第1章 手绘的前期准备
1.1 手绘的意义
手绘是很多专业的一门必修课程,例如建筑、景观、室内、视觉传达、服装设计等,都需要有手绘作为设计的基础支持。与手绘效果图相对应的是计算机效果图,但是无论你是学生还是设计师,熟练地掌握手绘这门技能绝对会让你在今后的学习或工作中事半功倍。
本书所介绍的建筑手绘是一种设计类手绘,主要应用于建筑设计的前期构思、草图表达,以及后期成果部分的效果图表现等。
在建筑设计的表现手段和形式中,手绘的艺术特点和灵活的运用方式决定了其在设计表达中极其重要的地位和作用,建筑手绘的表现技巧和方法往往带有一个设计师鲜明的个人特色和气质,是设计师在设计理性与艺术自由之间最好的一种表达方式。设计师的手绘能力和艺术风格,通常是其在长时间的实践中不断积累得到的,因此想学好手绘并非一日之功,需要不断地练习摸索,寻找好的方法,才能得到扎实的手绘基础,在此基础上充分表达自己对手绘艺术的理解。
正所谓“工欲善其事,必先利其器”,学习手绘如果没有找对合适的工具材料,肯定会走不少的弯路。下面就让我们了解一下常用的手绘工具。
1.2 材料与工具
对绘画材料和工具的选择,大多数人是基于自己的个人喜好,有些人只喜欢使用他们习惯的几种材料与工具,有些人则喜欢不断地摸索新的材料与工具,在不同的领域探寻手绘的技法。
关于手绘的材料与工具,简单来说,无非是用什么画和在什么上面画这两种,但仅就这两个方面来说,却有着无数的可能性。你可以用干性材料(如铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔等)、湿性材料(如马克笔、水墨、钢笔、签字笔、圆珠笔等)、油性材料(如油画棒等);你可以选择其中的单色来创作,也可以运用所有的颜色来创作。接下来就该选择纸张和其他辅助工具了。
面对如此众多的绘画材料与工具,往往很难抉择。下面着重介绍一些在建筑手绘中常用的材料与工具。
1.2.1 绘图用笔
石墨铅笔
石墨铅笔是绘画领域中最为常见的一种工具,虽然石墨是一种碳分子结构,但是“铅笔”一词一直都是用来指这种以石墨为原料制成的绘画工具。下图为传的统木质石墨4B铅笔。
在石墨中掺入的黏土比例不同,生产出来的铅笔的硬度也就不同,且绘制出来的颜色深浅也不同,这就是为什么我们经常能在铅笔的笔杆上看到标有H(硬性铅笔)、B(软性铅笔)、HB(软硬适中铅笔)的原因。硬度越高,石墨含量就越少。按照笔芯的硬度,从软到硬分别为10B(一般为素描用笔)、9B、8B、6B、5B、4B、3B、2B、B、HB、H、2H、3H、4H、5H、6H。B(Black)是指黑度,H(Hard)是指硬度,B数越大,铅笔就越黑越软,H数越大,铅笔就越硬越浅。在建筑手绘中,石墨铅笔的用途十分广泛,无论是用于草图起形,还是精细的素描效果图表现,石墨铅笔因其性能出色而成为很多人的首选。下图从左至右分别为6H、4B、8B所绘制的线条。
TIPS
为了防止尖锐的笔头伤人,新型的石墨铅笔往往配有笔帽,但是大多数铅笔是没有笔帽的,提醒大家在使用铅笔的时候一定要注意安全。
自动铅笔
自动铅笔是为了让人使用方便而生产的一种产品。为了维持书写顺利,木质铅笔使用一段时间后就需要削,而自动铅笔由于其设计的特殊性,将石墨做成可以方便替换的铅芯,就省去了削笔的麻烦,而且铅芯基本延续了传统木质石墨铅笔的特点,有不同硬度及颜色深度的铅芯可供替换。自动笔方便、稳定的性能使得它在建筑绘画当中越来越多地被使用。下图为自动铅笔和可替换铅芯。
