冯延巳 三首

冯延巳（903—960），字正中。一名延嗣，又作延己（夏承焘谓冯字正中，巳时延为午时，午时为正中，故当为巳。又冯另名延嗣，嗣、巳同音，亦可做佐证）。广陵（今江苏扬州）人。李昪篡吴称帝，授冯父吏部尚书，授延巳为秘书郎。昪长子李璟少时在庐山读书，延巳随侍左右，日与游处。李璟即位，是为南唐中主。冯益受宠信，屡为宰相。延巳工诗，善作词，君臣酬唱甚乐。中主暗弱，政治腐败，朝中官僚结党相争，延巳以帝恩致显，又自负才艺，颇为人所攻讥。周师压境，南唐失国，去帝号称国主。冯与璟相继卒。后一年，后主李煜嗣位。延巳后人辑其词120首，名《阳春集》，为清王鹏运收于《四印斋所刻词》。在词史上，冯为五代大词家，与晚唐温庭筠、韦庄鼎足。他的词清丽多彩，委婉情深，虽囿于“花间”题材，实开北宋一代词风。欧阳修、晏殊受其影响颇深。后人对其词评价很高。张惠言称其词“忠爱缠绵”，冯煦称其词“忧生念乱”，王国维称其词“堂庑特大”，俞陛云则说：“《阳春集》为五代词中之圣。”冯延巳是一个走向败亡的偏朝小国的官僚士大夫，他的词流露出个人的感伤和弱者的悲哀，容易引起羁臣文士的共鸣，词因此由贵族享乐的消遣品升为文人士大夫的抒情工具。

鹊踏枝①

谁道闲情抛弃久②？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒③，不辞镜里朱颜瘦④。河畔青芜堤上柳⑤，为问新愁，何事年年有⑥？独立小桥风满袖，平林新月人归后⑦。

【注释】

①鹊踏枝：即“蝶恋花”。冯延巳《阳春集》（清王鹏运四印斋本）有《鹊踏枝》14首，其中以“谁道闲情”、“几日行云”、“庭院深深”、“六曲阑干”四首最为杰出。此为其一。一说是北宋欧阳修的作品。依近人郑骞云：“此词似冯而不似欧。”

②闲：繁体一本作“閒”，一本作“閑”。閒、閑本为两字，今简体一律统一为“闲”。“閒情”有“闲散”意，泛指一切个人无聊情绪，包括爱情。“閑情”，有“妨闲”意，专指男女爱情，如陶渊明有《閑情赋》。此处依“閒情”较为贴切。本书如不作特殊说明，“闲”都是作“闲散”解的“閒”的简化字。

③病酒：因过量饮酒而感到不适。病，动词。

④不辞：一作“敢辞”，有“不惜”的意思。

⑤青芜：丛生的青草。

⑥何事：为什么。

⑦人归后：即人后归。人，指词中主人公。这两句的意思是：迎着晚风，一个人在小桥上伫立了很久。直到林梢挂起新月，才慢慢地踱回去。

据冯延巳外孙陈世修《阳春集》序所记：“公（指冯延巳）以金陵盛时，内外无事……多运藻思，为乐府新词，俾歌者倚丝竹而歌之，所以娱宾而遣兴也。”而南唐以偏朝小国，走向败亡，中主暗弱，延巳渎职，君臣苟安偷闲，制词作乐，延巳的词，免不了官僚士大夫的颓废思想和感伤情绪。然而，在开拓词的特质和创造词的意境上，也确实有较大贡献。王国维在《人间词话》中肯定他在词史上的地位：“冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气。”这话可以在这首词中体会得到。

这首词在冯集与欧（欧阳修）集中互见，很难确定究竟是谁的作品。倘从风格上判断，冯词多深婉，笔触较轻；欧词多豪宕，笔触较重。这一首似乎更像是冯延巳的作品。

春到人间吹绿，人为闲情所苦。这“闲情”，是爱情还是别情，好像都有关，又好像都不是。词的主人公是男是女，好像都可以，似乎就是作者自己。上阕一起就不平凡：兜头三句，一贯而下。一个反问，一个自答。“谁道闲情抛弃久？每到春来，惆怅还依旧。”它像是一声痛苦的呼喊：谁说早已摆脱掉纠缠不休的婉转情思呢？不是每年春天来到的时候，就无端兴起莫名的惆怅吗！这一问一答，表明自己还在矛盾与克制的挣扎中。但接下来情绪猛然挫跌，决心放纵，甘愿沉沦：“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。”前句想见痛苦之深，后句想见绝望之甚。抒情如此炽烈，出语如此决绝，可能受了韦庄词的影响。下阕先用景宕开：“河畔青芜堤上柳”，再加一个反问：“为问新愁，何事年年有？”三句自然都与上阕相扣应：芳草、杨柳，承上阕“春来”、“新愁”;“年年有”，承上阕“惆怅”。不过，上阕既写得炽烈，换头后写景一般，反问犯重，反而把前面提起的激情减弱了。幸而末尾又十分精彩：“独立小桥风满袖，平林新月人归后。”用以景结情、以实写虚的新颖手法，创造出情深意至、沉郁含蓄的淡远意境。正如况周颐所云：“善言情者但写景，而情在其中。”（《蕙风词话》）韦庄词也常有一起一结之妙，但韦庄还未能以境界作结。这是古典诗词中惯用的艺术手段——寓情于景。这两句可说是写尽了难解的孤独情怀，却引出未尽的无穷余意，真乃词中上乘。

