前言

多年的教学实践使我想写一本关于学生短片制作如何规范和后期编辑中常常遇到的诸多问题如何解决的书。

利用退休后的几年时间，完善了之前上了十几年课的讲义，又和同事一起讨论研究编辑了《短片创作非线性编辑完美深析》一书。此书从艺术和技术相结合的角度和短片后期制作的技术原理和制作技巧。希望在以后的教学实践中起到学以致用的目的。

对于从事影视创作的初学者而言，短片后期制作中出现的问题是与短片制作的特点息息相关的。首先，学习短片拍摄和制作流程，本身就是一个积累经验的实践过程，由于本身知识储备不足而出现问题是必然的。其次，在专业制作中，从前期拍摄、后期制作到最终发行，形成一套完整的技术体系。从采集粗编开始，后期制作与前期拍摄往往同步进行，并非截然分开。而初学者在进行短片创作时，往往制作的周期短，人员不足，很多创作者既是前期拍摄的导演和摄影，又是后期制作的剪辑师。如果这时只重视前期的创作，不考虑与后期设备的技术配套，问题也就随之而来。第三，在短片的后期制作过程，也是短片的二次创作过程。如果前期拍摄的影像出现问题，就需要做出判断——是否补拍，还是寻找素材替代，或者通过后期修饰和调整（包括调色）。最后，之前所做的一切努力，都要看输出成片后放映的效果。在交流中经常听到导演和摄影师感叹，由于放映条件不佳造成精心打造的视觉效果不能很好的呈现给观众。短片在输出时遇到的问题会更多，一方面根据创作需要，短片有可能输出成高清或标清的各种格式；另一方面，放映条件也从显示器、电视、投影到放映厅的数字放映机不等。

Final Cut Pro作为讨论学习的对象，从艺术和技术相结合的新视角讲解非线性编辑的技术原理和艺术效果制作，本书摆脱了只注重理论而忽视实际操作，或只讲操作不讲理论的写法，让读者即懂得原理，还能在原理的指导下进行实际创作。

本书分为14章，章节划分清晰，步骤详细，主题内容突出，从基本编辑到高级技巧的应用，使读者全面了解编辑软件的强大功能，同事能够熟练掌握实际编辑效果的制作技巧，并且让读者能够自如的进行上下变换的输入输出，有效的掌握在放映环境允许的条件下做到质量最佳。

本书选用了《天秤》（导演：张晋烨，2010年）的部分画面，《跑马场》（导演：刘书亮，2011年）的部分现场照片，北京电影学院2010届本科毕业联合作业《南城的消逝》和《谢京生》的部分画面，以及北京电影学院2014届电影制作人进修班短片《嗨，大卫》的部分画面作为案例，同时，《Final Cut Pro 6使用手册》也为本书的成书提供了很重要的参考。在此表示由衷的感谢。

显然，本书不可能成为解决所有问题的百科全书，随着影视制作技术的高速发展，原本的制作流程也会很快过时。但是，遵循技术发展的规律，可以使我们的制作思路常变常新。