TIPS
自动铅笔虽然在使用的方便程度上要高于传统的木质石墨铅笔,但是并不能完全替代后者。传统木质石墨铅笔在使用技法和方式上还是要优于自动铅笔的。
炭笔
常见的炭笔有柳木炭笔、木质炭笔、炭精条等,有软、中、硬等区别。相对于铅笔,炭笔的颜色更深一些,所以在色调对比的强烈程度上要比铅笔更加出色。在建筑绘画中,炭笔可以运用在表现强烈明暗关系的效果图之中。下图为木质炭笔和炭精条。
TIPS
炭笔所绘的笔触相对于铅笔不容易去除,往往会留下痕迹,建议初学者先熟悉铅笔的性能,再使用炭笔作画。
彩色铅笔
彩色铅笔,顾名思义是在传统的木质石墨铅笔的基础上创新出来的产品,它集合了传统木质石墨铅笔简便的使用方式和优秀的表现性能,同时又解决了绘画颜色单一的局限性。
彩色铅笔是一种非常容易掌握,备受青睐的绘画工具,根据铅芯成分的不同,可以大致分为两种:一种是水溶性彩铅(可溶于水),另一种是不溶性彩铅(不能溶于水)。不溶性彩铅又可以分为干性和油性,干性彩铅的绘画痕迹大多可以用橡皮擦掉,油性彩铅的绘画痕迹往往不容易被擦掉,所以在绘画的时候大家一定要注意。水溶性彩铅又叫做“水彩色铅笔”,因为这类铅笔的笔芯成分经过特殊配比,可以溶解在水中(往往可以搭配毛笔来晕染),绘画痕迹遇水后会出现类似水彩的晕染效果,而没有遇水的时候其绘画痕迹基本和不溶性彩铅是一样的,所以水溶性彩铅的性能更加优越。
在建筑绘画中,我们既可用干性彩铅绘制铅笔效果图,也可以用水溶彩铅做出类似水彩效果图的感觉等。下图为水溶性彩铅。
TIPS
水溶性彩铅的价格往往要高于不溶性彩铅,如果是刚刚接触彩色铅笔绘画,建议选择不溶性彩铅进行练习,等熟练掌握了彩铅的基本绘画技法后,再尝试用水溶性彩铅绘制类似水彩风格的效果图。
毛笔
这里所指的毛笔并不仅仅局限于中国传统书写和绘画工具中的毛笔,而是对类似的笔头以长纤维或动物毛发制成的笔的统称,如水彩笔、书法笔、勾线笔、刷笔等。
以现在市面上新兴的一次性书法笔为例,他有别于其他的绘画工具,其笔头以为动物的毛发制成,这样的笔画出的线条变化丰富,色调非常优美。
在建筑绘画中可以用这样的毛笔来绘制单色的建筑效果图,甚至可以做出一些传统水墨画的感觉,或者用毛笔作为彩色铅笔的晕染工具来使用。下图由左至右分别为传统国画书法毛笔、勾线笔、塑料笔杆水彩笔、木质笔杆水彩笔、一次性书法笔。
TIPS
根据毛笔的笔头特性,我们可以充分发挥其灵活多变的优势,绘制出一些不同风格的建筑手绘效果图。
钢笔
钢笔是众所周知的一种书写工具,在时代发展的长河中,钢笔的性能得到不断地完善,这使得钢笔越来越多地被应用于各个领域的绘画当中。根据用途,钢笔分为普通钢笔和美工钢笔。下图为EF笔尖的普通钢笔。
美工钢笔的笔尖是略微上翘的,主要用于书法以及特殊的绘画表现。下图为美工笔笔尖示意图。
由于钢笔的笔尖可以灵活地拆卸组装,所以各式各样的笔尖被发明出来,用来针对性地完成一些特殊的绘制工作。从细到粗,各种变化都有,一般最常见的钢笔笔尖尺寸以B、M、F以及EF为主,由粗到细是B > M > F > EF,使用者可以根据自己的需求随时替换笔尖。
在建筑手绘中,钢笔也是被运用得非常多的一种工具,较细的笔尖可以用来绘制黑白建筑线稿,较粗的笔尖可以用来添加线稿中简单的明暗关系。熟练掌握钢笔的运用对建筑手绘有很大的帮助。
