日本浮世绘
Ukiyo-e
必知理由
日本江户时代最有特色的绘画
对西方现代美术有着巨大影响
类型:绘画
出现时间:江户时代
代表人物:葛饰北斋
浮世绘是日本的一种民间版画艺术,在日本的德川时代出现,前后经历了260年之久。
有关浮世绘的渊源,一般被认为是原有的“大和绘”,但是它和“大和绘”截然不同,是两种完全不同的艺术。在浮世绘出现之前的“大和绘”,是一种装饰性的艺术,专供贵族欣赏,只在上层社会中盛行,与平民没有关系;而浮世绘表现的是民间日常生活和情趣。它诞生在民间,流行在民间,并且滋养了同时代的日本文化人,促进了日本文化的形成。
浮世绘版画最初只是木版插图。木版画虽然在日本流传已久,但是多半用于佛画。17世纪,中国明朝供平民阅读的木版插图本书籍传入日本,这些书的插图风格迅速在日本产生影响。17世纪后期,新插图本适应新兴市民阶级的要求陆续刊行。在江户,以1657年的大火为契机,市民阶层文化开始上升,各种色情插图本大量刊行,为木版插图向新的方向发展提供了契机。
浮世绘刚刚出现的时候很单纯,只有“美人绘”和“役者绘”两种题材。“役者绘”是一种戏剧人物画,后来逐渐出现了以相扑、风景、花鸟以及历史故事等为题材的作品。画面的着色也从最初的黑白两色,逐步发展为简单彩色,最后形成多色的“锦绘”。
《富士三十六景 ——神奈川海岸的浪涛》 葛饰北斋
葛饰北斋努力吸收日本、中国乃至欧洲的各种绘画技巧融入自己的创作之中。在这幅作品中,作者从一个极低的视角入手,可以看到明显的西洋画风。
对浮世绘有巨大贡献的艺人中,不能不提元禄时期的菱川师宣,他被称为浮世绘艺术的创始人。他不但创造了这种反映人民生活的版画,并且把印刷版画的技术大大提高了一步,使印出的版画在质量上毫不逊色于绘画,为日本绘画史添了新篇章。
浮世绘的制作工序很复杂,一般要由画师、雕师、拓师按顺序分工合作来完成。首先由画师作画,再由雕师刻版,最后由拓师按照画面不同的色彩分别拓印成画。这要求在木板上刻出复杂而又精致的线条,再彩拓成异彩纷呈的画面。
《源氏物语》屏风画 江户时代
江户时代,浮世绘成为日本最有特色的绘画,它在西方成为日本绘画的代名词。浮世绘对西方现代美术有很大影响,19世纪后半期,浮世绘被大量介绍到西方。当时西方的前卫画家,如马奈、莫奈、凡高、高更、毕加索等人都从浮世绘中获得各种有意义的启迪。
随着浮世绘艺术的发展,许多有名的画师不断涌现。除了创始人菱川师宣外,还有铃木春信,他揭开了浮世绘黄金时代的序幕;鸟居清长与喜多川歌麿被誉为美人绘大师;此外,戏剧绘巨匠东洲斋写乐、写实派大师葛饰北斋,以及将风景绘技巧推向顶峰的一立斋广重等,也都赫赫有名。后6人被称为“浮世绘六大师”。
浮世绘是日本江户时代最有特色的绘画,它对西方现代美术有很大影响,在西方甚至被作为整个日本绘画的代名词。19世纪后半期,浮世绘被大量介绍到西方。当时西方的前卫画家,如马奈、惠斯勒、德加、莫奈、劳特票克、凡·高、高更、克里木特、溥纳尔、毕加索、马蒂斯等人都从浮世绘中获得各种有意义的启迪。遗憾的是,明治维新前后,浮世绘逐渐退出历史舞台;但今天,浮世绘依然在世界美术史上占有它光辉的一页。
日本绘画简史
弥生时代(2000年前):造型取材于日常生活,以书法入画。
古坟时代(5~6世纪):图形含有某些特别的象征意义。
飞鸟时代(592~710):发展有较完备的画派,佛画成为主要题材。
奈良时代(710~794):技法上运用了明暗对比的阴影法。
平安时代(794~1185):大和绘兴起,代表作为《源氏物语绘卷》。
镰仓时代(1185~1333):出现了第一批肖像画。
室町时代(1333~1573):黑白水墨画进入全盛时期。
桃山时代(1573~1603):屏障画盛极一时。
江户时代(1603~1868):传统艺术走到终点。浮世绘风行。
现代:与国际现代绘画接轨。