群己之間：古琴美學的兩型
目前古琴主要是“詩言志”的，操縵者用以抒自己的情言自己的志。這種形態，大約自宋明以來已然。如今論古琴文化者，大抵也都就此立論。然而，古琴在先秦兩漢魏晉隋唐就是如此嗎？或衹是如此嗎？在雅樂體系中，琴就很少孤立獨奏，多用於禮儀場合，且多與其他樂器配合。可見它和詩類似，既要講“詩言志”，還要講“詩可以觀、可以群”，群與己不可偏廢。現在談古琴者，皆患偏枯。
一、遺世獨立的琴
琴，在現代，提倡者無不強調它的幽人性格，遺世獨立、高冷孤絕。這種性格，論者或與君子之德結合起來說，或說仙家高士，或比附枯禪。演奏時則以獨奏爲之。
這可說已成爲我們這個時代對古琴的基本認識甚或是唯一認識，也是我們現代的古琴傳統。
早在1956年，文化部、中國音樂家協會即在全國二十多個城市進行過普查。其後，中國藝術研究院音樂研究所在此基礎上編輯了《琴曲集成》等大型古琴譜集。
《琴曲集成》第一冊《碣石調·幽蘭》、《古怨》、《事林廣記》、《太古遺音》、《太音大全集》、《神奇秘譜》、《五聲琴譜》、《浙音釋字琴譜》、《謝琳太古遺音》、《黃士達太古遺音》、《發明琴譜》、《梧岡琴譜》。第二冊《風宣玄品》、《琴譜正傳》。第三冊《西麓堂琴統》、《步虛仙琴譜》、《杏莊太音補遺》、《杏莊太音續譜》。第四冊《太音傳習》、《五音琴譜》、《重修眞傳琴譜》。第五冊《琴書大全》。第六冊《玉梧琴譜》、《三教同聲》。第七冊《綠綺新聲》、《眞傳正宗琴譜》、《陽春堂琴經》、《陽春堂琴譜》。第八冊《琴適》、《松絃館琴譜》、《理性元雅》、《樂仙琴譜》。第九冊《思齊堂琴譜》、《太音希聲》、《古音正宗》、《中洲草堂遺集》（節錄）、《義軒琴經》、《陶氏琴譜》。第十冊《徽言秘旨》、《徽言秘旨訂》、《大還閣琴譜》、《重修眞傳琴譜》。第十一冊《槐庵琴譜》、《臣卉堂琴譜》、《友聲社琴譜》、《琴苑心傳全編》。第十二冊《琴學心聲諧譜》、《和文註音琴譜》、《松風閣琴譜》、《抒懷操》、《松風閣瑟譜》、《松聲操》、《德音堂琴譜》。第十三冊《琴瑟合璧》、《琴譜析微》、《蓼懷堂琴譜》、《誠一堂琴譜》（附琴談）。第十四冊《琴學正聲》、《響山堂琴譜》、《澄鑒堂琴譜》、《五知齋琴譜》。第十六冊《穎陽琴譜》、《蘭田館琴譜》、《大樂母音》、《研露樓琴譜》。第十七冊《琴香堂琴譜》、《自遠堂琴譜》。
其中，理性元雅、誠一堂、德音堂云云，顯示了儒家宗旨；步虛仙琴、太古遺音、大音希聲、松風閣之類則有仙趣；三教同聲這樣的名稱，亦表明了它還常有佛教氣味（《釋談章》爲首次刊傳之佛曲）。佛教的琴曲琴譜，如《枯木禪琴譜》中的《獨鶴與飛》、《雲水吟》、《那羅法曲》、《枯木吟》、《蓮社引》之類，大家也是熟悉的。
而據《枯木禪琴譜》中《歷代聖賢名錄》說，佛教徒的琴家和其所作琴曲有：僧覺道作《鶴鳴九皋》；王摩詰作《春江送別》；僧智和作《釋談》、《清夜聞鐘》、《松下觀濤》；蘇東坡作《四樂吟》、《思君操》；僧義海作《瑤天笙鶴》、《雙清吟》；僧省涓作《石上流泉》、《白雲操》等。可見佛琴亦爲琴中一大支脈。
這是琴譜名稱及內容上就可以明白的。理論方面，近時大家最喜歡援引的是明代徐上瀛《琴況》，以二十四品論琴，曰：和、靜、清、遠、古、恬、淡、逸、雅、麗、亮、采、潔、潤、圓、堅、宏、細、溜、健、輕、重、遲、速。許多人把這二十四況當成琴的通則去闡釋，大談特談。
殊不知它強調“地不僻則不清，琴不實則不清，絃不潔則不清，心不靜則不清，氣不肅則不清：皆清之至要也，而指上之清尤爲最”，要讓人從琴音中感到“澄然秋潭，皎然寒月，湱然山濤，幽然谷應，始知絃上有此一種清況，眞令人心骨俱冷，體氣欲仙矣。”講的其實是仙家之琴，因爲它原本就收錄在《大還閣琴譜》中。大還者，還丹也。
仙家論藝，故曰：“……琴之爲器，焚香靜對，不入歌舞之場；琴之爲音，孤高岑寂，不雜絲竹伴內。清泉白石，皓月疏風，翛翛自得，使聽之者遊思縹渺，娛樂之心不知何之，斯之謂淡。捨豔而相遇於淡者，世之高人韻士也。而淡固未易言也，祛邪而存正，黜俗而歸雅，捨媚而還淳，不著意於淡而淡之妙自臻。……吾調之以淡，合乎古人，不必諧於眾也。每山居深靜，林木扶蘇，清風入絃，絕去炎囂，虛徐其韻，所出皆至音，所得皆眞趣”（淡況）。又說琴的古，可使“一室之中，宛在深山邃谷，老木寒泉，風聲簌簌，令人有遺世獨立之思。”
由此等言論及文獻看，即可知我們現代承繼的，其實是一種深受仙家與佛徒氣味濡染的琴學。在此中，雖然也講儒家琴德，但雅人深致，亦自以離俗爲高，不覺與釋道相近矣！