TIPS
钢笔的笔尖根据材质成分的不同,分为金笔和铱金笔两种。金笔的笔尖采用黄金合金,价格相对昂贵且笔尖较软,不推荐初学者使用。作为建筑手绘,无论是美工钢笔还是普通钢笔,只要粗细合适、书写流畅,就足以胜任。此外,如果想让钢笔一直有着稳定的性能,最好定期养护一下你的钢笔。
针管笔
针管笔是一种相对较为专业的绘图工具,其笔身是钢笔状,笔头拥有不同的规格,一般为0.1~2.0mm不等,不同的笔头可以绘制出不同宽窄的均匀线条,常用于专业图纸绘制当中。市面上现在更为流行的是一次性针管笔(又称草图笔),这种针管笔的优势在于将笔头从传统的钢针换为了尼龙棒,使用起来更为快捷方便,而且基本不存在传统针管笔经常需要维护的缺点。
在建筑绘画当中,针管笔也有着极其重要的作用。由于其笔头的特性,可以更出色地完成一些细致线稿的绘制工作,比如0.1mm的针管笔所做的细节处理是一般钢笔所达不到的。下图为一次性针管笔。
TIPS
虽然一次性针管笔有着诸多优点,但是在绘制正规图纸线条的时候需要尽量使笔身与纸面保持垂直,才可以保证画出均匀一致的线条,否则不但对针管笔有损害,而且画出的线条也经常出现断断续续的情况。正确使用针管笔才会最大限度地发挥其优势。
签字笔
签字笔在平时的生活与学习中经常使用,是会议笔、中性笔等的统称。一般分为水性签字笔和油性签字笔两种,水性签字笔的绘制痕迹较容易清理,油性签字笔的绘制痕迹一般只有用酒精才可以去除。其笔尖也可分为滚珠结构和类似一次性针管笔的尼龙结构,可以说是一种介乎于钢笔和针管笔之间的更为方便使用的绘制工具,而且相对于钢笔和针管笔,其价格也较为低廉,是一种性价比很高的绘画工具。在建筑绘画中,我们经常使用签字笔绘制基础线稿。下图为尼龙笔头的签字笔和彩色签字笔。
TIPS
签字笔十分常见,应用于建筑绘画之中。推荐新手购买类似于一次性针管笔的尼龙头签字笔,尼龙头签字笔相较于滚珠笔头签字笔更适合用于建筑手绘。
马克笔
马克笔又称麦克笔,是现在用来快速表达设计构思以及绘制效果图的最主要的绘图工具之一。一般分为双头和单头两种,根据其笔芯内的成分又可以分为水性马克笔、油性马克笔和酒精性马克笔三种。
油性马克笔拥有良好的耐水性、快干性和耐光性,颜色多次叠加也不会损伤纸张,颜色较为温和。
水性马克笔的颜色亮丽且具有水彩的透明感,还可以配合蘸水笔使用;但是颜色多次叠加后会出现明显的灰色,而且由于水分含量较多,容易损伤纸面。
酒精性马克笔可以在任何光滑的表面进行绘制,有着速干、防水等优势。其主要成分是染料加变性的酒精等,使用完需要盖紧笔帽,远离火源并防止日晒。
马克笔的笔头也各不相同,下图从左至右依次为圆头形、斜口形、细长形、平头形等。
根据不同的笔头形状,灵活运用马克笔,在建筑绘画中可以达到不同的绘画效果。
马克笔的颜色众多,作为建筑绘画初学者一般掌握50种左右的常用颜色就足矣。当然,在练习了一段时间的手绘之后,建议多收集一些马克笔,不只是颜色,还有笔头的形状。马克笔的种类越多,表现的方式也就越自由。
市面上的马克笔品种繁多,根据个人习惯的不同,马克笔很难分出具体的好坏,只要是适合你的就是最好的。
TIPS
第1点:练习使用马克笔,可以先选择复印好的线稿进行单色(灰色)明暗训练。
第2点:无论是哪个种类的马克笔,都不建议多次颜色覆盖,应先使用浅颜色,再酌量覆盖重颜色,以保证画面的透明度和色彩的鲜艳程度。