五代文人作词，本来只言情而不言事，为遣兴而不为作用。如果说，温庭筠工于造句，韦庄偏于写实，冯延巳则可以说，不惟物象，不限情事，最擅长创制意境。王国维曾以温庭筠的一句词“画屏金鹧鸪”论其词品，以韦庄的一句词“弦上黄莺语”论其词品；也以冯延巳的一句词论其词品，那就是“和泪试严妆”（《菩萨蛮》），即以美妙之境，抒伤感之情。读冯词，不必问它所指何事，所寓何思。它直接给人以美的享受，使人产生感情的共鸣和深远的联想。近人张尔田论冯词“幽咽惝恍，如醉如迷”。《阳春集》意境之美、感情之挚，拓展了词的艺术魅力，开启了北宋一代词风。

鹊踏枝

六曲栏干偎碧树①，杨柳风轻、展尽黄金缕②。谁把钿筝移玉柱③，穿帘海燕双飞去④。满眼游丝兼落絮⑤，红杏开时，一霎清明雨⑥。浓睡觉来莺乱语⑦，惊残好梦无寻处。

【注释】

①六曲：形容栏干之曲形。六曲，夸张之词。偎：依，傍。

②黄金缕：丝丝金线，用来代指嫩黄光亮的柳条。

③钿筝：镶金嵌翠的筝。玉柱：筝上定弦用的玉制码子。

④海燕：传说燕子来自海上，故称海燕。

⑤游丝：空中飞扬的虫丝。落絮：飘落的柳絮。

⑥一霎：一阵。

⑦觉来：醒来。

关于这首词，谭献给了八个字的赞语：“金碧山水，一片空濛。”但它究竟说了些什么？它的艺术魅力又在何处？此八字未必能说透。其实，这是一首写得颇为别致的春之歌，显示了作者最擅长的创造意境的本领。

作者借助一位女性的眼睛和心灵，调动了许多美丽的物象刻画了春天。在上阕，春在栏外和帘内。请看词人是怎样用主观感情把一对对形象连成一片意境的：栏外，“六曲栏干偎碧树”，就是说，“碧树”偎倚着“栏干”。用一个“偎”字，把两件景物都人格化了，一绿一红，都是有情之物，“碧树”、“栏干”互相偎傍着。“杨柳风轻、展尽黄金缕”。那春风有意轻轻摆弄着、挑逗着由黄转绿的柳裙，使它飘动、展开。帘内，“谁把钿筝移玉柱，穿帘海燕双飞去”。是谁拨动了一根筝弦，惊飞了穿帘而去的海燕？一方面，作者将穿帘而入的燕子曾经惊动了幽独自处的帘内人这一情景省去，另一方面，却偏写她的一声筝弦惊走了一双飞燕这一事实。上阕唱的是春之爱恋和春之苏醒。在下阕，春在人的眼底和耳畔。请看词人是怎样把人物化入境内，把她的情感融在景中的。眼底，“满眼游丝兼落絮”，“游丝”更兼“落絮”，惹动了人的缭乱春愁，“红杏开时，一霎清明雨”，急促的清明阵雨，结束了娇润和零落的红杏的短促生命。耳畔，“浓睡觉来莺乱语，惊残好梦无寻处”，黄莺乱啼，使她流连在初醒和梦边，沉酣又迷惘。下阕通过外界景物对人的刺激，唱的是春之迷惘和春之感伤。

这首词充分表现了阳春词的深婉风格和幽美意境。但它毕竟是官僚士大夫的春之歌，尽管词笔精丽飘逸，内容却是一片空虚。有人说它是“义兼比兴”（冯煦《阳春集》序），“忧谗畏讥，思深意苦”（陈廷焯《白雨斋词话》），一味猜度它的托意，就令人难以认同了。

长命女

春日宴，绿酒一杯歌一遍①。再拜陈三愿：一愿郎君千岁；二愿妾身长健；三愿如同梁上燕，岁岁长相见。

【注释】

①绿酒：又名绿蚁。古时新酿米酒，未过滤时，上浮米渣，呈淡绿色（古所谓绿，有时近黄色）。这里“绿酒”，做酒的泛称。白居易《问刘十九》诗：“绿蚁新醅酒。”

此首在《阳春集》中别具一格。大概受到唐人两首诗的影响和启发。一首是李端的《拜新月》诗：“开帘见新月，便即下阶拜。细语人不闻，北风吹裙带。”冯延巳从中吸取它的爱情主题。一首是白居易的《赠梦得》诗：“为我尽一杯，与君发三愿：一愿世清平，二愿身强健；三愿临老头，数与君相见。”冯延巳用它的祝酒发愿。这首词以词的体制——活泼的长短句，以文人手笔，模仿淳朴的民歌风格，做到了后来居上。

首先，作者铺陈相应的具体环境，以烘托人物的思想感情。看来这是家庭春宴，夫妻对饮绿酒，梁上双燕来去，女主人公以悦耳的歌音劝酒佐兴。这词字数虽少，请注意数词用得不少，这也是民歌惯用的手法之一。每喝一杯便唱一支歌，也不知喝了几杯，唱了几曲。这都是陪衬之笔，女主人公还立起离席，翩翩下拜，郑而重之地道出三个心愿。这心愿环环相扣，不多不少，恰好三个。集中，强烈，纯朴，天真。内容好，不求富贵荣华，但愿长相厮守。风趣高，从开始的愿望看，像是祝寿；结末方知，原来是祝爱情长久。更兼节奏明快，声情合一。除有一句不押韵，使节奏略有停顿外，接下去句句押韵，紧锣密鼓，达到高潮。化平凡为奇妙。徐《词苑丛谈》说，这首小词“典雅丰容，虽置在古乐府，可以无愧”。的确，作者写的这篇小令，竟把文人才思与民间歌曲融为一体了。较温庭筠的“手里金鹦鹉”（《南歌子》）、韦庄的“春日游，杏花吹满头”（《思帝乡》），更胜一筹！