中国接受俄国文论研究

本书以1898年到1927年的中国小说为主要研究对象，借用西方的叙事理论，从西方小说的启迪与中国小说叙事模式的转变、传统文学在中国小说叙事模式转变中的作用两个视角探讨晚清与“五四”两代作家如何完成从古代小说到现代小说的过渡。作者借鉴托多罗夫的叙事理论，从叙事时间、叙事角度、叙事结构三个方面“把纯形式的叙事学研究与注意文化背景的小说社会学研究结合起来”，不仅填补了文体研究的空白，而且推进了文学的形式

本书以伍尔夫文本的原创性研读为出发点，研究伍尔夫关于小说创作的非个人化诗学，剖析其关键要素及其相互关联，探究伍尔夫非个人化诗学对莎士比亚等作家非个人化诗学的继承与创新，挖掘其与艾略特等同时代作家非个人化诗学的区别，探讨伍尔夫非个人化创作理念在其小说中的实践，以及分析其对陈染等中国当代女作家的深刻影响。

本书以中国学术期刊中的莎评为研究对象，在不同文类、时期和期刊的多语境下和多种物质文化资料的互文中展开对当代中国莎评现状的解读，同时关注学术期刊作为“文化权力体”对文学评论的引导和建构作用，通过分析“十七年”时期、新时期初期（1978-1981）、20世纪八九十年代、21世纪外国文学、戏剧和电影期刊莎评话语的特点和规律，以及这些“变”与“不变”背后的政治、经济、文化和出版因素，讨论中国当代莎士比亚研

本书收录了《苏轼和北宋前期的文学理论批评》《黄庭坚和北宋后期的文学理论批评》《南宋文学理论批评的新发展》《金元的文学理论批评》《明代复古主义文学思潮的产生与发展》《明代的戏曲理论批评》《王夫之和叶燮的诗歌理论》等文章。

本书主要以城市文化与文学表现出的北京想象为切入点，探究文学与北京、“文学中的北京”在中国现当代文学中蕴藏的内涵。在研究范式上，以区域、空间、人物（包括所属地域、阶级、性别）、意识、器物、情感为核心，将相似的作家及流派合并论述，文本形式包括小说、诗歌、散文、笔记、戏剧、文化现象等。

本书研究中国新诗传播接受与经典化，既梳理中国新诗传播接受之历史，以文献呈现新诗传播接受之特点，又深入论证传播接受与经典化之关系；既研究新诗批评和选本塑造经典之特点，又对新诗史著作叙述、指认新诗经典的历史过程进行梳理、论证，由此总结新诗经典化特点、规律，反思新诗创作。本书历史梳理与理论思考相结合，是该领域重要专著。

知青文学研究的新视野在哪里？本书跳出革命、政治、阶级等视角，全面梳理知青作城乡经验，立足于对知青作家私人经验与社会历史、地理空间的驳杂关系的考辨，沿着“空间迁徙—城乡经验—文学书写”的思考路向，探寻“社会—文化—审美”的研究路径，从文化诗学和审美诗学两方面激活知青文学的潜在价值。通过绘制知青文学的“时间—空间”研究谱系，破解了既往知青文学研究意识形态色彩过于浓重的困局，提出并论证了知青文学的场域学

本书尝试梳理日常物象浮出文学地表的历史过程，并通过经典文本钩沉那些原本被视为零散、琐碎、缺乏独立价值的日常物象描写，使其重新进入读者和研究者的视野，借此激发对明清日常叙事新型审美风格及创作观念、明清物质生活及文化的感知与理解。

弗吉尼亚·伍尔夫既是意识流小说家，又是卓有成就的散文随笔作家。知识贵族的出身、独特的经历、作家的禀赋、对阅读和写作超乎寻常的热爱和捍卫，成就了既是“普通读者”又是文学批评大家的伍尔夫。伍尔夫的文学批评随笔，既包括有关作家作品的批评文章，又包括阐释文学理念及有关文学话题的随笔。本书以其“普通读者”的阅读立场为切入点，从“普通读者”的成长、不同视角中的“普通读者”、“普通读者”的文学世界、深度解读中的