第3点:在使用马克笔绘制的时候要注意等第一遍颜色彻底干透再进行第二遍颜色的绘制,否则容易出现明显的脏色衔接,影响画面质量。
第4点:马克笔的笔头多样,每种笔头都有多种多样的运笔形式,要学会灵活多变。
第5点:马克笔可以和多种工具结合使用,如彩铅、水彩笔等。
水彩笔
水彩笔是专门用于水彩绘画的笔,通常为木质或塑料笔杆,笔头为动物毛发或尼龙等材质。
水彩泛指用水调和颜料来绘制图画的方法。建筑水彩画是建筑效果图中比较精细的表现形式,因为水彩颜色的特性,有水润的透明感,也有各种颜色交织的变化,所以可以绘制出极为逼真的建筑效果图。根据其颜色特性,还可以分为水彩(透明水彩)、水粉(不透明水彩)两种。根据绘画技法可分为干画法、湿画法两种。
水彩画就其本身而言具有两个基本特性:一是颜料具有透明性,二是绘制过程中有水的流动性。水彩材质的特性主导水彩艺术的特殊性。
在建筑绘画中,我们经常使用水彩来绘制较大的效果图和总平面图,或者用水彩来绘制极为写实的逼真效果图。
TIPS
水彩效果图虽然有着极其逼真的表现力,但是并不是很适合效果图的快速表现,一般绘制速度较慢,而且水彩(水粉)的技法多样,想要做到熟练运用并不是一件很轻松的事情。建议初学者在系统学习过水彩(水粉)的表现技法后再使用此类工具进行效果图的绘制。
色粉笔
色粉笔是将颜料研磨成粉状后利用特殊工艺制作的干粉笔,一般为8~10cm的方形或圆形棒。
色粉笔的特点是颜色极为丰富,但是色粉在常用纸张上不容易固定,轻轻的抖动和吹动就会散落一部分,所以在建筑绘画当中除了做专门的色粉笔表现效果图外,基本只是作为辅助工具来用。用法与彩铅基本类似,做一些局部的色彩叠加和补充。
TIPS
色粉笔很容易折断,保存的时候一定要注意。如果利用色粉笔绘制效果图,最好喷少量的定画液,然后装裱到有玻璃的画框当中,以便长期保存而不丢失质感。
蜡笔和油画棒
蜡笔是将颜料掺在蜡里制成的笔。蜡笔没有渗透性,是靠附着力固定在画面上的,不适宜使用过于光滑的纸、板,亦不能通过色彩的反复叠加求得复合色,在建筑绘画当中很少用到,有时为了特殊效果只作为辅助工具来使用。
油画棒是一种油性彩色绘画工具,特性和用法与蜡笔类似,在建筑绘画当中也很少用到,一般只作为辅助工具来使用。
TIPS
蜡笔和油画棒更适合在一些有特殊纹理的纸面上作画,如果想画出一些特殊效果的建筑表现图,可以尝试在不同材质的底材上进行绘制。
涂改液
涂改液又称“修正液”,是一种很常见的文具,通过涂抹出白色的不透明颜料,待其干涸之后便可以重新书写。
与涂改液类似的工具还有美术专用的高光笔。高光笔是在美术创作中用来提高局部亮度的工具,一般有0.7mm、1.0mm、2.0mm三种规格,用法基本和涂改液相同。
在建筑绘画中,这两种工具都是担当提高局部亮度、增加画面质感的工作,如某些金属的反光、水纹的高光等。
TIPS
涂改液在使用后要记得盖上盖子,否则迅速挥发的涂改液会堵塞金属管口。涂改液为多种化学物质混合的液体,具有一定的毒性且味道较为刺鼻,使用时一定要多加注意。
技术总结:绘图用笔
了解了大部分的建筑绘画常用绘图用笔,我们做一个简单的总结:在具体的建筑绘画当中,铅笔、自动铅笔常作为草图和起形的工具;钢笔、针管笔、签字笔常作为加深线稿或者直接绘制黑白效果图的工具;马克笔、彩色铅笔、水彩等常作为上色工具;其他的绘图用笔使用较少,通常作为辅助绘制工具和特殊表现形式时使用。
1.2.2 纸张和底材
