一些特定的节奏律动以及节奏动机。

我编写本书的目的是为了让大家在最短的时间内学会旋律写作的基本知识，明确训练方向。本书一共分为以下四个部分。

1. 必学的基础知识。这部分主要学习音乐相关的基本知识，比如学习五线谱、音名、唱名、音程、音阶等。这些知识点都是歌曲写作、创作之前必须要学会的。

2. 节奏与节奏动机。这部分主要学习节奏，包括了各种的基本节奏时值、节奏型的训练以及节奏动机的编写。掌握了节奏的基本知识，可以为创作节奏动机打下基础。

3. 旋律分析与创作。这部分主要学习旋律分析与创作，学习各种音符的功能，以及旋律的曲式。

4. 实践训练。学习分析音乐与创作音乐的思路，运用这些思路进行实践训练，写出属于自己的音乐。

在学习本书的过程中，大家首先要掌握第一篇和第二篇的基本乐理知识，再通过第三篇的实例分析深入理解理论知识，并在第四篇中进行实践练习。

非常感谢多年来支持我的读者们，同时也要感谢出版社的编辑给予我的帮助。希望本书能得到大家的喜爱，同时也希望得到大家的指教。

陈飞
2018年6月于成都