速写本
速写本是常见的绘画工具,是用来进行速写创作和练习的专用本。
速写本一般分为方形和长形,开数大小不一,一般长方形以16开、8开、4开尺寸居多。纸张较厚,纸品较好;多为活页,以方便作画,有横翻、竖翻等样式。小的速写本可以随时随地记录你的想法和创意;大一些的速写本可以绘制一些比较精细的作品,而且方便保存;还有一些速写本自带一些辅助工具,可以作为野外写生的工具。
TIPS
速写本的种类众多,除了规格不同以外,速写本内的纸张也各不相同,购买时一定要问清楚里面的纸张是普通纸还是牛皮纸或者底纹纸等。
绘图纸
绘图纸是一种专门供绘制工程图、机械图、地形图等用的纸。质地紧密而强韧,无光泽,尘埃度小,具有优良的耐擦性、耐磨性、耐折性。适于铅笔、墨汁笔等的书写。
印刷纸
印刷纸是供各种印刷物使用的纸张的统称,也是我们最经常使用的一种纸张,其强度一般足以承受各类绘画技法的绘制过程。根据印刷方法的不同,纸张具有特定的性能。例如,印刷报刊的新闻纸和印刷书籍的凸版纸,吸墨性好、不透印;用于套色彩印的胶印新闻纸,则有高的吸水变形伸缩率等。
在建筑绘画当中,我们经常用到的就是普通A3~A4的印刷纸,一般文具店都有售。这种纸厚度适中,很适合绘制建筑效果图。
TIPS
有些印刷纸的质量可能非常差,大家购买的时候最好用有色笔(马克笔)在纸上试一下,不同厚度的纸其渗水性、吸墨性是不一样的,以免买到劣质的印刷纸而对画面质量产生影响。
美术纸
美术纸指的是用于专业美术的纸张,一般购买时包装上都会有明显的标志,例如素描纸、水彩纸等。这类纸张一般更适合表现专门的绘画技法,广泛应用于建筑手绘当中。例如全铅笔表现的素描建筑效果图可以在素描纸上完成,素描纸更适合表现铅笔绘画的效果。水彩纸是专门用来画水彩的纸张,它的特性是吸水性比一般的纸高,磅数较厚,纸面的纤维也较强劲,不易因重复涂抹而破裂、起毛球。如果要表现全水彩的建筑手绘效果图,建议使用专门的水彩纸来绘制。
色卡纸
色卡纸其实就是印刷纸中卡纸的一个分类,但是由于其具有多种多样的底色,可以变幻出更多风格的手绘形式,在建筑手绘当中往往可以用于绘制有底色的线稿。
TIPS
色卡纸往往很厚,如果使用钢针笔或小刀刮去第一层的颜色,就可以制作出高光的效果。
硫酸纸
硫酸纸又称“制版硫酸转印纸”,主要用于印刷制版业,具有纸质纯净、强度高、透明好、不变形、耐晒、耐高温、抗老化等特点,较多地应用于建筑手绘当中。现在越来越多的人喜欢在硫酸纸上绘制马克笔建筑效果图了,这是因为硫酸纸具有透明度高的特点,在硫酸纸上绘制的效果图往往也具有很高的透光性,颜色显得更加通透。
TIPS
虽然可以使用马克笔在硫酸纸上作画,但是相对于普通的印刷纸,硫酸纸对油脂、水的渗透的抵抗力强,透气性差,所以也会出现色彩还原不真实的感觉,需要多多练习才可以掌握。
技术总结:纸张和底材
其实还有很多的纸张和底材可以运用到我们的绘画当中。在建筑手绘中运用得最多的还是普通印刷纸,但是不同的纸张和底材可以表现出不同的绘制效果,希望大家多去尝试,发现新的手绘乐趣。
国际标准纸张尺寸如下(单位:mm)。
1.2.3 辅助工具
削笔工具
削笔刀是用来削铅笔的工具,可以做成各种形状。常用的是美工刀和卷笔刀,前者的特点是应用范围广且方便更换刀头,后者相对来说只能完成简单的削铅笔工作。
TIPS
美工刀十分锋利,在使用的时候尽量不要让刀头伸出过长,刚好能削铅笔即可,以免发生危险。
橡皮
橡皮是一种用橡胶制成的常见文具,能够擦掉石墨或墨水的一些痕迹。橡皮的种类繁多,形状和色彩各异,有普通的香橡皮,也有绘画用的2B、4B、6B等型号的美术专用橡皮,以及可塑橡皮等。美术专用的橡皮一般较为柔软,而且对铅笔的绘制痕迹吸附力较强,对纸张的损害也很小,更适合建筑绘画的铅笔线稿使用。
TIPS
画画可以是加法,也可以是减法,橡皮有时候甚至可以当做笔来使用,熟练运用橡皮可以使铅笔建筑效果图有更好的质量。
柔化工具
无论是铅笔效果图还是色彩效果图,有时候为了让绘画的质感增强,边缘衔接得更加柔和,我们需要使用一些柔化工具,常见的柔化工具有:我们的手(有时候轻轻地用手指擦蹭一下黑白的画面,淡淡的灰色就可以立刻使得画面灵动起来)、纸擦笔(这是最常见的柔化工具,通过纸擦笔可以使得画面质感提升,边缘衔接得更加柔和);其他类似的工具还有棉棒、纸巾、鹿皮、水等。
TIPS
巧妙使用柔化工具可以使画面质量得到很大的提高,但是切忌过分使用,那样会使得画面变得过于柔腻,甚至有的地方过多地擦拭会使纸张受到损害,出现不可弥补的损失。
尺子
规范的建筑绘画,很多时候离不开尺子。尺子既是一种辅助画线的工具,也是一种测量工具。尺子有很多种:蛇形尺是用来画曲线的尺;三角尺方便画平行线或垂直线;拉尺用来量建筑物、家具等;各种模版尺用来画一些固定的形状;比例尺是表示图上距离比实地距离缩小的程度,因此也叫缩尺。当然还有很多种类的尺子,根据具体的绘画要求有不同的选择。
其他辅助工具
用于建筑绘画的材料与工具还有很多,如设计绘图台、颜料、画板、调色盘、涮笔工具、胶带、擦笔布、吹风机、合适的绘图桌椅等。
1.3 准确的姿势
1.3.1 握笔姿势
手绘表现对于握笔、用笔的姿势有一定的要求,而根据使用的工具的不同,表现手法的不同、个人习惯的不同,很难有一个严格的规范定义。
以普通签字笔为例,正确的握笔姿势应该是手离笔尖2~3cm,食指和拇指不交叉,以中指的第一关节作支撑,笔的倾斜度一般为30°;如果是在倾斜的板面上绘制,有时可以利用小指作为额外的支撑点。下图仅仅从个人专业角度介绍一些相对合适的握笔方法。
TIPS
当然,这些都仅仅是专业角度的建议而已,实际运用当中,根据实际情况灵活运用手中的笔也是需要掌握的一项重要技能。
用针管笔绘制正规平面图时,用笔方法比较特殊。为了绘制出宽度一致的均匀线条,使用针管笔的时候,笔尖与画面应当呈90°,这样才能发挥针管笔的特性,也不至于损害针管笔的笔尖。
1.3.2 正确的坐姿
掌握了握笔和用笔的正确姿势后,再来了解一下正确的坐姿。正确的坐姿应该是身体略微前倾,并与纸面保持在同一条直线上,腰要挺直,倾斜的身体不仅会对画面产生影响,也容易对身体产生一些损害;头部不要距离画面过近,眼睛与画面保持一定的距离,这样有利于整体的观察。普通的写字台桌面过低,视线与纸面的倾斜角度过大,容易使画面变形;如果条件允许可以购买专门的设计绘图台,它的台面是倾斜的,可以有效地解决画面变形的问题。
TIPS
第1点:一幅图如果画了很长一段时间,建议先休息一下,向远处眺望,这样可以舒缓你的眼睛,让身心得到放松,然后再重新在较远的地方观察画面,这样可以更准确地把控画面整体的效果。
第2点:如果暂时没有条件购置专业的设计绘图台,可以在普通的画板下倾斜的垫几本书,调节到舒服的状态,也能起到类似绘图台的效果;当然,椅子的高度也是很重要的。